De enkle, folkeinspirerede temaer, der findes i Dong Ho-, Hang Trong- og Kim Hoang-malerierne, har, udført af lakkunstneren og maleren Luong Minh Hoas dygtige hænder, fået en ny dimension. Ved hjælp af teknikker som udskæring, bladguld og bladsølv er disse folkemalerier forvandlet til luksuriøse og yderst værdifulde kunstværker.
| Et udstillingsområde for malerier i atelieret. (Foto: George Newman) |
I vinterens tidlige efterårsfarver, mens jeg snakkede med venner i kunstmiljøet, spurgte jeg: "Er der noget nyt inden for folkekunst i disse dage?" Uden at forvente noget svar, var jeg så heldig at få et svar fra arkitekten Tran Vinh: "Ja, det er der. Der er lakkunstneren Luong Minh Hoa i Latoa Indochine-gruppen (forkortelse for 'Lan Toa' - som betyder 'at sprede') med sine udskårne lakmalerier. Dette kan betragtes som en ny stil, ikke traditionel lakmaleri."
Forsker og kunstner Phan Ngoc Khue udtalte: "Lakmalerierne af kunstneren Luong Minh Hoa og hans kolleger i Latoa Indochine-gruppen er lakmalerier, der bevarer essensen og ånden i folkemalerier, men skaber nye nuancer gennem udskæringsteknikker, guldbelægning, sølvbelægning ... hvilket skaber kontrasterende farver og lysrefleksioner, hvilket giver malerierne et nyt, mere luksuriøst image. Dette er virkelig en meningsfuld måde at bevare og fremme folkemalerier på, og det skal replikeres og udvikles bredt."
Dette gjorde det umuligt for mig at udsætte mit besøg i lakkunstneren Luong Minh Hoas værksted, der ligger nedenfor Nguyen Khoai-diget ved bredden af Den Røde Flod.
Ny serie af malerier
Kunstnere bidrager ikke blot med en betydelig forskel i deres værker, men giver dem også uvurderlige humanistiske værdier. Maleren Luong Minh Hoa er blandt dem. Hoas opholds- og arbejdsrum er, kan man sige, "tæt" fyldt med kunst. Når man træder ind på dette sted – et kunstrum indrettet som at vende sider i historien med blændende lakmalerier, der dybt afspejler det åndelige og materielle liv og skildrer arbejdende menneskers ældgamle drømme om et harmonisk, velstående og lykkeligt familieliv og et retfærdigt og godt samfund ... kan man simpelthen ikke forlade det! Det var min følelse, da jeg trådte ind i Luong Minh Hoas og hans samarbejdspartneres kunstrum en fredelig efterårseftermiddag.
| Lakmaling kræver æggeskaller, bladguld og sølv samt forgyldte pigmenter, der derefter poleres. Lakmalinger er storslåede i lys og afslører skiftende farvevinkler ved observation, men er begrænsede i deres evne til at skabe glatte linjer, hvilket kræver betydelig tid og erfaring at opnå en fejlfri finish. Lakudskæring er derimod smuk på grund af dens flydende linjer og den lagdelte tekstur, den skaber. |
Jeg var opslugt af at se på, mens Hoa fortsatte med sit arbejde. Jeg var betaget af alt fra Dong Ho-malerier som "Musebrylluppet" og "Barnet der krammer en kylling" til Hang Trong Tet-malerier, højtidelige altermalerier og derefter Kim Hoang-malerier som "Tigeren - Ông 30" med deres rige røde og gule nuancer, der var både velkendte og nye, levende og skarpe...
Sollyset strømmede gennem værkstedet og oplyste alt. Jeg kiggede op og spurgte, da Hoa lige var færdig med at udskære en sød lille dreng, der krammer en kylling: "Så du har kombineret tre traditionelle malestilarter: lakmaling, trætryk og folkemaleri?"
Hòa svarede roligt: "Hvorfor ikke?! Vores forfædre skabte og perfektionerede teknikkerne til mesterlig maling, så hvorfor udnytter og kombinerer vi ikke styrkerne ved disse forskellige malestilarter?"
Jeg spekulerede: "Kan dette misfortolkes som blot kopiering eller integration?"
Hòa sagde roligt: "Det vigtige er fuldt ud at formidle ånden i traditionelt maleri, give det nyt liv og en ny appel. Hvorfor skal det være et helt nyt værk, en unik kreation? Hvorfor ser vi ikke på traditionen, lærer af vores forfædres talent og værdsætter, plejer og bevarer det, ligesom vi drikker vores modermælk for at vokse og modnes?"
Så viste Hoa mig skyggen af billedrammen, der spejlede sig på gulvet. Han sagde: "Fortiden er væk, men den er fortsat fundamentet for, at vi kan skabe på et højere niveau. Som den østrigske komponist Gustav Mahler sagde: 'Tradition betyder ikke at tilbede asken, men at holde flammen levende.' Samfundet ændrer sig, menneskers behov ændrer sig, perspektiver ændrer sig, så vi skal skabe på en måde, der tilpasser traditionen til tiden uden at ændre dens essens."
