Ved denne lejlighed delte kunstneren om sin kærlighed til musik , de udfordringer han stod over for, sine ambitioner om at bidrage til sit hjemland og sit ønske om at inspirere den yngre generation til at elske klassisk musik.
- Denne tilbagevenden markerer også anden gang, at kunstneren har opført Franz Liszts 12 mesterværker, "Transcendental Etudes", i Vietnam. Kan du dele dine følelser omkring dette?
- For mig bringer hver gang jeg vender tilbage til Vietnam for at optræde særlige følelser. Denne gang bringer jeg jer 12 af Liszts "Transcendental Etudes", som jeg opførte i 2022, og CD-indspilningen af hele værket, som tidligere blev udgivet af Ratte Records.
"Transcendental Etudes" er en enorm udfordring for enhver pianist. Det er en af de mest ekstraordinære præstationer i klaverhistorien. Hvert stykke er sin egen verden , der omfatter naturens skønhed, legender, minder og den menneskelige sjæls dybder. Denne gang udforsker jeg lydens skarpe skønhed på dybere niveauer af mening og kunstnerisk kunnen.
Selvom jeg har opført dette værk mange gange mange steder, blev jeg dybt bevæget, da jeg opførte det i Hanoi den 8. maj. Måske fik mit hjemland mig til at føle det dybere. Da jeg spillede de sidste akkorder, tænkte jeg på de op- og nedture, min nation har været igennem. Det gjorde mig endnu mere ivrig efter at bidrage til mit hjemland gennem kunst.
- Er det derfor, du tager dig tid til at vende tilbage til Vietnam for at optræde hvert år?
- Jeg har altid troet på princippet om at "drikke vand og huske kilden". Min hjemby er der, hvor jeg blev opfostret fra begyndelsen af min kunstneriske rejse. Vietnam National Academy of Music er der, hvor jeg modtog min grundlæggende uddannelse, hvor mine lærere vejledte mig, og hvor min seriøse kærlighed til musik blev dannet. Jeg ønsker oprigtigt at bringe den højeste kvalitet og mest raffinerede kunstneriske præstationer til offentligheden i min hjemby. Så længe lytterne virkelig bliver bevæget af min musik, føler jeg, at det, jeg gør, er meningsfuldt.
Hver gang jeg vender tilbage, føler jeg helligheden i ordet "Hjemland". Efter lange rejser giver min hjemby mig altid fornyet energi, giver mig styrke, medfølelse og et ønske om at fortsætte med at stræbe efter succes.
- Hvordan kom musikken ind i dit liv, og hvilken betydning har den rejse haft i dit liv?
- Jeg blev født ind i en familie med en kunstnerisk tradition, så fra en ung alder guidede mine forældre mig til at lære at spille klaver. Læringsmiljøet var ret strengt, men også fyldt med kærlighed. Faktisk er talent ikke altid synligt fra en ung alder. Hvad der er endnu vigtigere, er, om kærligheden til musik er stærk nok. For mig er den kærlighed vokset gennem årene. Jo mere jeg lærer og oplever, jo mere indser jeg, at musik ikke bare er et erhverv, men en livsstil.
Denne vej har været fuld af udfordringer. Der har været perioder med ensomhed, pres og store ofre. Jeg har dedikeret det meste af mit liv til mit instrument og øvet mig i glæde, i sorg, i håb og endda i øjeblikke med udmattelse. Men når man giver så meget, bringer musik også så mange dyrebare ting tilbage. Det, der gør mig lykkeligst, er, at musik har kraften til at forbinde mennesker. En smuk koncert er, når kunstneren og publikum træder ind i et rum, hvor kun følelser og lytning er tilbage.
- Du har vundet mange prestigefyldte internationale priser. Hvordan har disse konkurrencer påvirket din karriere og kunstneriske tænkning?
- Da jeg var yngre, var konkurrencer meget vigtige oplevelser for mig, da de hjalp mig med at lære så meget, lige fra scenepræstation til evnen til at håndtere pres. Men jo længere jeg kom, jo mere indså jeg, at konkurrence ikke handler om at vinde for enhver pris. Konkurrencer er som togstationer på en kunstnerisk rejse. Hvor langt man når afhænger af ens ambitioner, disciplin og selvudvikling. Dommere ser nogle gange ikke kun på de nuværende resultater, men også på en kunstners vækstpotentiale. Derfor er hver konkurrence for mig et ærligt "spejl" til at reflektere over, hvor jeg står i forhold til verden.
Senere, mens jeg studerede min ph.d. med et fuldt stipendium i New Zealand, kom jeg til en endnu større forståelse af, at den kunstneriske rejse er ubegrænset. Studiet af Liszt hjalp mig med at indse, at der bag glamouren i hans musik lå en dyb humanistisk dybde og en stor personlighed. Dette gjorde mig endnu mere ivrig efter at dykke dybere ned i hans forskning og optrædener.
- Hvad er dine synspunkter på udviklingen og træningen af klassisk musik for den yngre generation i Vietnam i dag?
- Jeg mener, at musikundervisning i Vietnam har styrker inden for teknik og fundament. Mange unge mennesker i dag modtager en meget grundig træning. Men for at blive en sand kunstner skal eleverne, udover teknik, udvikle selvstændig tænkning og en personlig stemme. Kunst kan ikke bare stoppe med at spille de rigtige toner. Det vigtige er, at kunstneren forstår, hvad de vil sige gennem musik. Jeg tror, at nutidens unge generation har mange muligheder for at få kontakt med verden. Det afgørende er at bevare udholdenhed, disciplin og en ægte kærlighed til kunst.
Jeg håber altid, at de programmer, jeg laver, når jeg vender tilbage til Vietnam, vil inspirere unge mennesker, der elsker musik, så de tror på, at vietnamesere absolut kan træde ud i verden med deres talent, mod og hårde arbejde.
- Vi vil gerne udtrykke vores dybeste taknemmelighed til pianisten Luu Hong Quang!
Kilde: https://hanoimoi.vn/nghe-si-piano-luu-hong-quang-mong-muan-dong-gop-cho-que-huong-bang-nghe-thuat-841318.html
![[Video] Solnedgang ved Lap An-lagunen – Hvor solen går ned over fiskenetene](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/05/31/1780192137701_beach-landscape-sea-water-nature-grass-745871-pxhere-com.jpeg)
Kommentar (0)