Historierne, der blev delt ved det nylige arrangement 'Exotic Ceramics: A Multilateral Practice Zone', der blev afholdt på The Outpost i Hanoi, har åbnet mange veje for keramikkunsten.
Når vi taler om keramik, tænker vi på genstande som skåle og tallerkener – hverdagsgenstande lavet af ler, der gennemgår en brændingsproces for at skabe det endelige produkt.
| Talere ved arrangementet. (Foto: Phuong Thao) |
Men i moderne kunstneres øjne overskrider keramik denne konventionelle definition og ses som et medie for kunstnerisk praksis.
Keramikpraksis handler ikke blot om at skabe genstande, men om at bruge materialer som ler, der i sagens natur er håndgribelige genstande, kombineret med kunstnerens evne til at skabe og transformere dem inden for det keramiske materiale.
Da keramikken er kommet naturligt til verden, har hver kunstner sin egen unikke måde at praktisere keramikkunsten på.
Nguyen Duy Manh, en billedkunstner med mange års erfaring inden for maleri og fiber, har udfordret grænserne for keramisk praksis med værker, der er kraftfuldt udtryksfulde: ridser, flænger, snit og æltning af distinkte faste masser.
Dybt inde ligger tanker og følelser om de brud og sammenbrud i produktionsmåden, naboforholdene og tragedier, som det talte sprog ikke kan udtrykke.
| Kunstværket "Blomster i jorden" af kunstneren Nguyen Duy Manh. (Kilde: The Muse Artspace) |
Hvad angår kunstneren Linh San, en ung kvinde der længtes efter at udtrykke sig gennem håndgribelige midler, vendte hun sig mod keramik og eksperimenterede med forskellige tynde og tykke designs.
Hun søger en papirlignende lethed i sit værk "Nights", en hudlignende kvalitet i "Appendix", eller udnytter porcelænets gennemskinnelighed til at skabe et usædvanligt unikt kunstværk med lys i "This Neck, That Hand"...
Keramikkunsten er utrolig alsidig og kreativt udviklende. Gennem kunstnerens hænder kan keramik tale et sprog, som andre materialer ikke kan.
[annonce_2]
Kilde










