Aby zvuk nástroje Chapi mohl nadále rezonovat.

Chapi je unikátní tradiční hudební nástroj kmene Raglay v hornaté oblasti Bac Ai v provincii Ninh Thuan . Chapi je s komunitou Raglay úzce spjat po generace a stal se krásným kulturním prvkem kmene Raglay v této sluncem zalité a větrné oblasti. V proudu moderního života je chapi stále uchováván a předáván některými řemeslníky v Bac Ai s nadějí, že jedinečné zvuky tohoto nástroje budou i nadále rezonovat...

Některé tradiční hudební nástroje lidu Raglay, včetně Chapi (uprostřed).

Duchovní pokrm lidu Raglay

Na setkání a výměnné konferenci umělců etnických menšin v Hanoji jsme měli možnost sledovat a poslouchat významného umělce Mai Thama z vesnice Ma Oai, obec Phuoc Thang, okres Bac Ai, provincie Ninh Thuan, jak hraje na nástroj chapi. Umělec hrál na nástroj a zároveň si broukal píseň v jazyce raglay, který se učil od dětství. Zvuky z chapi byly rytmické, někdy nízké, někdy vysoké, odrážející melodie hor a lesů.

Podle zasloužilé umělkyně Mai Thắm byly v minulosti Mã la (druh gongu kmene Raglay), kamenné xylofony a chapi pro lid Raglay nepostradatelnou duchovní potravou. Ale asi nejunikátnější ze všech byl chapi. Jedná se o hudební nástroj vyrobený z bambusových trubek, který vyráběli řemeslníci kmene Raglay a hrál se na něj na lidových festivalech, zejména během svátků etnické skupiny a oslav Nového roku, jako jsou: pohřební obřad, svátek nové rýže, polní obřad a lunární Nový rok...

Podle zasloužilého umělce Mai Thắma je pro lid Raglay chapi nástrojem chudých. Každý chudý člověk si může chapi dovolit a jeho zvuk je společníkem v dobách radosti i smutku. Je to proto, že kompletní sada nástrojů Ma La vyžaduje 9 až 12 kusů a dobrý starožitný nástroj Ma La lze vyměnit za buvola nebo dvě krávy. Chapi se naopak dá vyrobit za jediný den sběrem bambusu z lesa a může na něj hrát jedna osoba, zatímco na Ma La je potřeba pět, sedm nebo dokonce deset lidí.

Zasloužilá umělkyně Mai Thắm hraje na nástroj Chapi.

Je pozoruhodné, že zvuk chapi je jako miniaturní sada gongů. Zvuk chapi rezonuje v různých tempech, někdy pomalém, někdy rychlém, někdy jemném, překypujícím emocemi. Jednoduchá a lehká chapi doprovází lid Raglai lesy, horami a vesnicí, takže si ji může zahrát každý v chvílích radosti i smutku.

Nástroj Chapi má šest melodií s velmi jednoduchými názvy: Žabí melodie, Ptačí melodie, Zapomenutá melodie, Melodie nářku nebo melodie „Ty zůstaň, já jdu domů“. „Rytmus Chapi je pomalý, ale zároveň svobodomyslný, stejně jako uvolněné, neuspěchané chování a hrdé, volné kroky lidu Raglay,“ řekla zasloužilá umělkyně Mai Thắm.

Navenek je nástroj chapi dlouhá, stará bambusová trubka o délce asi 40 cm a průměru 7–8 cm, s vyvrtanými otvory na obou koncích. Podle zasloužilého umělce Mai Thắma je pro výrobu chapi nutné jít do lesa a nařezat bambus. Bambus musí být kulatý, trnitý bambus se zažloutlou, lesklou kůrou, rostoucí na vysokých vrcholcích kopců, kde kořeny neabsorbují mnoho vody. Poté, co se kmen vodorovně rozřízne mačetou, se přinese zpět a pověsí na 3–4 měsíce v kuchyni, aby důkladně vyschl a trnitý bambus se stal velmi silným, než se použije k výrobě nástroje. Čím je bambus sušší, tím lepší zvuk vydává a tím méně je náchylný k napadení hmyzem.

Každý nástroj Chapi má 8 strun, které jsou od sebe vzdáleny přibližně 2 cm. Jedinečnost Chapi spočívá v tom, že struny jsou vyrobeny z bambusu. To je také pro lid Raglai nejobtížnější část výroby nástroje Chapi.

