Bemühungen um eine kontinuierliche Präsenz.
Westliche klassische Musik wurde ab Mitte des 20. Jahrhunderts in Vietnam eingeführt und etablierte sich dort. Sie ist eng mit Namen von Künstlern wie Ta Bon, La Huu Toan (Violine), Le Bich (Flöte), Tran Ngoc Xuong, Hoang Van und Hoang Dam (Komponisten) verbunden. 1959 wurde das Vietnamesische Symphonieorchester mit über 100 Musikern gegründet. 1963 entstand das Vietnamesische Symphonieorchester mit Chor und Oper (heute das Vietnamesische Nationale Opern- und Balletttheater), das bedeutende Werke von Weltkomponisten wie Mozart und Beethoven aufführte.
Die 1960er Jahre gelten als das goldene Zeitalter der klassischen vietnamesischen Musik mit vielen berühmten Werken: den Opern „Cô Sao“ (von Đỗ Nhuận), „Bên bờ Krông Pa“ (von Nhật Lai) …; die Sinfonien „Lửa cách mạng“ (von Trần Ngọc Xương), „Giải phóng Điện Biên“ (von Hoàng Đạm)...
Die vietnamesische klassische Musik stand jedoch lange Zeit vor zahlreichen Herausforderungen. Hindernisse wie unzureichende Infrastruktur, ein Mangel an Künstlern und insbesondere das Fehlen eines anspruchsvollen Publikums haben zu einer Stagnation der klassischen Musik geführt.

In den letzten Jahren hat sich die klassische Musik in Vietnam durch die Rückkehr und den Beitrag einer Generation von Künstlern, die in den großen klassischen Kunsttraditionen der Welt ausgebildet wurden, weiterentwickelt. Die Zahl der Sinfonie- und Kammerkonzerte internationaler und vietnamesischer Künstler hat deutlich zugenommen. Auch die internationale Präsentation vietnamesischer klassischer Musik hat große Aufmerksamkeit erfahren.
Laut Dr. Bui Cong Duy, Volkskünstler und stellvertretender Direktor der Nationalen Musikakademie Vietnams, erlebt die klassische Musik in Vietnam einen rasanten und vielversprechenden Wandel. „Wir haben heute bessere Orchester, wunderschöne Theater, die internationalen Standards entsprechen, und ein größeres Publikum für klassische Musik. Vor fünf bis zehn Jahren musste man, um eine Oper oder ein Ballett von internationalem Format zu genießen, nach Europa, Japan oder Südkorea fliegen, was sehr teuer war. Heute können vietnamesische Zuschauer Carmen , Schwanensee oder das London Symphony Orchestra direkt hier in Hanoi erleben.“
Durch die verstärkte internationale Zusammenarbeit, die Organisation hochkarätiger Musikveranstaltungen und die erfolgreiche Teilnahme zahlreicher junger Talente an internationalen Musikwettbewerben hat die klassische Musik einen Aufschwung erlebt und maßgeblich zur Aufwertung der vietnamesischen Musikszene beigetragen. Diese Entwicklung ist auch auf die Standardisierung des Ausbildungssystems und die Diversifizierung der Betriebsmodelle zurückzuführen. Neben den etablierten Orchestern wie dem Vietnam National Symphony Orchestra (VNSO), dem Vietnam National Opera and Ballet Theatre (VNOB) und dem Ho Chi Minh City Symphony Orchestra and Ballet Theatre (HBSO) hat die Entstehung von Orchestern wie dem Sun Symphony Orchestra (SSO), dem Vietnam Youth Symphony Orchestra (VYO) und dem Military Symphony Orchestra (MSO) die Präsenz klassischer Musik im Alltag deutlich erhöht.
