Když si reflektor najde cestu do srdcí mladých lidí

Exploze sociálních sítí, filmů, online her a dalších forem krátké zábavy způsobila, že mladí lidé tráví méně času představeními, která vyžadují soustředění a poslech. Jeviště sice neztratilo svou hodnotu, ale evidentně potřebuje „most“ pro spojení s novou generací.

Jeviště nachází nový rytmus, aby oslovilo mladé lidi

Mezi nedávnými experimenty je za odvážný krok považována hra Ngoc Thu - Drahokam. Jedná se o společný projekt Vietnamského mládežnického divadla a Goetheho institutu v Hanoji u příležitosti 50. výročí diplomatických vztahů mezi Vietnamem a Spolkovou republikou Německo.

Zvláštností Ngoc Thu je kombinace východu a západu: scénáristou je německý dramatik Thomas Köck, jedna z reprezentativních tváří současného evropského divadla; inscenaci pak vytvořili režisér Dao Duy Anh a jevištní umělkyně Lina Oanh Nguyen (Vietnamka německého původu).

Příběh hry vychází z městského života: z boje o střechu nad hlavou, kde se moderní vymoženosti stávají „bojištěm“ touhy, chamtivosti a snu o usazení. Ngoc Thu však mimo známé situace nastoluje otázky o skutečné hodnotě štěstí a nejistotě lidí v konzumní společnosti. Pozoruhodné je, jak je příběh vyprávěn v 75 minutách, rozdělených do tří stručných dějství – blíže vnímavým zvyklostem mladých lidí.

Herec Ly Chi Huy ve hře Ngoc Thu - Drahokam. *Foto: Poskytl umělec.*

Umělec Ly Chi Huy, herec z Mládežnického divadla, který se hry zúčastnil, se s novinami Hanoi Moi podělil: „Účastí v této mezinárodní hře mám pocit, že se mi otevřely nové dveře. Nejenže se učíme od mezinárodních přátel, ale také nacházíme způsoby, jak přiblížit jeviště mladým lidem. Nejvíc se mi líbí krátké, ale evokativní vyprávění, podobné zkušenostem mladých lidí na sociálních sítích: krátké, výstižné, ale dostatečně emotivní.“

Pokud je Ngoc Thu důkazem síly mezinárodní spolupráce, pak „Chi Pheoův sen“ ukazuje schopnost „oživit“ vietnamské literární dědictví po obnovení. Jedná se o hudební projekt společnosti DuongCamART, jehož generálním režisérem je hudebník Duong Cam a scenáristou Dinh Tien Dung.

Hra využívá mladistvý, romantický nádech k vyprávění milostného příběhu Chi Pheo a Thi No, místo aby byla ponořena do tragédie jako originál. Hudba ve stylu Broadwaye, moderní choreografie a brilantní jevištní osvětlení vytvářejí zcela odlišného Chi Pheo.

Chi Pheo a Thi No v muzikálu „Chi Pheoův sen“. *Foto: Organizační výbor.*

Po premiéře na Národním hudebním a tanečním festivalu v roce 2024 získala hra Chi Pheo's Dream osm ocenění, včetně ceny za vynikající muzikál. Hudebník Duong Cam byl také oceněn v kategorii Vynikající hudebník. Poté se hra rychle stala hitem, když byly úryvky široce sdíleny na sociálních sítích a přilákaly miliony zhlédnutí. Mnoho představení v Hanoji bylo vyprodáno.

Mladí diváci, kteří si dříve mysleli, že jeviště je „těžké a vzdálené“, byli překvapeni. Le Hoang Phuc (23 let, Hanoj) se podělil: „Sen o Chi Pheovi si zachovává svého původního ducha a je obnoven moderní hudbou a choreografií. Díky tomu se příběh stává bližším a dotýká se emocí mladé generace, jako jsme my. Je to skutečně úžasný zážitek, díky kterému si uvědomuji, že jeviště není vůbec daleko.“

Z dvou příkladů – projektu mezinárodní spolupráce, projektu obnovy domácího dědictví – je patrné, že divadlo má stále své místo, pokud umíme inovovat formy, kombinovat kreativitu a využívat uměleckého jazyka blízkého mladým lidem.

Aby se pozornost soustředila na dnešní život

Úspěch inscenace Ngoc Thu - The Gem neboli Giac Mo Chi Pheo ukazuje, že mladé publikum se k jevišti neotočilo zády, jen čeká na nový přístup. Problém není v tom, že jevišti chybí hodnota, ale v tom, jak tuto hodnotu přiblížit publiku.

První věc, které si snadno všimnete, je vypravěčský jazyk. Po osvěžení muzikály, osvětlením, choreografií nebo stručnými strukturami vhodnými pro digitální životní styl se jeviště náhle stává bližším a snáze akceptovatelným. Hra může vycházet z literárního dědictví nebo každodenních příběhů, ale pokud nemá moderní nádech, je těžké udržet pozornost mladých lidí, kteří jsou zvyklí na rychlé tempo sociálních sítí.

Muzikál „Chi Pheo's Dream“ se vrací letos v létě — Muzikál „Chi Pheoův sen“ přitáhl pozornost publika i médií. *Foto: Duong Cam Art*

Dnešní publikum navíc k umění nepřistupuje pouze prostřednictvím divadla. S jevištěm se „setkává“ také na TikToku, YouTube, Facebooku nebo Instagramu. Příběh „Chi Pheoův sen“ se silně rozšířil na digitálních platformách a zaznamenal miliony zhlédnutí úryvků, což je jasným důkazem. Když se multimédia efektivně využívají, jeviště se již neomezuje jen na čtyři stěny divadla, ale může oslovit publikum kdekoli.

Dalším klíčovým faktorem jsou lidé. Umělci se musí odvážit inovovat a vystoupit ze své komfortní zóny. Jak uvedla umělkyně Ly Chi Huy, mezinárodní spolupráce nejen pomáhá učit se odborným znalostem, ale také otevírá nové přístupy k přiblížení scény mladým lidem. Samotné úsilí umělců však nestačí. Za nimi musí stát doprovod agentur pro kulturní management, mediální podpora a dlouhodobá strategie pro rozvoj publika.

Ještě důležitější je, že divadlo se nemůže zastavit pouze u zachování památky. Musí být vnímáno jako kulturní a turistický produkt, spojený s image Hanoje, Ho Či Minova Města nebo významných kulturních center. Když se hra stane uměleckou „značkou“ města, přiláká nejen domácí publikum, ale může také přispět k propagaci image Vietnamu v mezinárodním měřítku.

Jinými slovy, světlo jeviště může zářit dlouho, pouze pokud si zachová svého původního ducha a zároveň odvážně inovuje; respektuje své dědictví a drží krok s dobou. Když mladí diváci najdou empatii, stanou se nástupci a pomohou jeviště nejen existovat jako vzpomínka, ale také žít v dnešním životě.

Zdroj: https://hanoimoi.vn/khi-anh-den-san-khau-tim-duong-den-trai-tim-nguoi-tre-717772.html