Film, odehrávající se v roce 1967, na vrcholu vietnamské války, vypráví příběh 21členné partyzánské skupiny, která se po náletu na Cedar Falls snaží udržet základnu Binh An Dong. Velitel týmu Bay Theo (Thai Hoa) a jeho spolubojovníci mají za úkol chránit tunely, aby zpravodajská skupina mohla provést klíčovou misi. Partyzánská skupina se však ocitá v nebezpečné situaci a balancuje na pokraji smrti, tváří v tvář četným nepřátelským raziím a útokům.
„Tunely: Slunce ve tmě“ zaujaly diváky autentickým historickým příběhem, stylem vyprávění, se kterým se lze ztotožnit, a jemným zobrazením kamarádství, lásky a každodenních okamžiků na bojišti.
Volbou podzemních tunelů s jejich širokými, rozlehlými chodbami film ponoří diváka do stísněného, dusivého a temného prostoru. Odtud se jasně odhaluje osud a psychologický vývoj každé postavy. Žijící a bojující v podzemí, stojící na křehké hranici mezi životem a smrtí, oči, gesta a činy každého člena partyzánského týmu jsou naplněny ideály a aspiracemi, ale i vnitřním konfliktem a neochvějnou odolností.
Velkým plusem filmu je navíc barva. Filmový štáb velmi dobře zvládl osvětlení pomocí techniky zpracování filmu Bleach Bypass. Zatímco povrch se vyznačuje zemitě hnědými tóny bahna, popelavě šedí spálených lesů a seschlou, vybledlou barvou kmenů stromů v drsném prostředí bojiště, v podzemí vytvářejí teplé žluté tóny tunelů osvětlených olejovými lampami film, který je nostalgický i dramatický zároveň a dává divákům pocit boje po boku nepřítele a poslouchání hrdinských historických příběhů. Blikající olejové lampy osvětlující temné podzemní tunely jsou jako „slunca ve tmě“, představující světlo vůle a víry ve vítězný zítřek.
Film „Podzemní tunely: Slunce ve tmě“, který oficiálně dosáhl hranice 100 miliard dongů, je prvním revolučním válečným filmem, který nebyl financován státem. Obrázek filmového plakátu |
Zvukový design filmu je také velmi jemný, s mixem zvuků bomb a střelby venku a rytmického dýchání, šepotu a dokonce i absolutního ticha uvnitř tunelů. To vytváří realistický a intimní filmový zážitek, který umožňuje divákům vizualizovat brutalitu války.
Zejména klíčovým prvkem, který činí film tak přitažlivým, je jeho svěží a přirozený styl vyprávění, zaměřený na lidský aspekt. Vojáci ve filmu nejsou jen nezdolní hrdinové s patriotismem a kamarádstvím, ale také obyčejní lidé s touhou po lásce, poetickými každodenními okamžiky a velmi reálnými, upřímnými váháními a strachy. Jsou to partyzáni Cu Chi na bojišti Binh An Dong, mladí muži a ženy z jižního Vietnamu. „Ohnuli záda a sklonili hlavy v těsných tunelech, abychom dnes mohli vzhlédnout k nebi svobody.“
Toto je také první revoluční válečný film, který napsal a režíroval sám Bui Thac Chuyen. Bui Thac Chuyenova cesta k dokončení filmu pramenila ze snu, který živil více než 10 let. Z desetiminutového 3D filmu o tunelech Cu Chi v roce 2014 se začalo rodit šťastné spojení, které otevřelo desetiletou cestu neúnavné práce na scénáři, postavách, získávání finančních prostředků a cest mezi Severním a Jižním Vietnamem za účelem shromažďování informací. Bui Thac Chuyen přenesl historii na plátno a v těchto hrdinských filmových sekvencích se konečně splnil jeho namáhavý filmový sen.
V době, kdy filmovému trhu dominují komerčně orientované filmy, je návrat historických snímků pro vietnamskou kinematografii pozitivním momentem. Vietnamská kinematografie zanechala v srdcích diváků stopu vynikajícími díly s historickými tématy, jako například: „Sdílení téže řeky“ (1959), „Slavík“ (1961), „Sestra Tu Hau“ (1962), „Silící vítr“ (1966), „17. rovnoběžka den a noc“ (1973), „Dívka z Hanoje “ (1974), „Divoké pole“ (1979) a „Kdy přijde říjen?“. (1984), „Saigonská komanda“ (1986)... až po „Nehoř“ (2009), „Touha po Thang Longu“ (2011), „Vůně hořící trávy“ (2012), „Broskve, Pho a klavír“ (2024)... Tyto filmy s tématem války a historie přispěly k zažehnutí plamene vlastenectví, a to jak skrze smích, tak i slzy, štěstí i smutek z oněch hrdinských let.
Ve skutečnosti vyžaduje vytvoření poutavého historického filmu od režiséra i štábu obrovské úsilí; investice do tohoto žánru jsou také značné. Proto je realizace historických projektů riskantní investicí. Podle odborníků je navíc jedním z důvodů neúspěchů historických filmů ve Vietnamu v kinech a jejich propadáku v kinech „ilustrativní“ filmařský přístup, kterému chybí poutavé zápletky a který vede k strnulým, neinspirativním filmovým emocím.
Nové přístupy v historických filmech, jako například „Peach, Pho and Piano“ a „Tunely: Slunce ve tmě“, však nabízejí nové možnosti. „Peach, Pho and Piano“, film s válečnou tematikou, který si objednal stát, se stal kasovním fenoménem a přitahuje mladé publikum. „Tunely: Slunce ve tmě“ nejen boří stereotypy o historických a válečných filmech, ale dotýká se i srdcí diváků i kritiků…
Cesta k přenesení historie na plátno je však pro vietnamskou kinematografii stále dlouhá. Aby se historické filmy ve vietnamské kinematografii skutečně rozjely a prosperovaly, je pro filmaře zapotřebí systematický systém podpory, který zahrnuje: využívání fondů pro rozvoj filmů, rozšiřování mezinárodní spolupráce, investice do psaní scénářů a speciálních efektů, posílení propagace, rozvoj komunikačních strategií a především změnu myšlení.
Zdroj: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202505/dia-dao-mat-troi-trong-bong-toi-4300299/






Komentář (0)