Umělecké dílo, sestávající ze dvou žlutých a modrých pruhů od umělce Marka Rothka, bylo vydraženo za více než 252 milionů hongkongských dolarů (824 miliard dongů).
Přepadení Bez názvu (žlutá a modrá) má svou cenu nejvyšší v rámci relace Moderní a současná večerní aukce Prodej v hongkongské aukční síni Sotheby's 12. listopadu proběhl v rámci očekávání. Olejomalba na plátně o rozměrech 242,9 x 186,7 cm, dříve součástí sbírky Françoise Pinaulta – francouzského miliardářského podnikatele – je zároveň prvním dílem Marka Rothka prodaným v Asii.
Dílo vzniklo v roce 1954, kdy byl umělec na vrcholu své kariéry. Dvě zářivé barvy jsou zároveň odlišné a propletené a evokují obraz modrého oceánu, který se vlévá do okolního zlatého pole, uvádí aukční síň.
Aukční dům citoval Marka Rothka z jeho knihy. Romantici byli inspirováni : „Své obrazy vnímám jako divadelní díla, formy v nich jsou herci.“ Společnost se k dílu vyjádřila. Dává divákům pocit, že si užívají živou hru, a je označováno za „důležitý mistrovský kousek v dějinách umění 20. století“.
Mark Rothtino (1903-1970), známý svým stylem barevného pole. Umělcovy obrazy se skládají z překrývajících se, nepravidelně tvarovaných, obdélníkových barevných skvrn. Arthiv, Rothko k tvorbě svých děl použil mnoho technik; nešlo jen o „pár barevných pruhů“, které lidé vidí. Studie využívající elektronovou mikroskopii a ultrafialové světlo ukazují, že mistr malíř používal několik přírodních složek, jako jsou vejce, lepidlo z králičí kůže, a umělé, jako je fenolformaldehydové lepidlo a alkydové barvy, aby barvy rychle schly a umožňovaly snadné vrstvení.
Rothkova díla po jeho sebevraždě po celá desetiletí rostla na hodnotě. Oranžová, červená, žlutá (1961) vyneslo v květnu 2012 na aukci Christie's 86,9 milionu dolarů. Dílo Č. 1 V listopadu 2013 byl vydražen v aukční síni Sotheby's v New Yorku za 75,1 milionu dolarů. V listopadu 2022 obraz... Číslo 7 má svou cenu 82,4 milionu dolarů v aukční síni Sotheby's v New Yorku.
Také na hongkongské aukci Sotheby's 12. listopadu byla druhou nejdražší položkou... Netopýr (Klobouk) od Jajoi Kusamy. Obraz, který vynesl 43,8 milionu hongkongských dolarů (přibližně 142 miliard dongů), vytvořil umělec v roce 1980 a dříve byl součástí sbírky Dr. Rjútara Takahašiho.
Sotheby's popsal obraz jako „brilantní, velkolepý a krásný“ a zobrazoval velký klobouk na pozadí mřížkovaného vzoru. Podle aukčního domu... Netopýr Toto je první plátěný obraz s Kusamovým kloboukem, který dosud nebyl vystaven.
Umělkyně vyrůstala v japonské farmářské rodině, takže se slaměnými klobouky seznámila. V 60. letech 20. století v New Yorku po dokončení díla často nosila na vernisážích a výstavách klobouky s výraznými vzory. Toto téma neustále zkoumala a vytvořila řadu grafik a obrazů. Dílo proto nejen nese osobní pečeť umělkyně, ale také představuje důležitou etapu v její kariéře.
Yayoi Kusama V 95 letech je renomovanou japonskou umělkyní známou pro svůj puntíkovaný styl. V mládí čelila ve své vlasti diskriminaci kvůli genderovým stereotypům a místní umělecká scéna ji příliš neuznávala. Poté, co v Japonsku nenašla uplatnění, se v roce 1958 přestěhovala do Spojených států a do vlasti se vrátila v roce 1972.
Podle Podle Artnews je Kusma uznáván jako jeden z nejvýznamnějších žijících japonských umělců a mnoho jeho puntíkovaných obrazů dosáhlo vysoké úrovně uznání. milionů USD. V roce 2006 obdržela Státní cenu za celoživotní dílo.
Zdroj
Komentář (0)