Lad lyden af ​​gongerne harmonere med livets nye rytme...

Når vi ser tilbage og evaluerer resultaterne af indsatsen for at bevare, beskytte og fremme gongmusikkens kulturelle rum i Dak Lak-provinsen, føler vi os ikke kun stolte, men også eftertænksomme og bekymrede over, hvad der skal gøres for at sikre, at lyden af ​​gonger fortsat giver genlyd som en naturlig del af samfundslivet, ikke kun på scenen eller for turister ...

Dette var de dybfølte meninger, som delegerede udtrykte ved konferencen, der opsummerede 20 års implementering af bevaring og fremme af gongkulturarven i Dak Lak- provinsen (2005-2025), med retningslinjer for 2030, og som for nylig fandt sted på Dak Lak Museum.

I løbet af de sidste 20 år har gongernes sociokulturelle funktion gradvist ændret sig i takt med ændringerne i alle aspekter af livet. Fra at være tæt forbundet med livscyklusritualer, afgrødecyklusser, vandkilder, marker, langhuse osv., har gongerne gradvist flyttet ud af hellige rum og er blevet mere udbredte i kulturelle udvekslinger, festivaler og turismebegivenheder.

Forskere påpeger, at dette skift præsenterer både muligheder og udfordringer. Muligheden ligger i, at gongmusikken nu har flere "scener", hvilket gør det muligt for den at sprede sig bredere og nå ud til publikum både nationalt og internationalt. Udfordringen er imidlertid, at "helligheden" - den åndelige kerne i gongkulturen - let undergraves, hvis gongmusikken kun opføres på scenen for turister og dermed afviger fra dens fundament af lokale overbevisninger, skikke og viden.

Ungdoms-gongensemblet i landsbyen Kmrơng A, Tân An-distriktet.

Fra dette perspektiv understreger Dr. Luong Thanh Son (tidligere direktør for Dak Lak Museum) den afgørende rolle, som folkeviden spiller. Hun sammenligner folkeviden med den lim, der binder gongmusikkens kulturelle rum sammen og sikrer dens bæredygtige bevarelse: lige fra viden om oprindelsen, materialerne og strukturen af ​​hvert sæt gonger; teknikker til at spille og stemme; ritualer for hver ceremoni; til skikke og overbevisninger forbundet med langhuse, vandkilder, marker og gravpladser... De, der ved, hvordan man stemmer gonger, husker gamle gongstykker og mestrer traditionelle ritualer, er de "levende biblioteker" af kulturel viden.

Ifølge opgørelsen fra 2024 har provinsen 1.603 sæt gonger, herunder 1.178 Ede gong-sæt, 219 M'nong gong-sæt, 118 J'rai gong-sæt og 88 andre sæt. Det er værd at bemærke, at der er 3.749 kunsthåndværkere, der bevarer forskellige former for kulturarv, og 1.015 unge kunsthåndværkere (som ved, hvordan man spiller, slår an og stemmer gonger); hvoraf 948 kunsthåndværkere ved, hvordan man underviser i gongspil.

Du vil måske også synes om

Hue Ao Dai-ugen fortæller historien om at forbinde kulturarv.HNN.VN - Hue Ao Dai-ugen 2026, med en række unikke kulturelle, kunstneriske og fællesskabsaktiviteter for at ære værdien af ​​den vietnamesiske Ao Dai og bekræfte brandet "Hue - Ao Dais hovedstad", finder sted fra 3. til 10. juli.

På overfladen er der en stor styrke af kunsthåndværkere, men under overfladen er der betydelige bekymringer: Antallet af kunsthåndværkere, der tildeles prestigefyldte statslige titler, er stadig meget beskedent sammenlignet med deres faktiske bidrag, mens antallet af ældre kunsthåndværkere falder dag for dag.

Baseret på denne praktiske erfaring foreslog Dr. Luong Thanh Son, at dokumentation, digitalisering og systematisering af folkeviden skulle betragtes som en presserende opgave; at der skulle etableres en særlig incitamentsmekanisme for kunsthåndværkere; at viden om gonger skulle indarbejdes i lokalhistorisk undervisning og fritidsaktiviteter i skolerne; og at der skulle skabes flere rum til at praktisere denne arv i lokalsamfundet, ikke kun på scenen eller i museer.

Fra et andet perspektiv nævnte forfatteren Niê Thanh Mai (formand for Dak Lak Literature and Arts Association) kunstneres og forfatteres rolle som en bro mellem tradition og modernitet. Gennem forskning og indsamling af eposer, lange digte og folkeeventyr; gennem litterære, musikalske, kunstneriske, teatralske og fotografiske værker er billedet af gongen blevet en inspirationskilde, der hjælper kulturarven med ikke at blive "begrænset" til festivaler, men med at træde ind i den moderne kreativitets rum.

