Vyšívané linie a barvené vzory zobrazují zlaté odstíny.

Z hedvábných látek a nití barvených v přírodních barvách je každý steh jako jemný tah štětcem a vytváří zářivý obraz prodchnutý duší Vietnamu. V průběhu času a jeho vzestupů i pádů se dědictví vyšívání obnovuje a silně propojuje se současnými uměleckými praktikami.

Hedvábné nitě zářivých barev vyšívané ve vietnamském stylu.

V klidném prostředí chrámu Tu Thi na ulici Yen Thai č. 2 v okrese Hoan Kiem v Hanoji nabízí umělecká rezidence v kombinaci s workshopem s názvem „Lesklé hedvábí – přírodní barvy, vyšívání a barvení – minulost a současnost“ veřejnosti možnost obdivovat starobylé vyšívané obrazy, palety přírodních barviv a přímo pozorovat umělce při práci. Umělec Pham Ngoc Tram pomocí barevných nití a tradičních materiálů, jako je papír Do a bavlněná vlákna, dovedně zvýrazňuje postavy dvou bojujících kohoutů liniemi a barvami, které evokují minulou éru, živé a živé na látce.

Umělec Pham Ngoc Tram (v ao dai) se s mezinárodními odborníky podělí o dědictví vietnamské výšivky.

Program uměleckých rezidencí ve svatyni zakladatele vyšívání Le Cong Hanha – součást projektu „Příběhy chrámů ve městě“ (kurátor Nguyen The Son) – je realizován jako způsob, jak se současní umělci mohou spojit s tradicí a vyprávět příběh slavné minulosti vietnamského vyšívání, která je nyní zastřena časem a je málo známá.

Ačkoli se Ngoc Tram nenarodila v tradiční vyšívací vesnici, umění ručního vyšívání se naučila od útlého věku prostřednictvím své babičky a matky. Strávila mnoho let výzkumem a praktikováním tohoto umění, přičemž čerpala inspiraci z tradičních technik, materiálů a místního přírodního prostředí. Nádherná krása a příběhy vyprávěné skrze starověké vyšívání ji uchvátily a přiměly ji k hlubšímu prozkoumání tradičních vyšívacích technik. Její cesty do kdysi slavných vyšívacích vesnic v ní také zanechávaly pocit neklidu, protože technika přírodního barvení vyšívacích nití postupně upadala v zapomnění a mnoho nádherných výšivkových vzorů zůstalo dřímat v úložištích...

V roce 2023 Ngoc Tram náhodou objevil vyšívací vzory a nástroje patřící řemeslníkovi Vu Thanh Longovi, který založil slavnou vyšívací dílnu v saigonské čtvrti Gia Dinh. V roce 1954 se kvůli historickým otřesům vrátil na sever a zanechal po sobě nedotčené archivy nástrojů, vyšívacích vzorů a dokumentů z dílny v Saigonu, které později přivezl zpět do svého rodného města Ninh Binh .

Umělec Pham Ngoc Tram kopíroval starověké vyšívací vzory s použitím přírodně barvených nití.

„Když jsem vyprávěla o svém výzkumu starověkého umění vyšívání, syn řemeslníka Vu Thanh Longa, pan Vu Thanh Luan, byl dojat k slzám, když přinesl ze skladu předměty a odhalil vyšívací vzory – včetně vzoru draka, který v současné době používám jako inspiraci pro kreslení a vyšívání – spolu s nástroji z minulosti… Měla jsem štěstí, že mi rodina pana Luana dovolila tento dokument okopírovat a uložit pro výzkum. Při sledování původu starověkého vyšívání jsem zcela náhodou narazila na starou knihu vytištěnou v roce 1939 v Saigonu – „Le Broderie Annamite“ (Annamitská výšivka) od Gabrielle Dainové – která obsahovala následující rady: Annamitské dívky studující na západních školách se učily vyšívat krajky a třásně v západním stylu a shledávaly to velmi zábavným. Chtěla bych vám však také připomenout, že „annamitská výšivka našich sester je velmi krásná a ve všech ohledech velmi zajímavá: vyšívání je nádherné, barvy jsou nádherné a techniky jedinečné“ a „povinnost našich sester by neměla být přehlížena“, pokud nezachovají tuto mimořádně zručnou práci.“ technika vyšívání. „Úžasný odkaz našich předků se jednoho dne ztratí. A skutečně, dodnes tento odkaz s časem vybledl,“ řekl umělec Pham Ngoc Tram.

Vyšívání, řemeslo s dlouhou tradicí ve Vietnamu, je i dnes poměrně rozvinuté, ale z hlediska kulturního dědictví se mu dostalo jen malého výzkumu a zachování. Mnoho dokumentů a artefaktů je v průběhu času rozptýleno nebo poškozeno. Rozhovor s paní Young Yang Chung, přední odbornicí na historii textilu a hedvábného vyšívání ve východní Asii a zakladatelkou Muzea vyšívání Chung Young Yang, která se také zabývá výzkumem vyšívání a publikovala díla jako *Umění orientálního vyšívání * (1979) a * Hedvábné nitě: Historie vyšívání v Číně, Koreji, Japonsku a Vietnamu * (2005), zanechal na Ngoc Trama hluboký dojem.

