„Neumím zpívat tak, aby mě lidé litovali.“

Náš rozhovor v malém koutku teplé kavárny uprostřed větrného hanojského zimního odpoledne a hluboké vrstvy emocí se jemně probouzely…

Možná to byl ten ostrý, dusivý pocit, kdy jsem chtěla v roce 2011 vzdát se soutěže Sao Mai v Hue, když jsem se dozvěděla, že můj otec vážně onemocněl kvůli infarktu... Mohlo to být také konečné oddanost mé vášni pro hudbu , jak se svěřila Vu Thang Loi : „Pokud budu ještě zdravá, nikdy nepřestanu zpívat.“

- Od chlapce, který stojí v zákulisí a poslouchá píseň Cai Luonga, přes studenta pracujícího na částečný úvazek v kavárně, který se dnes ptává, jestli by mohl jít na pódium a zazpívat zpěvákovi Vu Thang Loiovi, se zdá, že jeho „poslání“ v tomto životě je spojeno s hudbou? V mé rodině máme gen pro lásku k umění, můj otec rád fotí, moji strýcové milují malování a architekturu. Můj otec se narodil v roce 1928, byl velmi umělecký, když mu bylo 20 let, si koupil vlastní fotoaparát, v té době bylo odvážné investovat takhle „úžasné“! Když mi bylo 4-5 let, začal chodit do uměleckých skupin, aby byl blízko umělcům a živil se fotografováním, a pak se také přihlásil jako ochranka v souboru White Lotus Cai Luong Troupe (Nghe Tinh, nyní Nghe An ). Žijící s otcem jsem vstřebal svou vášeň pro hudbu, aniž bych si to uvědomoval. Na střední škole jsem se ucházel o brigádu v hudebních kavárnách, nosil jsem věci při poslechu, a když jsem měl volný čas, požádal jsem, abych mohl jít na pódium a vášnivě zpívat. Hudba se stala součástí mého masa a krve a rozhodl jsem se jí věnovat. Víte, každé ráno, když se probudím, si pustím písničku, abych se nechal unášet, a pokleknu, abych poděkoval Nebi a Zemi za to, že mi daly další den na čerstvý vzduch, a modlím se za bezpečí svých blízkých. Zvuky a melodie do mě prostě "vstupují" tak jednoduchým a přirozeným způsobem! - Myslíte si, že když se věnujete mainstreamové hudbě, zvolili jste úzkou cestu, po které je těžké oslovit masové publikum, bez mnoha hitů a "okupace" médií? Vlastně, v té době bylo co poslouchat? Vy tady umíte poslouchat západní hudební CD a víte, co je pop music, co je jazz, ale my na venkově jsme jen poslouchali rádio, dívali se na televizi a byli jsme fascinováni, když jsme viděli zpívat Trong Tana! Během tří let studia na Vojenské univerzitě kultury a umění v Nghe An jsem se o světové hudbě učil pouze ústně a z dokumentů. Až v roce 2007 jsem se přestěhoval do Hanoje. V té době jsem si ještě nekoupil počítač, měl jsem jen starý CD přehrávač a reproduktory, které mi zanechal mladší bratr, jenž promoval, a poslouchal jsem CD Trong Tana, Bang Kieua..., která pouliční prodejci mnohokrát okopírovali. Stále si jasně pamatuji, když jsem šel do hudebního obchodu na ulici Hang Bong, majitel jménem Hung pustil CD Time to say goodbye (Sarah Brightman a Andrea Bocelli) a cítil jsem se omámený, protože jsem poprvé slyšel tak „skvělou“ hudbu. V roce 2007 jsem složil zkoušku Sao Mai a neuspěl, v roce 2009 jsem se vrátil do svého rodného města, abych zkoušku složil znovu... stejně jsem neuspěl. Až v roce 2011 jsem získal druhou cenu v kategorii komorní hudby. Stále jsem byl odhodlaný dosáhnout cílů, které jsem si stanovil. Možná kvůli „vojácké povaze“ vycvičené ve vojenském prostředí bylo těžké ustoupit. Nestaral jsem se o to, jestli budu slavný, nebo ne. Když jsem poprvé získal cenu, vytvořil jsem si reputaci a všude, kam jsem šel, jsem se „předstíral“, ale naštěstí jsem měl přátele, kteří mi připomínali: „To je jen skořápka, to, co je tvé pravé já, vydrží dlouho,“ takže jsem se té falešné pověsti rychle zbavil, abych mohl opravdu vážně pracovat a dosahovat pokroku ve své kariéře. Teď jsem hrdý, protože stále existuje skupina publika, která mě miluje a je ochotna hodiny sedět a poslouchat mě zpívat (smích). - Bojíte se, že hudební žánr, který si vyberete, už nebude mít mnoho posluchačů, když část mladého publika bude považována za lhostejnou k tradiční hudbě? Hudba vždy podporuje dobro a vrací lidi ke kořenům. V krvi a duši každého je láska k rodičům, rodině, vlasti a zemi, takže věřím, že hudební žánr, kterému se věnuji, nikdy nevymře. Protože je to také hudební žánr, který spojuje všechny prvky kultury, lidskosti a má velmi vysokou vzdělávací hodnotu. Je důležité změnit způsob, jakým přistupujeme k původní kultuře, jak ji šíříme a zachováváme. Jednou jsem jel do Ruska a v metru jsem viděl, jak hrají hudbu podobnou vietnamské rudé hudbě, hrají ji všude a neustále. Patriotismus mladé generace v jejich zemi je velmi silný. V dnešní době je část mladého publika často zmatená, neví, jakou hudbu má poslouchat, pasivně poslouchá podle „trendů“, podle návrhů z digitálních hudebních platforem. Pamatuji si jedno rčení, jako je toto: „Krok vpřed v civilizaci je krokem zpět v morálce“. Mluvit o morálce je trochu moc, ale věk technologií nás někdy přemůže a způsobí, že ztrácíme vůči sobě navzájem velmi „lidské“ city.