På baggrund af at regeringen har identificeret udviklingen af ​​kulturindustrier som en vækstsøjle, er Dak Lak i gang med at udvikle en strategi for perioden 2025-2030, der betragter kultur og kulturturisme som nøgleprioriteter. Ud fra diskussionerne på konferencen opstod en fælles forståelse: Hvis det udnyttes korrekt, er gongmusikkens kulturelle rum ikke kun "bjergenes åndelige stemme", men også en afgørende ressource for kulturindustrier, lokalsamfundsturisme og bæredygtige levebrød for dem, der holder denne arvs flamme i live.

Gonger og trommer i den nye risofferceremoni for Xê Đăng-samfundet i landsbyen Kon H'ring, Cư M'gar kommune.

Bag statistikkerne om bevarelsen af ​​gongkulturarven gemmer sig stadig mange bekymringer. Delegerede har gentagne gange nævnt tendensen til "marginalisering" af de samfund, der er vogtere af denne kulturarv. Dette er ikke en ny advarsel, men den er stadig relevant.

Forsker Linh Nga Niê Kđăm (tidligere formand for Dak Lak Literature and Arts Association) påpeger, at ændringer i religiøs overbevisning, ændringer i den landbrugsøkonomiske struktur, arbejdsmigration, eksplosionen af ​​digital teknologi og tiltrækningen af ​​moderne musik hurtigt indskrænker miljøet for at øve sig på traditionelle musikinstrumenter. En del af unge mennesker har ikke længere meget tid eller interesse i de værdier, de har arvet fra deres forfædre, mens etnisk kulturel uddannelse i skolerne forbliver stærkt teoretisk og mangler erfaringsbaseret læring.

Mange gongensembler og klubber er blevet etableret under programmer og projekter, men på grund af manglende finansiering og engagerede individer opererer de kun sporadisk, før de gradvist opløses. Hvis kulturarvsforvaltningen fortsat favoriserer en "statsdrevet" tilgang, og hvis festivaler og fester forbliver blot overfladiske, kan det let føre til et scenarie, hvor lyden af ​​gonger og trommer bliver "teatraliseret" og løsrevet fra det religiøse rum og det traditionelle liv, hvor kulturarven stammer fra.

Du vil måske også synes om

Den legendariske bæk og den klare blå sø i Hong LinhPå Hong Linh-bjergkæden, der betragtes som et symbol på Ha Tinhs naturlige skønhed, ligger en bæk, der er gennemsyret af gamle legender, og en stor sø med vidtstrakt skønhed. Suoi Tien (Fe-bækken) og Thien Tuong-søen har længe været populære mødesteder for lokalbefolkningen, hvor de har bevaret kulturelle minder og tilbyder en rig og unik turistoplevelse.

Med hjertet som en kunsthåndværker fra landsbyen bekymrer hr. Y Bay Kbuor (landsbyleder, formand for folkekunstklubben i Kmrong A-landsbyen, Tan An-distriktet) sig over at se mange unge mennesker blive revet med i det moderne liv; nætterne, der tilbringes med at samles omkring bålet og med gongerne, bliver sjældnere. "Jeg frygter, at gongerne en dag kun vil ligge i dvale på museer og ikke længere genlyde omkring bålet og på markerne som før...," sagde hr. Y Bay i håb om, at myndighederne på alle niveauer fortsat vil være opmærksomme på at støtte landsbyen med flere gode gongsæt; støtte organiseringen af ​​regelmæssige træningskurser for unge; og skabe betingelser for, at kunsthåndværkere kan forblive engagerede i at bevare og videregive gongtraditionen. Ifølge ham er det kun, når unge mennesker bringes tilbage til gongerne og risvinen for at forstå og være stolte af deres forfædres sjæl, at gongernes lyd virkelig vil "leve" i landsbyens liv.

Disse bekymringer, fra kulturforskeres videnskabelige perspektiv til kunsthåndværkernes stemmer, bekræfter endnu engang, at det endelige mål med bevaring ikke blot er at bevare lyden af ​​gonger i plader, museer eller på scenen, men at sikre, at lyden af ​​gonger fortsætter med at give genlyd og harmonerer med den nye livsrytme i nutidens landsbyer ...

Kilde: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202511/de-tieng-chieng-hoa-nhip-song-moi-b250126/