Hudba v umění Cheo

Hudba je jedním z ústředních prvků, které přispívají k jedinečnému charakteru divadla Cheo. V celkové struktuře hry Cheo hudba nejen slouží jako kulisa pro herecké výkony, ale také vede emoce, vytváří scénu a pohání dramatický vývoj, čímž příběh dělá živým, hlubokým a bohatým na lyriku.

Melodie opery a hudby Cheo jsou vždy propojeny.

Hudba čchéo se skládá ze dvou hlavních prvků: melodií a hudebního doprovodu. Zatímco texty slouží postavám jako prostředek k vyjádření jejich myšlenek, osobností a dramatických situací, hudební doprovod funguje jako podpůrný „jazyk“, který dláždí cestu pro děj, evokuje atmosféru a reguluje rytmus jeviště. Každá scéna a přechod má svou odpovídající hudbu, která vytváří plynulý, plynulý a poetický tok.

Všichni umělci potvrdili jedinečnou povahu orchestru Cheo. Zasloužilý umělec Ha Bac, vedoucí jevištního oddělení Cheo v provinčním souboru etnických umění Thai Nguyen , se podělil o to, že každý nástroj v orchestru má svou vlastní barvu a výrazovou sílu a když se spojí, jsou „jako hlas postavy, který vede příběh každým dějstvím“.

Cheo není jen o zpěvu; je to cesta s hudebníky, režiséry a kolegy, aby příběh ožil na jevišti, plný emocí.

Tradiční orchestr Cheo je strukturován v barevném orchestrálním stylu, kde každý nástroj má své vlastní jedinečné akustické vlastnosti, ale všechny sdílejí jedno společné: blízkou podobnost s lidským hlasem, srdcem umění Cheo.

Mezi typické hudební nástroje patří: měsíční loutna s čistým, jemným zvukem, často doprovázejícím lyrické melodie; dvoustrunné housle s dojemným, hlubokým zvukem, schopným vyjádřit jemné emoce; bambusová flétna, vytvářející na jevišti snovou, éterickou atmosféru; a bubny, klapačky a kastaněty, které udržují rytmus a dodávají důraz tanečním pohybům a zpěvu.

V současném kontextu integrace se zachování a propagace hudby Cheo stalo důležitým úkolem. Mnoho uměleckých organizací, jako například Thai Nguyen Provincial Ethnic Arts Troupe, se zaměřuje na investice do tradičních orchestrů, vzdělávání mladých hudebníků a oživování starověkých melodií.

Mladý hudebník Tran Van Bang z provinčního etnického uměleckého souboru Thai Nguyen se podělil o to, že pokaždé, když vstoupí na pódium, má pocit, že přispívá k zachování „pokladu našich předků“.

Zatímco hrál na nástroj, který doprovázel zpěv, naslouchal každému dechu a zachycoval každou nuanci emocí umělce, aby pomohl příběhu na jevišti rozkvétat.

Na každé představení musí hudebníci, režisér a herci pilně zkoušet jeden až dva měsíce, aby se hudba a texty spojily jako jeden dech a vtáhly diváky do každého okamžiku a každé emocionální nuance postav.

Hudebník Thanh Son zkouší se svými kolegy.

Hudebník Nguyen Thanh Son z provinčního souboru etnických umění Thai Nguyen se také podělil o to, že věnovat se hudbě Cheo není snadné. Potíže a útrapy ho neodradily; naopak, každý potlesk publika byl zdrojem štěstí, dodával mu sílu a obnovenou lásku k jeho profesi. Každá nota, každá melodie, kterou hraje, není jen vystoupením, ale také vyjádřením vděčnosti, zachováním a pokračováním duše národní umělecké formy, kterou předchozí generace pečlivě pěstovaly.

Hudba v divadle Cheo není jen divadelní pomůckou, ale také nedílnou součástí duše a identity této národní umělecké formy. Zachování a propagace hudby Cheo proto dnes není jen o zachování dědictví, ale také o odpovědnosti mladší generace při budování progresivní vietnamské kultury bohaté na národní identitu.

Zdroj: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202511/am-nhac-trong-nghe-thuat-cheo-09647af/