- Má Vu Thang Loi v úmyslu vyzkoušet si nějaké „snazší na poslech“ hudební žánry, jako je pop music, bolero? Nedokážu zpívat hudbu tak, abych se posluchači cítil „soucitně“. Jsem zvyklý na stabilitu a jistotu zpěvu červené hudby. - Zdá se, že se vám líbí slovo „Aspirace“, všechny vaše první hudební produkty nesou toto jméno. Když se ohlédnete za svou minulou uměleckou cestou, naplnili jste své aspirace a máte nějaké nedokončené plány? Zatím mám pocit, že jsem do jisté míry spokojený! Takže si někdy dovolím toulat se a dělat, co mě baví. Každý rok jsem odhodlaný udělat alespoň jedno živé vystoupení, ne proto, abych udržel jméno Vu Thang Loi, ale abych přispěl k podpoře proudu revoluční hudby, milostných písní o lásce k životu, lásky k lidem s vášnivými, hlubokými emocemi, aby oslovil více milovníků hudby. Alespoň každý jednotlivec, který odvádí svou část dobře, je už úspěchem. Naštěstí existují i mladí lidé a studenti, kteří vidí mé úsilí a některé z mých úspěchů, takže věří v posun vpřed. Když stojím v pozici učitele, považuji to za odpovědnost vůči společnosti a také za příležitost zdokonalit své dovednosti. - Vu Thang Loi je v obraze publika zpěvák s technickým hlasem, ale stále má „lásku“, vždy působí velmi upraveně a elegantně. Chtěl jsi někdy změnit tento stereotyp úplně novým image? Vlastně nejsem moc elegantní (smích), pocházím z farmářského prostředí, jen si myslím, že bych mohl žít kdekoli. Teď, když už nemůžu být zpěvákem, jsem ochoten řídit motorku-taxi nebo taxi, abych se uživil. Nicméně, když je ještě šance vystoupit na jakémkoli pódiu, musím být upravený a vážný, abych projevil respekt publiku. Jsem spokojený se svým současným image, protože odpovídá mé povaze, takže se cítím pohodlně, nemusím se chovat neohrabaně. - Někteří lidé říkají, že Vu Thang Loi je docela „snobský“, takže nemá mnoho blízkých kolegů. Co si o tom myslíš? Jsem přímočarý a upřímný člověk, takže mám jasný pohled na život, lásku i nenávist. Ale cítím se šťastný a šťastlivý, protože mám stále mnoho bratrů, sester a drahých přátel, kteří jsou se mnou už dlouho a vždy mě doprovázejí. Co se týče těch, kteří mají takové komentáře, pravděpodobně se mnou moc netráví čas, takže nerozumí všemu. Cením si cenných komentářů a pokud se nechovám správně, budu připravený se změnit. Ale pořád jsem to já, puntičkářský, perfekcionista a vždy naslouchám.

