Trenden med at invitere kunstnere ind i stuen.

TP - Mens kunstnere, der optrådte i private hjem, tidligere normalt kun blev set til overdådige fester, bliver denne model nu mere og mere almindelig. Minishows i stuer eller haver, der henvender sig til et par dusin lyttere, er ved at blive en trend blandt en del af den urbane middelklasse.

Tilpas din musikoplevelse .

Sidste weekend var jeg inviteret til en privat fest, der blev arrangeret af en fremtrædende person fra logistikbranchen. Højdepunktet ved hele arrangementet var en minimalistisk scene i en rummelig stue på cirka 70 ^kvadratmeter , hvor publikum var mindre end to meter fra sangerne. Til nogle populære optrædener, såsom den traditionelle vietnamesiske folkesang "Mục hạ vô nhân", kunne publikum endda anmode om en ny version af Soobin Hoàng Sơn og hans søn.

Et hjemmekoncertrum med plads til et par dusin gæster tilbyder en privat og unik musikalsk oplevelse, der adskiller sig fra store spillesteder designet til folkemængder.

Værten for festen sagde, at i stedet for at hyre sangere til at opføre mainstreammusik som i tidligere år, ønskede han, at hans venner skulle opleve en anderledes form for underholdning. "På store spillesteder sidder publikum normalt ret langt fra kunstnerne. I dette rum kan lyttere og kunstnere dog interagere direkte som venner. Desuden kan folk bede kunstnerne om at opføre deres yndlingsnumre i stedet for at overlade det helt til instruktøren som i et teater," sagde han.

Ifølge Dr. Nguyen Thi Hoa skaber fremkomsten af ​​småskala musikoptrædener i private rum ikke blot flere valgmuligheder for publikum, men åbner også et nyt marked for kunstnere, hvilket bidrager til diversificeringen af ​​​​kunstarbejdsmarkedet og reducerer afhængigheden af ​​​​traditionelle arrangører. I mange år har optrædenmulighederne ofte været koncentreret i teatre, store begivenheder eller kommercielle programmer. I mellemtiden har mange kunstnere, der arbejder med klassisk musik, folkemusik, jazz eller orkestermusik, kæmpet for at opretholde en stabil optrædenfrekvens.

"Fra et økonomisk og kulturelt perspektiv er dette et positivt tegn. Kunst kan kun udvikle sig bæredygtigt, når kunstnere har regelmæssige arbejdsmuligheder og bliver betalt retfærdigt for deres ekspertise," kommenterede fru Hoa.

Disse typer af forestillinger bliver mere og mere almindelige i Hanoi og Ho Chi Minh City. Ca trù, xẩm, đàn tranh, jazz, strygeensembler, kammermusik og mange andre kunstformer, der engang var velkendte fra teatre eller specialiserede kulturelle rum, bringes nu ind i stuer, haver, private villaer og endda familiesammenkomster.

En repræsentant for Dong Kinh Ancient Music-gruppen sagde, at gruppen i de senere år ofte har modtaget invitationer til at optræde i mindre lokaler, lige fra private hjem og receptioner til firmasammenkomster. Ifølge ham giver den tætte beliggenhed lytterne mulighed for bedre at værdsætte teknikken, følelserne og improvisationen – elementer, der ofte forringes på store scener.

Dong Kinh Co Nhac er kendt for sin tilgang til at genskabe originale performancerum uden brug af elektronisk lydforstærkningsudstyr. I mange år har gruppen forfulgt mindre forestillinger og har en regelmæssig koncertplan i den gamle bydel.

Småskala kunstverdsættelsesmodeller vinder interesse blandt nogle bymæssige publikummer på grund af den intime oplevelse, de tilbyder mellem kunstnere og lyttere.

Du vil måske også synes om

Fødevaresikkerhed spiller en særlig vigtig rolle i folkesundheden.Den 1. juni underskrev fødevaresikkerhedsministeriet et samarbejdsprogram med Vietnam Association for Health Promotion Consulting (VAHCP) for at styrke kommunikationen, især digital kommunikation, om fødevaresikkerhed, og dermed bidrage til at øge bevidstheden og ændre samfundets adfærd i forhold til at beskytte og pleje sundheden.

"Nogle publikummer har, efter at have set showet, inviteret gruppen til at optræde ved sammenkomster med venner eller familiebegivenheder. Normalt er publikum kun et par dusin mennesker, men de ser meget opmærksomt med," sagde han.

Lan Anh, en eventarrangør i Hanoi, sagde, at musikbegivenheder med 20 til 50 gæster er blevet booket oftere i de senere år, især efter Covid-19-pandemien.