Výšivka "Vesnická slavnost", 2019

„Naléhala na mě, abych zkoumala a zachovala vietnamské vyšívací dědictví, jinak by už bylo pozdě. Její slova z doby před 3–4 lety mě hluboce dojala a chtěla jsem přispět k zachování a výzkumu vietnamského vyšívacího dědictví. Procestovala jsem mnoho zemí a cítím se skutečně šťastná, že jsem se narodila v zemi bohaté na dědictví, a přesto jsem tento poklad dosud nevyužila. Příběh o tom, jak se od kořenů posunout k současnosti, je skutečně fascinující, což jsem pozorovala v Koreji.“ To zahrnuje systematický výzkum, uctívání vyšívání jako dědictví a nedílné součásti národního vizuálního umění; organizování veletrhů vyšívání a šití; a zapojení mnoha současných umělců do této oblasti, aby posunuli pohled na tradiční řemesla a pozvedli je na novou úroveň.

Dveře k neomezené kreativitě.

„Vzpomínám si, jak jsem narazila na staré vietnamské vyšívané obrazy, některé drahé, některé levné. Koupila jsem si ty levnější, i ty potrhané, protože mi umožňovaly vidět rub vyšívané látky, analyzovat techniku, materiály a stehy vyšívaček z té doby,“ řekla Pham Ngoc Tram a představila vyšívaný obraz čtyř ročních období visící na levé straně společného domu Tu Thi, přičemž jeden roh obrazu byl zvednutý, aby všichni viděli stehy za ním.

Umělec Pham Ngoc Tram ve společném domě Tu Thi. Foto: Nguyen Huy Khanh

Studiem dokumentů a výšivek z indočínského období Pham Ngoc Tram rozpoznal zlomový bod ve vývoji vietnamské výšivky, protože Francouzi rychle rozpoznali dovednost a hodnotu výšivky a zadávali objednávky. Dříve se ve vyšívacích vesnicích vyráběly především tradiční řemeslné výrobky, jako jsou roucha, oblouky, vlajky a vějíře, a vyšívaly se na dvorní kostýmy, které byly tradičně formální a strukturované. Interakce se západním uměním však otevřela neomezené tvůrčí možnosti. Umělecká výšivka se svými rozmanitými tématy a svobodným stylem se stala jedinečným fenoménem a potvrdila postavení vietnamské výšivky.

Výšivky z indočínské éry jsou jedinečné díky čistě vietnamským materiálům. Od měkkých hedvábných látek až po vyšívací nitě barvené přírodními barvami z rostlin, zruční řemeslníci vytvářeli živá díla, která realisticky zobrazovala život na vietnamské vesnici, znovuvytvářela starověké příběhy nebo obrazy vesnických slavností, svateb a rustikální přírody se slepicemi, kachnami, bambusovými háji, lotosovými květy a dalšími prvky.

„Během tohoto období kulturní výměny se tradiční vyšívací umění střetlo a odhalilo skryté jemnosti. Byla jsem fascinována a uvědomila jsem si, že existuje celá řada dědictví, ze kterého se mohu učit. Období Indočíny má dostatek exemplářů, důkazů a poměrně solidních historických dokumentů pro výzkum. Zkoumáním vyšívacího dědictví lze odhalit mnoho aspektů kultury, historie, lidí, společnosti a žen… Doufám, že se najdou sběratelé vyšívaných obrazů, kteří mi umožní přístup k dalšímu výzkumu nití a vyšívacích technik tohoto období.“

Poháněna touhou vytvořit jedinečnou barevnou paletu, věnovala značný čas výzkumu a procvičování technik barvení hedvábí, přičemž čerpala z tradičních metod přírodního barvení předávaných z generace na generaci. Naučila se také spřádat nitě, aby vytvořila vyšívací nitě různé tloušťky a textury. V roce 2023 zdokonalila svou paletu přírodního barvení, z níž vznikla série vyšívaných obrazů inspirovaných lidovou kulturou.

Kromě praxe vyšívačky plánuje tato umělkyně také zkoumat a prozkoumávat vyšívací dědictví Vietnamu, regionu i světa. To poslouží jako základ pro vydání knihy o vietnamském vyšívacím dědictví a pro založení muzea věnovaného vietnamskému vyšívání a ručně vyráběnému umění v blízké budoucnosti. To nejen přispěje k zachování vyšívacího dědictví země, ale také poskytne inspiraci pro současné umění, kde se tradice pokračuje a jemně se mísí s novou kreativitou.