Eksperimentér ved at ro.

Interessant nok er to af de sjældne skuespil, der opføres i Hanoi som en del af den 6. internationale eksperimentelle teaterfestival 2025, begge Cheo-skuespil: 'Dao Lieu' af Hanoi Cheo Theatre og 'A Love Story' af Army Cheo Theatre.

En scene fra stykket 'Dao Lieu'. Foto: Hanoi Cheo Theatre.

Faktisk tiltrak disse to opførelser straks publikums opmærksomhed, da Cheo er en traditionel kunstform, der har eksisteret i århundreder, med ret strenge regler for melodier, struktur og opførelsesstil.

Med andre ord bærer eksperimenter relateret til Cheo-kunsten (vietnamesisk traditionel opera) altid en vis grad af følsomhed: kreativiteten skal være stærk nok til at gøre en forskel, men hvis den ikke er rimelig, kan den let ødelægge strukturen og forvandle værket til et skuespil blandet med Cheo-elementer.

Fra det perspektiv demonstrerer Dao Lieu den betydelige indsats, som Hanoi Cheo Theatre-teamet udfører – en institution kendt for sin dynamik og vilje til at udforske nye tilgange inden for Cheo-kunst.

Selv stykkets titel antyder flere betydningslag: "Dao Lieu" er navnet på en velkendt traditionel vietnamesisk operamelodi med en tilsyneladende legende melodi, der ikke desto mindre indeholder en kvindes længsel efter ungdom og længsel efter lykke. Mere bredt, i traditionel kunst, er "dao" det udtryk, der bruges til at henvise til kvinderoller. Derfor bærer karakteren "Dao Lieu" i stykket både symbolsk betydning og afspejler karakterens hverdag.

Historien i Bui Vu Minhs skuespil er ikke overdrevent kompliceret: Fru Lieu er en ældre cheo-kunstner (traditionel vietnamesisk opera), der altid bærer minderne fra et liv dedikeret til cheo-optrædener og roller, der har næret seernes sjæle. Ved pensionering står hun over for sin families – og mere generelt samfundets – ligegyldighed, når det kommer til cheo og traditionel kunst. Ensomhed og skuffelse får hende til konstant at sætte spørgsmålstegn ved kløften mellem den verden , hun tror på, og den virkelige verden, hvor disse værdier betragtes som fremmede.

En scene fra stykket 'Dao Lieu'. Foto: Hanoi Cheo Theatre.

Instruktøren af ​​Folkets Kunstner Tran Hoai Thu valgte en minimalistisk setting til Dao Lieu , da han iscenesatte stykket. Næsten 70 minutter af forestillingen udfolder sig i en enkelt setting, hvor scenen er næsten helt tom, med kun en baggrund og fire silkepaneler med traditionelle mønstre. Dette rum tvinger skuespillet til at være det centrale fokus, og stykkets 70 minutter består næsten udelukkende af dialoger og interne monologer af Mrs. Lieu (Fortjenstfulde Kunstner Minh Nhan).

Du vil måske også synes om

Unge mennesker starter virksomheder baseret på lokale kulturelle værdier.HNN - I stedet for at se kulturarv som værdier, der er "utilgængelige for nogle få udvalgte", omdanner mange unge lokale kulturelle materialer til kreative produkter og startup-modeller knyttet til oplevelsesturisme.

Den mest udførlige del af disse monologer er scenen, hvor fru Lieu successivt møder klassiske karakterer fra Cheo (vietnamesisk traditionel opera): Xuy Van, Thi Mau, Thi Kinh og Chau Long. Hver karakter bærer en distinkt personlighed og skæbne, der er karakteristisk for traditionel Cheo, og repræsenterer også et stykke erindring, der hjælper seerne med at føle ensomheden og drømmen om at bevare traditionelle værdier hos kunstneren, der har dedikeret sit liv til Cheo.

Den 6. internationale festival for eksperimentelt teater 2025 finder sted fra den 15. november og slutter om aftenen den 30. november i Ninh Binh .