"Vores kunder er primært forretningsfolk, iværksættere eller velhavende familier. Mange ønsker at fejre fødselsdage, bryllupsdage eller underholde gæster på en måde, der er anderledes end en typisk fest. Nogle hyrer en hel gruppe citarspillere, andre ønsker at opføre *ca trù* eller *hat van* (traditionel vietnamesisk sang), og nogle lejer en strygekvartet til at spille klassisk musik i deres have. De betragter dette som en del af deres livsstil," delte Lan Anh.

En ny retning

Dr. Nguyen Thi Hoa, en kultursociologiekspert ved Vietnam Academy of Social Sciences, mener, at dette fænomen afspejler en ændring i den urbane middelklasses behov for kulturel nydelse. Ifølge Dr. Hoa var kulturforbrug for mange år siden ofte forbundet med faste steder såsom teatre, spillesteder eller museer. I dag har offentligheden en tendens til at personliggøre deres oplevelser.

"Publikum vil ikke længere bare se et show. De vil være en del af det rum, samtale med kunstnerne og føle, at oplevelsen tilhører dem," bemærkede Dr. Nguyen Thi Hoa.

Faktisk opstod mange former for traditionel vietnamesisk musik i små rum. Ca trù (en type vietnamesisk folkesang) fandtes engang i laug og private hjem. Sydvietnamesisk folkemusik var også forbundet med samfundslivet, før den bevægede sig over på den professionelle scene. Disse kunstformers tilbagevenden til stuen er på en måde en tilbagevenden til deres oprindelige miljø.

Som svar på et spørgsmål fra en Tien Phong- reporter om, hvorvidt dette er et tegn på en genopblussen af ​​traditionel kunst eller blot en trendy form for forbrug, mener kulturforsker Nguyen Khoa fra Institute for Research, Preservation and Promotion of National Culture, at dette fænomen bør ses fra begge perspektiver.

På den ene side vurderer hr. Khoa positivt, at traditionel kunst finder nye rum at overleve på. "Hvis vi kun venter på, at publikum kommer til teatret, vil mange kunstformer være meget vanskelige at opretholde. Kunstens tilstedeværelse i dagligdagen er en velkommen udvikling," sagde hr. Khoa.

Men ifølge hr. Khoa ligger den langsigtede værdi ikke i antallet af private optrædener, men i evnen til at danne et ægte publikum. Et publikumsmedlem, der hyrer en kunstner til at optræde til en fødselsdagsfest, bliver ikke nødvendigvis en langsigtet tilhænger af traditionel kunst. "Spørgsmålet er, om de efter den oplevelse ønsker at lære mere. Hvis det kun stopper ved det nye, vil effekten være meget kortvarig," udtalte hr. Khoa.

Du vil måske også synes om

Socialt ansvar for "offentlige personer"Kunstnere er "offentlige personer", og forholdet mellem dem og offentligheden er uadskilleligt. Derfor vil kunstnere, der er bevidste og ansvarlige, positionere sig bedre i denne nye æra. Snart vil regulerende myndigheder offentliggøre en sortliste over kunstnere, der har begået lovovertrædelser, for at rydde op i online reklameøkosystemet. Dette vil hjælpe kunstnere med at blive mere bevidste om deres ansvar.

Ifølge citarkunstneren Minh Anh føles det meget anderledes at optræde i familiesammenhæng end at optræde på en almindelig scene. "På teatret kan jeg nogle gange ikke tydeligt se publikums ansigter på grund af belysningen. Men i mindre forestillinger kan jeg se, når de er bevægede, når de smiler, og jeg kan endda høre de spørgsmål, de stiller efter hver forestilling," sagde Minh Anh.

Ifølge Minh Anh er den største fordel ved denne model interaktion. Kunstnere har mulighed for at dele mere om deres arbejde, og lytterne deltager aktivt i den musikalske fortælling i stedet for blot passivt at nyde forestillingen.

Dette format har dog også sine begrænsninger. Det lille optrædelsesrum betyder, at mange værker skal omarrangeres for at passe ind. Programmer, der oprindeligt krævede fulde orkestre eller komplekse lydsystemer, kan nogle gange ikke gengives fuldt ud, som de ville gøre på en professionel scene. Desuden kræver det at optræde derhjemme, at kunstnere er fleksible i håndteringen af ​​lyd, lys og forskellige tekniske forhold, der måtte opstå.

"Jeg synes dog, at dette er en interessant retning. Ikke alle koncerter har brug for tusindvis af mennesker. Nogle gange er blot et par dusin virkelig opmærksomme publikummer nok til at skabe en mindeværdig musikaften," delte Minh Anh.

Kilde: https://tienphong.vn/trao-luu-moi-nghe-si-ve-phong-khach-post1848146.tpo