দোয়াইয়ের দেশটি নানা রঙ ও ছটায় পরিপূর্ণ।

প্রদর্শনী কক্ষে প্রবেশ করে দুই দেয়াল জুড়ে থাকা শিল্পকর্মগুলো দেখতে দেখতে দর্শকদের মনে হয়, যেন তাঁরা সন টে-র গ্রাম্য অথচ মনোরম ভূখণ্ডে ঘুরে বেড়াচ্ছেন। ‘সন টে-র মানুষের চোখে’ শীর্ষক এই প্রদর্শনীটি শুধু একটি শিরোনাম নয়; এটি সেইসব শিল্পীদের দৃষ্টিভঙ্গির প্রতিনিধিত্ব করে, যাঁরা তাঁদের জন্মভূমি সন টে-র সঙ্গে গভীরভাবে সংযুক্ত এবং একে ভালোবাসেন। এই সংযোগের মাধ্যমেই তাঁরা প্রতিটি শিল্পকর্মে তাঁদের আত্মা ঢেলে দেন।

প্রতিটি শিল্পকর্মই এক একটি স্মৃতি, স্বদেশের মানুষ, প্রকৃতি এবং জীবনছন্দের এক অনন্য দৃষ্টিকোণ। দর্শনার্থীরা নগুয়েন ডুয়ি ডুং-এর বার্নিশের চিত্রকর্ম ‘সামার সেন্ট ২’-এর মাধ্যমে সন টে-র গ্রীষ্মকালকে উপভোগ করতে পারেন। ৯০x১২০ সেন্টিমিটারের বিশাল আকারের এই চিত্রকর্মটিতে নিপুণভাবে প্রয়োগ করা বার্নিশের স্তর প্রতিটি পদ্ম পাপড়িতে এক ঝলমলে আভা সৃষ্টি করে, যা দর্শকদের পদ্মফুলের মধ্য দিয়ে গ্রীষ্মের প্রাণবন্ত ছন্দ এবং উপচে পড়া প্রাণশক্তি স্পষ্টভাবে অনুভব করতে সাহায্য করে; এই পদ্মফুলকে ‘সন টে-র মানুষ ঘুমের মধ্যেও ভালোবাসে’। এর মাধ্যমে দর্শনার্থীরা সন টে-র আজকের তরুণ প্রজন্মের মানসিকতা দেখতে পান: যারা সতেজ, আশাবাদী এবং প্রতিনিয়ত নিজেদের নতুন করে আবিষ্কার করার পাশাপাশি স্বদেশের চেতনাকেও ধারণ করে চলেছে।

‘সন টে-র মানুষের চোখ’ শীর্ষক প্রদর্শনীটি বিপুল সংখ্যক দর্শনার্থীকে আকৃষ্ট করেছিল।

গ্রীষ্মের প্রাণবন্ত শক্তির বিপরীতে, শিল্পী দিন হং কুয়ান তাঁর 'শু দোয়াই-এর শরৎ বিকেল' শিল্পকর্মের মাধ্যমে দর্শকদের এক শান্ত শরৎকালীন দৃশ্যে নিয়ে যান। ৪০x৫০ সেন্টিমিটারের এই তৈলচিত্রটি কুয়াশাচ্ছন্ন পাহাড়ের ঢালে নরম সোনালী আলোয় স্নাত সন তাই-এর শরৎকালীন প্রশান্তি ফুটিয়ে তোলে। শিল্পীর আলোর সূক্ষ্ম ব্যবহার দর্শকদের এমন অনুভূতি দেয়, যেন তারা কোনো প্রাচীন গ্রামের তোরণের সামনে দাঁড়িয়ে পড়ন্ত বিকেলে গির্জার ঘণ্টার ধ্বনি শুনছেন। উষ্ণ রঙে আঁকা এই চিত্রকর্মটি ভিয়েতনামের কবিতা ও সঙ্গীতে সমৃদ্ধ এক দেশের স্মৃতি, প্রশান্তি এবং প্রাচীন আত্মাকে জাগিয়ে তোলে।

