Znovuzrození televize

Koncem října, když naši zemi zasáhly po sobě jdoucí bouře, které způsobily rozsáhlé silné deště a silné záplavy v mnoha provinciích a městech na severu a v centrální oblasti, zaplavily sociální média obrázky záplav a sesuvů půdy. To mi připomnělo mou zkušenost s reportáží o povodních během bouře asi před 20 lety.

Éra analogových zařízení

V té době byly zprávy o bouřích a povodních silnou stránkou televizních stanic. Lidé po celé zemi, zejména ti na jihu, se o povodních a bouřích dozvídali díky večerním televizním obrazovkám. Jeden televizní novinář dokonce přišel s nápadem umístit doprostřed trhu Ben Thanh videopřehrávač , aby vysílal zprávy o těžké situaci lidí ve středním Vietnamu během povodní a žádal prodejce o dary.

Reportéři a redaktoři Centra pro vývoj digitálního obsahu novin Thanh Nien natočili rozhovor s generálním konzulem USA v Ho Či Minově Městě. FOTO: DANG KHOA

Tehdy museli reportéři pro natočení televizní zpravodajské reportáže nosit objemnou kameru U-matic, něco jako malý kufr, vážící přes 10 kg, spolu s náhradními bateriemi, kabely, mikrofony a stativem. Později byly kamery Panasonic M7 a M9000, které natáčely na kazety S-VHS, lehčí, ale reportéři se stále museli obávat, že kamera v deštivém nebo větrném počasí navlhne. ​​Po několika minutách natáčení kamera někdy zamrzla, což vyžadovalo odstranění kazety, vyčištění magnetické hlavy alkoholem a vysušení kamery pod plastovou fólií nebo fénem. Natáčení bylo namáhavé, ale odvysílání zpravodajské reportáže zahrnovalo mnoho dalších kroků, zejména přepravu kazety na stanici a střih. Videokazety bylo možné přepravovat pouze po silnici, železnici nebo letecky. Během her SEA, které se konaly v Thajsku a Indonésii, muselo mnoho reportérských týmů kontaktovat Vietnam Airlines , aby cestující odnesli videokazety zpět, a stanice poslala někoho, kdo si je vyzvedl na vnitrostátním letišti. Když kazety dorazily na stanici, proces střihu byl stále značnou výzvou.

Ti, kteří pracovali na zpravodajských reportážích a dokumentech v analogové éře, jistě nikdy nezapomenou na dny strávené „jedlem a spaním“ se střihovým pultem MX, symbolem doby manuální televizní produkce, pečlivě zpracovaným do posledního záběru. Tento střihový pult, na první pohled zdánlivě jednoduchý, byl pro plynulé ovládání uměleckou formou, vyžadující dovednosti, soustředění a někdy i bezmeznou trpělivost.

Střihací konzole MX je centrální řídicí jednotka připojená k přehrávači, počítači (pro grafiku) jako vstupu a rekordéru jako výstupu. Každá operace – stříhání, vkládání obrázků, přidávání zvuku – musela být provedena ručně. Aby technik mohl sestřihnout segment záznamu, musel pečlivě načasovat každý snímek a ručně přetočit pásku na vteřinu. Jediný chybný krok způsobil, že obraz sklouzl a zvuk nebyl synchronizovaný. A magnetickou pásku nebylo možné „zrušit“ jako dnes – jediný chybný střih znamenal ztrátu celého segmentu, někdy vyžadující kompletní přestřih. Filmoví střihači museli poslouchat přes sluchátka a neustále sledovat obrazovku a trpělivě načasovat „vstupní“ a „koncové“ střihy. Na začátku roku 2000 byly k dispozici nelineární střihové systémy, ale video produkce stále probíhala na magnetické pásce, takže proces převodu dat z pásky do souborů byl také náročný.

Technický tým novin Thanh Nien živě streamoval akci A80 na platformách Thanh Nien. FOTO: TRUNG HIEU

Mnoho příběhů ze zákulisí televizního průmyslu z tehdejší doby je dnes pro mladé lidi nepředstavitelných, protože generace Z vyrůstala s mobilními telefony a už od let na druhém stupni základní školy dokázala natáčet a produkovat videa pro „vysílání“ online!

Zlomový bod pro televizní žurnalistiku.

Digitální technologie vytvořila kompaktní zařízení o velikosti dlaně, která integrují všechny funkce nahrávání, střihu a přenosu signálů do stanice během okamžiku prostřednictvím 3G, 4G a nyní i 5G. Mladý novinář nyní může „pracovat“ sám: natáčet, střihat, psát, informovat z místa činu a vysílat okamžitě ze svého telefonu. Zprávy se nahrávají online jen pár minut po události.