Han betroede sig: "Det er let at sige, men i virkeligheden, når man først begynder at arbejde på det, indser man, at det ikke er nemt at kombinere disse elementer. Hvis man er for omhyggelig, bliver det ren håndværksmæssig intelligens, men hvis man er for fri, er det ikke anderledes end at trykke grafik på træ, der mangler sofistikering og friske følelser. Her praktiserer vi kunst."
Hoa forklarede, at lakmaling kræver æg, bladguld og sølv og derefter polering. Lakmalerier er storslåede under lys og afslører skiftende farvevinkler ved observation, men er begrænsede med hensyn til fine linjer, fordi de kræver betydelig tid og erfaring at opnå glathed. Lakudskæring er derimod smuk på grund af blandingen af lag og former. Ulempen ved lakudskæring er, at farverne tørrer ud, og linjerne er stive, fordi de forlader den oprindelige baggrund og bruger sorte eller røde (traditionelle) farver. Derfor øger kombinationen af disse to metoder værdien af hver kunstform, maksimerer styrkerne ved begge teknikker og bidrager til lysets fængslende effekt på linjerne.
| Forfatter og lakkunstner Luong Minh Hoa samtaler på Latoa Nguyen Khoai kunststudie i Hanoi . (Foto: George Newman) |
At starte en virksomhed i slutningen af 30'erne
Efter at have snakket lidt, rejste Hoa sig for at koge vand til te. I værkstedet udfører han selv alle køkkenpligterne. Hoa betroede: "Min passion tog sandsynligvis fart, da jeg bestod adgangsprøven til Hanoi University of Industrial Fine Arts i 1999. Jeg begyndte at arbejde som lakmaler, og det blev en del af mig. Jeg begyndte at male lak på KIMA-værkstedet i omkring to år, før jeg skiftede til design og arbejdede inden for dette felt i omkring 20 år. Dette felt har en meget bred vifte af æstetik (arkitektur, billedkunst, grafisk design, performance osv.), hvilket gav mig mulighed for at få en dybere forståelse af maleri."
Han tilføjede, at mens han arbejdede som designer, havde han set mange smukke anvendelser af folkekunst i produktemballage. Hans afgangsspeciale i tæppedesign handlede om et musebryllup, så han forstod appellen ved linjesystemet i folkekunst. Og måske var den afgørende faktor udbruddet af Covid-19-pandemien, da Hoa fandt sig selv i kontakt med lakmaling. Han og Latoa Indochine-gruppen havde udviklet og praktiseret i omkring fem år, men startede først officielt i 2020. Succesen begyndte dog først i 2022, da gruppen afholdt udstillingen "The Path" på Hanoi Museum.
| "Malerierne af kunstneren Luong Minh Hoa og hans kolleger i Latoa Indochine-gruppen er lakmalerier, der bevarer essensen og ånden af folkekunst, men skaber nye nuancer gennem udskæringer, bladguld, bladsølv ... hvilket skaber kontrasterende farver og lysrefleksioner, hvilket får folkemalerierne til at se mere luksuriøse ud. Dette er virkelig en meningsfuld måde at bevare og fremme folkekunst på, og den skal replikeres og udvikles." - Forsker og kunstner Phan Ngoc Khue |
Hold flammen levende og spred den til internationale venner.
Efter flere års observation indså Hoas gruppe, at mange mennesker var interesserede i folkemalerier, men at der ikke var nogen måde at gøre dem mere værdifulde og elegante på. Vanskeligheden med lakmaling ligger i linjerne skabt med lakmaling. Hvis detaljerne er glatte og præcise, skaber det en kunstnerisk kvalitet, men hvis de er for flamboyante, bliver det rodet og mister folkemaleriets ånd. Derfra forsøgte Hoa at kombinere linjerne i udskåret lak med materialerne fra lakmaling, og resultaterne var overraskende gode. Fra da af kaldte han denne stil "udskåret lakmaling".
Lakmalerier er blevet udstillet i mange lande som Japan, Sydkorea, Kina, Frankrig, Indien osv., og er blevet udvalgt som diplomatiske gaver for at fremme kultur. Gruppens produkter og værker er blevet udvalgt som gaver til internationale venner, hvilket bidrager til spredningen af folkekultur og traditionelle materialer til verden.
I øjeblikket plejer Hoas gruppe ideen om at bygge en traditionel håndværkslandsby for at skabe et større udviklingsmiljø, hvor folk kan komme og opleve det. Gruppen håber at skabe et omfattende billede af Vietnams vartegn, kultur og befolkning, der strækker sig på tværs af historien for at matche navnet Latoa, hvilket betyder at sprede kærligheden til kultur til mange mennesker.
Kunstneren Luong Minh Hoa fortalte, at han ønsker at bidrage til at skabe værker, der kan hjælpe folk med at elske kunst, elske kultur og elske de værdier, som vores forfædre omhyggeligt bevarede. Latoa-gruppen var meget glade for at navngive udstillingen "Stien" med ønsket om at "gå til den yderste ende af traditionen" og bevare essensen af traditionel kultur for at leve i den moderne æra.
[annonce_2]
Kilde: https://baoquocte.vn/nguoi-thap-lua-cho-tranh-truyen-thong-292067.html








Kommentar (0)