সন টে অন্বেষণের যাত্রাপথে, শিল্পী নং থি থু ট্রাং-এর শিল্পকর্ম ‘থুং মাউন্টেন’ দর্শকদের পার্বত্য ভূদৃশ্যের মহিমান্বিত ও রহস্যময় সৌন্দর্যে মুগ্ধ করে। বার্নিশের পটভূমিতে লাল বার্নিশ, সোনালি ও কালো রঙের সংমিশ্রণ এক রহস্যময় গভীরতা সৃষ্টি করে, যা আধ্যাত্মিক জগতকে স্পর্শ করে বলে মনে হয়। পর্বতটিকে মহিমান্বিত অথচ শান্ত দেখায়, যা ধরিত্রী মাতার চিরস্থায়ী প্রকৃতি ও দীর্ঘায়ুর প্রতীক।

শিল্পী হোয়াং খান দু তাঁর ৮০x১৬০ সেমি মাপের রেশমি কাপড়ের চিত্রকর্ম ‘ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টিং’-এর মাধ্যমে স্বদেশের মহিমান্বিত পার্বত্য দৃশ্যাবলীকে তুলে ধরেছেন এবং গর্ব ও বীরত্বের এক চেতনা ছড়িয়ে দিয়েছেন। রেশমি চিত্রকলার বৈশিষ্ট্যসূচক উন্মুক্ত বিন্যাস এবং কোমল তুলির আঁচড়ে দেশের পাহাড় ও নদীগুলো যেন ভোরের কুয়াশায় ঢাকা, একইসাথে পরিচিত ও মহিমান্বিত রূপে ফুটে উঠেছে। এটি কেবল একটি ভূদৃশ্য নয়, বরং এই সুন্দর ভূমির প্রতি শিল্পীর আন্তরিক নিবেদন; চিত্রকলার পরিশীলিত ও গভীর ভাষার মাধ্যমে প্রকাশিত স্বদেশপ্রেম।

তরুণ-তরুণীরা শিল্পকর্মগুলো নিয়ে উৎসাহের সাথে আলোচনা করছিল।

নগুয়েন হোয়াং মিন (জন্ম ২০০৪, ভিয়েতনাম ফাইন আর্টস ইউনিভার্সিটির একজন শিক্ষার্থী) বলেন: “শিল্পীরা যেভাবে বার্নিশ বা তেলরঙ ব্যবহার করেন তা অত্যন্ত সূক্ষ্ম, যেখানে ঐতিহ্যবাহী এবং সমসাময়িক উপাদানের সমন্বয় ঘটে। আমি তাদের স্থানিক বিন্যাস এবং আলোকসজ্জার কৌশল থেকে অনেক কিছু শিখেছি। বিশেষ করে, ‘ল্যান্ডস্কেপ’ চিত্রকর্মটি দেখে আমার মনে হয়েছে যেন আমি একজন শিল্পীর চোখে ভূদৃশ্যটি দেখছি—কোমল অথচ গর্বে পরিপূর্ণ।”

প্রকৃতির বাইরেও, দর্শনার্থীরা নগুয়েন ডুক ডুয়ং-এর শিল্পকর্ম ‘পশুদের মুক্তি’-র মাধ্যমে দোয়াই অঞ্চলের মানুষদের সম্পর্কে অন্তর্দৃষ্টি লাভ করতে পারেন। ১২০x১৮০ সেন্টিমিটার পরিমাপের এই বৃহৎ আকারের বার্নিশের চিত্রকর্মটি গভীর দার্শনিক ও মানবতাবাদী অর্থে পরিপূর্ণ। পশুদের মুক্তির চিত্রটি স্বাধীনতা, সহানুভূতি এবং আধ্যাত্মিক মুক্তির ভাবনা জাগিয়ে তোলে। শিল্পী মানবতা ও প্রকৃতির মধ্যেকার কল্যাণকর চেতনা এবং সম্প্রীতিকে তুলে ধরতে আলো ও ছায়ার বৈপরীত্য ব্যবহার করেছেন। চিত্রকর্মটি একাধারে প্রতীকী এবং গভীরভাবে ধ্যানমূলক, যা দর্শকদের থমকে দাঁড়িয়ে চিন্তা করতে উদ্বুদ্ধ করে।

ফরাসি পর্যটক মারি ডুপোঁ বলেন: “আমি ল্যাকার পেইন্টিং কৌশলটি পুরোপুরি বুঝি না, কিন্তু ‘পশুদের মুক্তি’ চিত্রকর্মটির সামনে দাঁড়িয়ে আমি গভীরভাবে আবেগাপ্লুত হয়েছিলাম। চিত্রকর্মটির রঙ, আলো এবং নিস্তব্ধতা আমাকে মানুষ ও প্রকৃতির মধ্যে সম্প্রীতির প্রাচ্য দর্শনের কথা মনে করিয়ে দিয়েছিল।”