S rozvojem internetu a sociálních médií se televizní žurnalistika v posledních letech dramaticky změnila. Trend multiplatformní žurnalistiky umožňuje divákům přístup k obsahu na vyžádání napříč různými zařízeními a platformami. Televize v obývacích pokojích a ložnicích již nehrají jedinou roli v šíření televizních zpráv. V tomto trendu byly zpravodajské organizace nuceny vyvíjet obsah na digitálních platformách. Některé finančně silné organizace investovaly do budování vlastních digitálních platforem. Většina redakcí však stále využívá k šíření televizního obsahu bezplatné platformy, které jsou oblíbené u většiny populace.

Thanh Nien Newspaper byl také jedním z prvních a úspěšných průkopníků v rozvoji multimediální žurnalistiky na digitálních platformách. Kanály Thanh Nien se rychle staly značkou, která přitahovala veřejnost díky rychlému pochopení přístupu k produkci obsahu relevantního pro publikum nových platforem.

Součástí akce byl živý přenos poradenského programu pro zkouškové období na platformách Thanh Nien . FOTO: THANH HAI

Sociální síť novin Thanh Nien se rychle rozšiřuje a rozvíjí. V listopadu 2025 provozovalo Centrum pro vývoj digitálního obsahu novin Thanh Nien (dříve známé jako televizní oddělení) 5 kanálů YouTube, 5 kanálů TikTok a řadu dalších video a podcastových kanálů s celkovým počtem téměř 16 milionů sledujících v celém ekosystému.

YouTube kanál Thanh Nien Newspaper si po mnoho let s téměř 6,3 miliony odběratelů trvale drží pozici předního zpravodajského kanálu mezi vietnamskými médii. Každý rok kanály Thanh Nien Newspaper na všech platformách přilákají téměř 2 miliardy zhlédnutí a stávají se spolehlivým informačním systémem, který si vybírá široké publikum.

V době, kdy veřejnost používá chytré telefony pouze ke sledování, rolování, pozastavení a opětovnému rolování během několika sekund na TikToku, Facebook Reels nebo YouTube Shorts – platformách, kde obsah musí být krátký, vertikální a vyvolávat okamžité emoce, došlo k poměrně dost změn v modelu a metodách produkce televizního zpravodajského obsahu.

Při natáčení televizní scénky na břehu jezera Hoan Kiem (Hanoj) magnetofonovou kamerou musel být kabel mikrofonu připevněn k rybářskému prutu, aby se nacházel těsně nad hlavou postavy a nebyl v záběru. FOTO: TGCC

Skupina vietnamských televizních reportérů během přestávky při zpravodajství z 22. ročníku her SEA (2003). FOTO: TGCC

Dělání talk show ve věku analogových technologií. FOTO: TGCC

Dělání talk show ve věku analogových technologií. FOTO: TGCC

Jedním z příkladů tohoto posunu je přijetí vertikálních video formátů. Poměr stran 9:16 – kdysi považován za neprofesionální – se v mobilním věku stal standardem. 60sekundové vertikální video na TikToku může oslovit miliony lidí během několika hodin. Delší zpravodajské články a propracované dokumenty mohou být přehlédnuty jednoduše proto, že nejsou ve vertikálním záběru a v prvních 5 sekundách postrádají dostatečně silný „háček“.

Tradiční televize je postavena na přísných novinářských principech: záběry musí být pečlivě vybírány, vyprávění pečlivě sestříháno a příběhy musí dodržovat strukturu odpovídající žánru. Televizní reportéři jsou vypravěči, ale také „udávači rytmu“, kteří zdokonalují práci před vysíláním. V tomto modelu je publikum často pasivním příjemcem.

Zpravodajská videa na sociálních sítích mezitím fungují na zcela jiné logice. Příběh nemusí být úplný; musí okamžitě upoutat pozornost. Profesionalita nespočívá v kvalitě kamery ani postprodukci, ale v intimitě, autenticitě a sdílitelnosti. Vertikální videa nevyžadují dokonalou dikci, ale spíše expresivitu. Nejde o čtení zpráv, ale o to, mluvit s publikem jako s přítelem. V tomto prostředí není publikum jen divákem, ale také spolutvůrcem, který interaguje, reaguje, sdílí a dokonce video přetváří po svém.

Dělání talk show ve věku analogových technologií. FOTO: TGCC

Tento rozdíl vytváří významnou propast mezi tradičním myšlením v oblasti televizního vysílání a myšlením v oblasti žurnalistiky na sociálních sítích. Jedna strana klade důraz na pečlivé plánování, strukturu a standardizovanou prezentaci; druhá strana klade důraz na flexibilitu, responzivitu, vertikální formátování, mobilitu a silný osobní přístup.

