Tidligere, i 2024, vandt Hoang Nghi konkurrencen "Cai Luongs Gyldne Klokke", hvilket markerede en vigtig milepæl, der bragte ham tættere på en professionel scenekarriere. Hoang Nghi, der har fået tillid til og muligheden for at arbejde hos Vam Co Cai Luong Art Troupe ( Tay Ninh ) af Folkets Kunstner Ho Ngoc Trinh, anser dette for en værdifuld karrieremulighed. Mere end blot et job giver dette miljø ham direkte adgang til scenens livserfaringer og ekspertise fra tidligere generationer af kunstnere. Dette har hjulpet ham med at indse, at hans indledende succeser er en motivation til at fortsætte med at forfølge sin passion og forhindrer ham i at blive selvtilfreds eller tilfreds for tidligt.
Efter halvandet år på provinsielle scener tilpassede Hoang Nghi sig gradvist til livets krævende tempo: sene prøver, konstant skiftende tidsplaner, hurtige måltider bag scenen og lange turnéer i hele den sydvestlige region af Vietnam. For ham var det en glæde. Det vigtigste var at bevare sit helbred, finpudse sine sangfærdigheder og dedikere det meste af sin tid til sit håndværk, så hver sceneoptræden ville være fuldendt og poleret for publikum.
![]() |
Skuespillerinden Le Hoang Nghi (tredje fra højre) vandt førstepræmien ved den nationale Cai Luong-skuespillertalentkonkurrence - 2026. |
Drevet af denne professionelle tankegang var Hoang Nghi i en alder af 21 heldig og beæret over at blive betroet udfordrende roller, der portrætterede komplekse historiske og psykologiske personer, hvilket krævede en kombination af sang- og skuespilteknikker, og især evnen til at forstå den historiske ånd og nationale stolthed i hver scene dybt.
Hoang Nghi delte: "Hver gang jeg legemliggør historiske personer, har jeg mulighed for at få en dybere forståelse af vores forfædres tradition for nationsopbygning og forsvar. Og når jeg først har berørt den dybde, kan kunstneren ikke optræde overfladisk. Der skal være ansvar for hver linje, hver bevægelse, hver følelse. Jeg minder altid mig selv om at researche seriøst, arbejde hårdt og skabe efter bedste evne for at bringe det bedste til publikum, især det unge publikum, som har brug for ordentlig æstetisk vejledning og bør undgå kommercialiseringstendenser, der forvrænger standarderne i det kunstneriske miljø."
I den bredere kontekst af cải lương (vietnamesisk traditionel opera) i dag, er de bekymringer, som Hoàng Nghi tager op, ikke isolerede tilfælde. Traditionelt teater står over for adskillige udfordringer samtidig: Det loyale publikum bliver ældre, mens den yngre generation er stærkt tiltrukket af moderne former for underholdning og digitale platforme. Mange teatergrupper opererer med reduceret kapacitet, mangler stabile forestillinger, hvilket forstyrrer rytmen i den professionelle udvikling. Presset for at tjene til livets ophold tvinger mange kunstnere til at påtage sig andre job for at bevare deres passion for scenen. På et dybere plan står cải lương også over for en mangel på kreative ressourcer på grund af mangel på nye manuskripter, forfattere, instruktører og musikere til at fortsætte familietraditionen.
I denne sammenhæng valgte Hoang Nghi ikke en pessimistisk holdning. Han anerkendte dette som et almindeligt pres i traditionelt teater, men også en prøvelse for hver kunstner. "Alle kan lide rampelyset, men det er ikke let at nå langt i dette erhverv. Jeg er heldig ikke at være alene på denne rejse; jeg har altid min familie, lærere og kolleger ved min side. Hver rolle er en tid til at møde pres og bringe ofre. Men jeg tror, at hvis jeg arbejder seriøst hver dag, bevarer et rent hjerte, holder fast i mit erhverv og forfølger min passion til det sidste, vil en lys fremtid åbne sig," betroede Hoang Nghi.
Kilde: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/di-den-tan-cung-canh-cua-se-mo-ra-1042336









Kommentar (0)