-Velmi pilně investujete do produktů z vybraných hudebních alb, videoklipů, vydáváte vinylové desky s tradiční hudbou, organizujete živé koncerty. Kromě nadšení musíte mít také poměrně stabilní finanční zdroj, protože v dnešní době hudební projekty snadno... přicházejí o peníze?

Je pravda, že v dnešní době tvorba kvalitních hudebních produktů znamená ztrátu, ale... nevadí! (smích). To je poslání umělce. Bůh mi dal hlas a talent pro toto povolání, tak jsem to nechal být, tak proč to zdržovat? Můj učitel mě naučil: „Umělci tvoří, protože milují krásu, ne kvůli slávě, penězům nebo postavení.“

Dům, ve kterém bydlím, ještě není plně splacený, ale to nevadí, hlavně když mám dostatek zdraví, sublimovaných emocí a jsem plná pozitivní energie, abych mohla stát na pódiu. Ať jsem sebevíc unavená, slyšet potlesk publika je jako stoprocentní dobití energie, vášeň pro zpěv se ve mně znovu rozhoří. Touha dělat tuto práci je ve mně obrovská! Jsem z toho šťastná. Nejstrašnější je, když jsem emocionálně vyčerpaná, když už mě nehýbe melodie, píseň.

Dělá si vaše žena někdy starosti s vašimi novými hudebními projekty?

Moje žena není hudebnice a nemá hluboké pochopení pro kariéru svého manžela, ale vždy mě podporuje a pomáhá, jak nejlépe umí. Letos jsem měl „zůstat v klidu“, ale ona naléhala: „Udělej něco!“ A já odpověděl: „Ano, udělej to!“. Tato jednota je původem živého koncertu Que Huong, který se k publiku v hlavním městě dostane 22. prosince.

- Pro nadcházející živou show jste si k produkci pozvali štáb z Ho Či Minova Města. Proč jste si vybrali režiséra Cao Trung Hieua - slavnou osobnost, která je docela puntičkářská a… drahá?

S Cao Trung Hieuem jsme spolu už docela dlouho, od prvních CD vydaných v roce 2013, kdy ho moc lidí neznalo. Teď je Hieu dobrý režisér, má triky, má značku. Všechny obaly mých hudebních CD až doteď vytvořil on.

I s živým koncertem Que Huonga jsem se chtěl pokusit udělat show „hodnou“, ale neviděl jsem od něj nic konkrétně „zařizovat“ nebo říkat o ceně. Nejdůležitější je, že pan Hieu souhlasil s realizací tohoto programu, doufejme, že publikum přijme naše úsilí a nadšení.

-Pochlubila jste se fotkami, jak si šťastně hrajete se svými dětmi. Doma musí Loiin otec děti opravdu hýčkat! Plánujete nebo doufáte, že se vaše děti v budoucnu budou věnovat hudbě?

Když byli v děloze nebo jako novorozenci, nechávala jsem je poslouchat klasickou hudbu. Když vyrostli, všechno se dělo přirozeně. Jakoukoli hudbu jsem poslouchala já, poslouchali i oni. Hudba postupně pronikala a živila dětské duše v tomto volném prostoru, aniž bych musela zasahovat.