„Správně – Dostatečně – Krásné“ nebo „Rychle – Opravdu – Dotykové“?

Televizní žurnalistika se po desetiletí formovala podle téměř neochvějných principů: obraz musí být krásný, zvuk jasný, vyprávění stručné a informace objektivní a ověřené. Od studia až po finální střih je každý prvek kontrolován a televizní reportér je „ústředním vypravěčem“, který vede diváky k přístupu k informacím lineárním způsobem, se začátkem, vyvrcholením a koncem. Svět sociálních médií však tuto logiku převrátil. Pokud je televize uměním vyprávění příběhů prostřednictvím obrazů, pak vertikální video se svými strukturovanými a zdůrazněnými prvky představuje novou kapitolu v tomto umění, s novým jazykem, novou platformou a novým publikem. Myšlení televizní žurnalistiky s její vysokou disciplínou a kontrolou se ostře střetává s myšlením sociálních médií, kde převládají spontánnost, emoce a zpětná vazba v reálném čase. Na TikToku mohou producenti zkrátit první 3 sekundy segmentu televizních zpráv a vytvořit tak mem. Na Reels stačí uživatelům jen letmý pohled, aby se zastavili a zhlédli krátké video. V tomto světě lineární myšlení ustupuje reflexivnímu myšlení a individualita má přednost před institucionalismem. Publikum se více zajímá o tváře, hlasy a osobní emoce než o formální styl zpravodajské organizace.

V době analogových technologií, když nemůžete najít virtuální studio, musíte navrhnout skutečné pozadí! (FOTO: TGCC)

V tradiční televizi se reportéři učí ovládat každý záběr, pečlivě vybírat vyprávění a komentáře, pečlivě stříhat záběry a vždy se držet scénáře. Každý záběr má svůj účel, každá řádka dialogu nese informaci. Přesnost, úplnost a estetika jsou nejvyššími standardy. Výroba reportáže nebo krátkého dokumentu může trvat hodiny nebo dokonce dny: od natáčení na místě, psaní scénáře, postprodukce, kontroly obsahu až po vysílání v plánovaném čase. Na sociálních sítích, zejména na TikToku, diváci nepotřebují pečlivě sestříhané video. Potřebují skutečné emoce, situaci, se kterou se diváci mohou ztotožnit, pohled, který se jim dokáže dotknout srdce během několika sekund. Ti, kteří vytvářejí krátké video pro TikTok a YouTube, často říkají: Pokud nedokážete udržet pozornost diváka po dobu prvních 3 sekund, obsah selhal. Příběh nemusí začínat postupně; může skočit rovnou k vyvrcholení. Místo používání hlasového komentáře v tichém studiu se moderátor může dívat přímo do kamery a mluvit k divákům přímo jejich skutečným hlasem a s opravdovým výrazem na pozadí živého zvuku. Myšlení, které stojí za tvorbou videí pro platformy sociálních médií, klade důraz na rychlé reflexy, stručnost a lidské propojení. Videa natočená telefonem mohou být roztřesená nebo mírně mimo úhel, ale pokud jsou autentická a dojemná, mohou mít mnohem větší dopad než i pečlivě zpracované zpravodajství.

Ačkoli existuje mnoho rozdílů oproti tradici, neznamená to, že moderní televizní novináři musí opustit principy a metody žurnalistiky obecně, a televizní žurnalistiky zejména. Novináři v digitálním věku si stále musí osvojit principy novinářské praxe a klasické hodnoty profese a zároveň se naučit „jazyk sociálních médií“ – od vyprávění příběhů, střihu videa, výběru hudby na pozadí, grafického designu, titulků a posouvajícího se textu až po interakci s publikem – aby se přizpůsobili své roli ve službě veřejnosti v tomto novém kontextu.

Studenti-stážisté vytvářejí talk show v „levném“ stylu a využívají veškeré dostupné vybavení pro natáčení a nahrávání. FOTO: TGCC

Stručně řečeno, televize není mrtvá. Znovuzrodí se v nové podobě. Televize se učí přizpůsobovat, aby přežila v novém mediálním ekosystému. A televizní profesionálové, bez ohledu na éru, zůstávají hledači pravdy prostřednictvím svých kamer, svých hlasů a své víry, že správně vyprávěný příběh, na jakékoli platformě, může stále lidi dojmout. V tomto kontextu vidím Thanh Nien (Mládež) .

Zdroj: https://thanhnien.vn/cuoc-tai-sinh-cua-truyen-hinh-185251228152934164.htm