যেখানে শিল্প স্বদেশের প্রতি ভালোবাসা প্রকাশ করে।

‘সন টে-র মানুষের চোখ’ শীর্ষক প্রদর্শনীটি সেইসব শিল্পীদের একটি ঘোষণা, যাঁরা দোয়াই অঞ্চলের শিল্পের জন্য একটি অনন্য পরিচয় তৈরি করছেন। প্রতিটি শিল্পকর্ম সন টে-র ভূমি, মানুষ এবং ইতিহাসের একটি অংশ বহন করে, যা এই অঞ্চলের সরলতা, গভীরতা এবং সহনশীলতাকে মূর্ত করে তোলে। চিত্রশিল্পী লে থে আন মন্তব্য করেছেন: “শিল্পীরা সাধারণভাবে চিত্রকলার ধারার মধ্যে অনন্য মূল্যবোধ সংরক্ষণ করছেন এবং তা তৈরিতে অবদান রাখছেন। সন টে-কে স্মরণ করার অর্থ হলো সেখানকার মানুষ, আত্মা এবং স্বতন্ত্র শৈল্পিক ব্যক্তিত্বদের স্মরণ করা। এরাই হলেন চিত্রকলার ‘চোখ’, সন টে-র এই প্রাচীন দুর্গের প্রতি ভালোবাসার প্রতীক।”

প্রদর্শনীতে সন টে-র শিল্পীদের দলটি।

প্রদর্শনীর মূল আকর্ষণ হলো এর বৈচিত্র্যময় প্রকাশভঙ্গি। বার্নিশের চিত্রকর্ম ঐতিহ্যবাহী গভীরতা ফুটিয়ে তোলে, যা দর্শকদের ভিয়েতনামের প্রশান্তি ও সাংস্কৃতিক প্রতীকী তাৎপর্যের জগতে ফিরিয়ে নিয়ে যায়। তৈলচিত্র সমসাময়িক জীবনের কাছাকাছি, অন্যদিকে রেশমের চিত্রকর্ম দোয়াই অঞ্চলের মৃদু বাতাসের মতো এক কোমল, স্বপ্নময় অনুভূতি দেয়। ভাস্কর্য ত্রিমাত্রিক পরিসর উন্মোচন করে, যা শিল্পীদের চিন্তা করার এবং রূপ সৃষ্টির ক্ষমতাকে স্বীকৃতি দেয়। এই সমস্ত উপাদান একত্রিত হয়ে এক দৃশ্যগত সিম্ফনি তৈরি করে, যেখানে ঐতিহ্য ও আধুনিকতা একে অপরের বিরোধিতা না করে বরং পরিপূরক হিসেবে সহাবস্থান করে।

শিল্প সমালোচক ও চিত্রশিল্পী লে থু হুয়েন মন্তব্য করেছেন: “ঐতিহ্যবাহী রঙের ব্যবহার থেকে শুরু করে সমসাময়িক অভিব্যক্তি পর্যন্ত, এই প্রদর্শনীটি প্রমাণ করে যে অঞ্চল নির্বিশেষে ভিয়েতনামের শিল্পকলা এক শক্তিশালী বিকাশের মধ্য দিয়ে যাচ্ছে, যা এক মানবিক চেতনা ও চিরস্থায়ী সাংস্কৃতিক প্রাণশক্তিকে মূর্ত করে তোলে। বৃহত্তর অর্থে, এটি সৃজনশীল ব্যক্তিত্বদের এক মিলন, যেখানে প্রতিটি শিল্পকর্ম যেন একজোড়া ‘চোখ’, যা একত্রে আধুনিক যুগে ভিয়েতনামের চেতনার একটি সম্মিলিত চিত্র তৈরি করছে, যা একই সাথে ঐতিহ্যকে সংরক্ষণ ও উদ্ভাবন করছে; যা একাধারে স্মৃতি জাগানিয়া ও অগ্রগামী।”  

    উৎস: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/xu-doai-va-doi-mat-nguoi-son-tay-1011582