Publikum græd voldsomt, mens de så stykket 'Kite, Oh!'

"Kite, Oh Kite!" var et enormt populært stykke på 5B-teatret for omkring seks år siden, der fik publikum til at græde voldsomt. Nu er "Kite, Oh Kite!" blevet genoplivet i en Cai Luong-version (vietnamesisk traditionel opera), hvilket skaber en lige så følelsesladet "regn" af tårer.

" Kite, Oh Kite! ", oprindeligt skrevet og instrueret af den fortjenstfulde kunstner Huu Quoc, havde premiere på 5B-scenen i Ho Chi Minh City med berømte Cai Luong-stjerner (traditionel vietnamesisk opera) som Thoai My og Quynh Huong, men med utroligt søde teaterpræstationer. Senere filmatiserede Huu Quoc den og finansierede selv udgivelsen på YouTube med den fortjenstfulde kunstner Phuong Hong Thuy og Quach Phu Thanh i hovedrollerne, hvilket endnu engang bragte tårer frem i publikums øjne. Nu tryllebinder en tredje version, en Cai Luong-bearbejdning og iscenesættelse af Dinh Phong, endnu engang seerne om aftenen den 2. juni på Truong Hung Minh-scenen.

Kunstnerne Binh Tinh, den fortjenstfulde kunstner Quynh Huong og den fortjenstfulde kunstner Huu Quoc i stykket "Kite, Oh!"

FOTO: HK

Moderskab er et tidløst tema, der aldrig ophører med at inspirere i kunsten. Manuskriptet har en unik tilgang, hvor det placerer to generationer af mødre side om side og flettes sammen, hvilket skaber lag af hjemsøgende tragedie. Bedstemoderen er morens mor, og moderen er barnets mor. Disse to forhold, tilsyneladende almindelige i enhver familie, skjules lydløst her, og kun det ene ord "bedstemor" er tilbage. Bedstemoderen tager sig ikke kun af sin datter, der lider af demens efter et mislykket forhold, men opdrager også alene sit uskyldige barnebarn. Hele hendes liv er præget af fattigdom, gæld, sygdom og endeløse modgange. Selv i sine sidste øjeblikke, når hun lukker øjnene for sidste gang, bærer hun med sig bekymringer, som hun ikke kan løse.

Publikum græd voldsomt, fordi bedstemoren i den vietnamesiske psyke ofte er den varmeste kilde til støtte, og her var billedet af bedstemoren så hjerteskærende, at folk ikke kunne holde tårerne tilbage. Den fortjenstfulde kunstner Quynh Huong, der tidligere havde spillet denne rolle i teaterversionen, fortsatte i Cai Luong-versionen (vietnamesisk traditionel opera), og hun tryllebandt publikum endnu mere. Quynh Huong, en talentfuld kunstner fra Tran Huu Trang Teatret, havde endnu flere muligheder for at optræde i sin autentiske Cai Luong-stil og var næsten det mest solide fundament for hele forestillingen.

Du vil måske også synes om

Huynh Long Cai Luong-truppen støtter Dinh Phong, en ung forfatter fra truppen, med "Dieu Oi" (Oh, Kite).Om aftenen den 2. juni "indtog hele Huynh Long Traditional Opera Troupe" scenen for at støtte truppens unge forfatter og hovedskuespiller, Dinh Phong, der var ved at dimittere i instruktion med stykket "Kite, Oh!".

Rollen som den anden mor, spillet af skuespillerinden Binh Tinh, er udfordrende, da karakteren konstant vakler mellem klarhed og vrangforestillinger. Denne type rolle kan let blive overdrevet eller kunstig, hvis skuespillerinden ikke kontrollerer sine følelser passende. Binh Tinh valgte at portrættere karakteren helt rigtigt, uden at være overdrevent dramatisk, men stadig røre publikums følelser med sin autenticitet. Hendes fordelagtige fysik, uskyldige ansigt og raffinerede skuespilteknik hjalp hende med at legemliggøre karakteren på en overbevisende måde. Man kan sige, at Binh Tinh har tilføjet endnu en mindeværdig rolle til sin kunstneriske rejse.

Kunstner Binh Tinh og lille Anh Thu

FOTO: HK

Deltagelsen af ​​en række yderst talentfulde kunstnere som Huu Quoc, Hoang Quoc Thanh, Phuong Cam Ngoc, Hoai Nhung, Bao Bao... bidrog til at skabe et poleret og følelsesmæssigt rigt værk. Trods sin korte spilletid på kun omkring 2 timer og 15 minutter, hvilket er meget kortere end mange traditionelle Cai Luong-skuespil, byder værket stadig på behagelige overraskelser på grund af dets kunstneriske kvalitet og følelsesmæssige dybde.

Uden at være afhængig af levende scenefarver, storslåede kulisser eller energiske danserutiner og musik , tryllebinder forestillingen publikum med sin autenticitet, sødme, subtilitet og præcision. Hver scene siver blidt og naturligt ind i hjertet. Trods udforskningen af ​​tragedie og smerten ved den menneskelige eksistens finder holdet et moderne udtrykssprog, der undgår de klichéer og den forældede sentimentalitet, man ofte ser. Tristheden er behersket og kraftfuld nok til at bevæge publikum uden at gøre værket overdrevent sentimentalt.

Du vil måske også synes om

Binh Tinh var glad, fordi Huynh Long-truppen var fyldt med publikum i begyndelsen af ​​året.Kunstneren Binh Tinh delte med glæde med Tuoi Tre Online om den glæde, hun følte i de tidlige dage af 2026, da tusindvis af tilskuere strømmede til for at se Huynh Long optræde.

Det er også det sværeste aspekt ved denne genre. Melodramatiske elementer er altid et tveægget sværd: de kan røre publikums følelser, men kan også nemt føre værket ind i sentimentalitet. Med en ung kunstners iscenesættelsestankegang har instruktør Dinh Phong bragt et moderne præg til Cai Luong, hvilket hjælper forestillingen med at bevare sin traditionelle skønhed, samtidig med at den forbliver relevant for nutidens publikum.

Faktisk var dette aftenen for afslutningsforestillingen for Dinh Phong, en studerende fra instruktionsafdelingen på Ho Chi Minh City University of Theatre and Film. Stykkets kvalitet fik dog impresario Minh Nhi fra Truong Hung Theatre til at beslutte at inkludere værket i den officielle billetplan for forestillinger. De erfarne kunstnere, der var inviteret til at deltage, deler også dette mål. Endnu et positivt tegn for Cai Luong (vietnamesisk traditionel opera)!

Kilde: https://thanhnien.vn/khan-gia-khoc-nhu-mua-khi-xem-vo-dieu-oi-18526060317190398.htm