I kontrast til denne stærkt symbolske setting er der en 'base', der afspejler det moderne liv: de komiske elementer i karakteren Dat 'tehandleren', hverdagsansigterne og pragmatismen i fru Lieu's familie. Denne kontrast illustrerer tydeligt stykkets flow: traditionel vietnamesisk opera (cheo) i erindringen er altid smukt strålende, men cheo i det moderne liv bliver let tilsløret af livets hurtige tempo og tidens pragmatiske prioriteter...

Stykket 'En kærlighedshistorie' af Army Cheo Theatre.

I den anden forestilling tager "Love Story" af Army Cheo Theatre en anderledes tilgang og fokuserer på struktur og musik. Stykket fortæller en historie om kærlighed, ære og ansvar – emner, der virker velkendte, men altid er relevante i livet. Og i stedet for at vælge en lineær fortælling, har værket flere karakterer, der deltager i historiefortællingen, hvilket skaber en fleksibel rytme og en åben struktur – ret interessant sammenlignet med Cheos typiske karakteristika.

Derudover håndteres musikken i "Love Story" også på en ny måde: Udover den velkendte pentatoniske skala inkorporerer holdet polyfoniske harmonier, vestlig polyfoni, dobbeltharmonier og endda elektroniske trommer. Disse elementer sigter mod at udvide mulighederne for følelsesmæssig udtryk – en tilgang, der er egnet til et moderne publikum.

Som det kreative team delte ved festivalens paneldiskussion, er kunsten Cheo (vietnamesisk traditionel opera) i sagens natur symbolsk, narrativ og lyrisk, så eksperimentering kræver nøje overvejelse. Bevidst om disse begrænsninger valgte forestillingen en forsigtig tilgang: kun at ændre elementer, der kunne berige performancesproget uden at ændre essensen af ​​Cheo. Inden for denne ramme var teamet stadig modigt nok til at eksperimentere med nogle nye musikalske arrangementer og udtryksformer med det formål at bygge bro mellem Cheo og nutidens yngre publikum.

Det er værd at bemærke, at mange eksperter på samme seminar understregede, at de nuværende eksperimenter kun er begyndelsen, fordi en forestillings succes skal bevises over tid, og dens evne til at opretholde en varig tilstedeværelse i teatrets liv skal bevises.

Du vil måske også synes om

Phu Tho: Tam Dao udnytter sine klimatiske fordele og sigter mod at blive en turistdestination året rundt.Ved at udnytte fordelene ved et køligt klima, fantastiske naturlandskaber og en unik kulturel identitet diversificerer Tam Dao sine produkter og forbedrer servicekvaliteten for at udvikle grøn og bæredygtig turisme året rundt.

Med traditionelle kunstformer som *chèo* (vietnamesisk traditionel opera) kræver innovation en videnskabelig og forsigtig tilgang: Eksperimentering ligger ikke i smarte detaljer eller ukonventionelle elementer, men i at finde nye udtryksmåder, samtidig med at man bygger videre på kunstformens iboende fundament.

De to eksperimentelle *cheo*-stykker på festivalen bør derfor ses i samme ånd: Indledende innovationer er positive og nødvendige, men de skal fortsat observeres og justeres for at skabe en varig effekt. For hvis forskellene kun forbliver 'på overfladen' uden at røre publikums følelser, er det usandsynligt, at eksperimentet bliver en bæredygtig værdi.

Ligesom stykket Dao Lieu slutter: Fru Lieu's trøst kommer ikke fra fortiden, men fra hendes barnebarn – som voksede op med at lytte til vuggeviser og traditionelle folkesange og senere besluttede at følge i hendes fodspor. Traditionel kunst som folkeopera kan kun trives, når unge mennesker er villige til at fortsætte arven og bygge videre på det fundament, der er lagt af tidligere generationer.

Ifølge VNA

Kilde: https://baohaiphong.vn/thu-nghiem-theo-cach-cua-cheo-528131.html