Die Gründung des vietnamesischen Verbandes für Klassische Musik Ende 2025 markiert einen wichtigen Meilenstein in der Entwicklung der klassischen Musik. Dr. Nguyen Van Than, Präsident des Verbandes, erklärt: „Klassische Musik ist eine kulturelle Sprache, die Nationen verbindet. Viele Länder haben diese Kunstform in ihre Strategien der Kulturdiplomatie aufgenommen. Vietnam benötigt eine Organisation von ausreichendem Format, um aktiv an der internationalen Integration teilzuhaben und so ein modernes und nachhaltiges Ökosystem für klassische Musik aufzubauen.“
Erweiterung der Zugangsmöglichkeiten für die Öffentlichkeit.
Betrachtet man die entwickelten Länder Europas, Amerikas oder einige asiatische Länder wie Japan, Südkorea und China, so investieren diese alle massiv in klassische Kunst und verfolgen langfristige Strategien zur Ausbildung von Fachkräften und zur Förderung des Publikums in diesem Genre. Denn für eine wirklich bedeutende klassische Musikszene bedarf es einer Synergie zwischen drei Kräften: Komponisten, Interpreten und einem begeisterten Publikum. Genau diese Herausforderung stellt die klassische Musik in Vietnam ebenfalls dar.
In jüngster Zeit haben Orchester, anstatt auf den Zustrom von Publikum in Theater zu warten, die Kunst proaktiv in den öffentlichen Raum gebracht und innovative Aufführungen geschaffen. Ein Paradebeispiel für diesen Trend ist die Konzertreihe im Vietnamesischen Kunstmuseum, die der Öffentlichkeit Zugang zu zwei hochkarätigen Kunstformen bietet: Sinfoniemusik und bildende Kunst. Weitere innovative Modelle sind das Musik-Sommercamp-Projekt des Konservatoriums von Ho-Chi-Minh-Stadt und der Nationalen Musikakademie Vietnams, das jungen Menschen klassische Musik näherbringt, sowie das Bildungskonzertprojekt des Vietnamesischen Jugendmusikinstituts (VYMI) in Zusammenarbeit mit dem Vietnamesischen Symphonieorchester, das vielfältige, auf unterschiedliche Altersgruppen und Zielgruppen zugeschnittene Erlebnisse bietet.
Zuletzt beeindruckte das Programm „Symphonie der Berge und Flüsse“ des Militärsymphonieorchesters (MSO) anlässlich des 51. Jahrestages der Befreiung Südvietnams und der Wiedervereinigung des Landes das Publikum mit seiner Kombination aus zeitgenössischem Pop und Symphonie, die im Freien aufgeführt wurde und die Kluft zwischen klassischer Kunst und Alltag überbrückte.
Die Entwicklung der Sinfonie- und Kammermusik in Vietnam tritt in eine Ära tiefer Integration und gesellschaftlichen Zusammenhalts ein. Volkskünstler Ha Manh Trung, ehemaliger stellvertretender Direktor des Nationalen Opern- und Balletttheaters Vietnams, ist überzeugt, dass die klassische Musik dank des unermüdlichen Einsatzes von Künstlergenerationen für die Standardisierung akademischer Standards, eines flexiblen Ansatzes zur Publikumsbindung und des zunehmenden Interesses von Partei und Staat an der kulturellen Entwicklung eine Blütezeit erleben wird.
„Die Weiterentwicklung der klassischen Musik im neuen Zeitalter erfordert auch eine Modernisierung des Ansatzes durch Technologie und die Diversifizierung der Aufführungsformate, um ein breiteres Publikum zu erreichen. Gleichzeitig ist es entscheidend, die Ausbildung und Förderung junger Talente zu unterstützen und diese mit Musikunterricht an Schulen zu verbinden, um so eine Grundlage zu schaffen, auf der die vietnamesische klassische Musik ihre Position schrittweise festigen kann“, kommentierte Volkskünstler Ha Manh Trung.
Quelle: https://daibieunhandan.vn/am-nhac-co-dien-chinh-phuc-khan-gia-dai-chung-10418358.html








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