Pro výrobu strun Chapi řemeslníci používají nože k pečlivému řezání bambusové kůry a jejímu rozdělení na čtyři rovnoměrně rozmístěné páry strun různé tloušťky. Poté vyhladí kus bambusu, vloží ho mezi dvě rovnoběžné struny a pevně je svážou prameny nasbíranými v lese, přičemž současně testují zvuk, aby se ujistili, že struny produkují co nejlepší tón.

Nástroj Chapi má čtyři otvory odpovídající čtyřem pražcům. Otvory se nacházejí uprostřed bambusového těla a na každém konci dva otvory pro únik zvuku. Při hře na Chapi musí umělec zvednout nástroj vysoko, blízko hrudníku, a opřít se dutým koncem o břicho, aby se zvuk zachytil uvnitř nástroje. Obě ruce se používají k držení nástroje a k rytmickému brnkaní na struny.

Protože melodii chapi nelze přepsat na papír, pouze struny vydávají zvuky různých výšek. Lidé proto musí na nástroj hrát ve dne v noci, aby si ho zapamatovali. Chapi nese upřímné emoce lidu Raglai. „Náš lid zřídka vyjadřuje své pocity slovně, takže chapi často používá k ulehčení svých srdcí,“ řekl řemeslník Mai Thắm.

Zachování jedinečného zvuku nástroje Chapi.

Dnes už sváteční atmosféra není stejná jako dříve a vlivem nových trendů hra na nástroj chapi v raglajských vesnicích vyprchává. I v samotné „kolébce“ chapi zná zvuk chapi nebo jak na něj hrát jen velmi málo lidí. To zarmoucuje ty, kteří se hluboce zasazují o zachování raglajské kultury, jako například řemeslníky Mai Thắm.

„Naše generace se vždy obávala, že zvuk nástroje chapi už nebude slyšet na společenských setkáních obyvatel Raglai, že už nikdo nebude vědět, jak na chapi hrát,“ dělala si starosti zasloužilá umělkyně Mai Thắm.

Zachování kulturní identity Raglay, včetně ochrany nástroje Chapi, je proto důležitým úkolem, na který mají vždy pamatovat ti, kteří jsou hluboce oddáni etnické kultuře, jako je například zasloužilá umělkyně Mai Thắm.

Nástroj Chapi kmene Raglay v Ninh Thuan.

V posledních letech provincie Ninh Thuan s cílem zachovat a propagovat tradiční kulturní hodnoty kmene Raglay vyvinula „Projekt rozvoje komunitního cestovního ruchu na období 2023–2026 s vizí do roku 2030“ spojený s ochranou tradičních kulturních hodnot kmene Raglay. Zároveň koordinovala s příslušnými agenturami sběr a výzkum lidového umění a oživení a obnovu „kulturního prostoru“ kmene Raglay. To zahrnuje otevření kurzů pro výuku používání tradičních hudebních nástrojů, aby mladí lidé mohli lépe porozumět a ocenit tradiční kulturu.

Zasloužilý umělec Mai Thắm nejenže otevřel ve svém domě školicí středisko pro hru na nástroje Mã la a Chapi pro obyvatele obce Phước Thắng, ale také se připojil k řemeslníkům z Chamalé Âu a Chamalé Liếp při výuce používání tradičních hudebních nástrojů provincie Ninh Thuận. Pečlivě a pečlivě je instruoval, jak hrát na Chapi a jak rozlišovat různé hudební skladby, aby se hodily k různým obřadům a festivalům. „Pokud se lidé z Raglay nenaučí nebo nepředají své znalosti budoucím generacím, hudební nástroje jako Chapi, tykvovité foukací harmoniky, Mã la atd. budou zapomenuty. Proto musíme mít tyto školicí kurzy, abychom zachovali krásnou kulturní identitu lidí z Raglay,“ prohlásil zasloužilý umělec Mai Thắm.

Prostřednictvím těchto kurzů se mnoho mladých obyvatel Raglay dozvědělo o nástroji Chapi a cvičilo na něm, a stali se členy místní umělecké skupiny. To velmi potěšilo starší umělce, jako je zasloužilá umělkyně Mai Thắm, protože to ukazuje, že mladší generace pokračuje v tradičních hodnotách své etnické skupiny.

Díky úsilí provincie Ninh Thuan o zachování své etnické kultury se zvuk nástroje Chapi, smíchaný s dalšími hudebními nástroji, nyní stává hlavní atrakcí pro turisty, kteří navštěvují tuto slunnou a větrnou zemi Ninh Thuan v turistických oblastech v okrese Bac Ai.

Podle novin Thanh Thuan/Dan Toc

Zdroj: https://baophutho.vn/de-tieng-dan-chapi-con-vang-mai-216846.htm