Das Lied ist „virtuell“, aber die Sorge ist real.

Ohne ein angemessenes Management könnten Künstler bis 2028 aufgrund von KI bis zu 25 % ihres Einkommens verlieren.

Der von AI komponierte und interpretierte Song „Stay Forever Young“ hat seit seiner Veröffentlichung innerhalb von nur zwei Monaten fast 1,6 Millionen Aufrufe erzielt. Der auf YouTube veröffentlichte Track im typischen Euro-Disco-Stil von Modern Talking erhielt in diesem Zeitraum fast 500 Kommentare.

Die Explosion von Liedern, die von KI komponiert wurden

„Stay Forever Young“ ist einer von Tausenden von Songs, die von KI generiert wurden. Laut Deezer (einer französischen Musikstreaming-Plattform) stammen rund 28 % der auf ihrer Plattform hochgeladenen Musik von künstlicher Intelligenz (KI). Das entspricht etwa 30.000 Songs pro Tag, wobei die Zahl monatlich exponentiell wächst.

Eine KI-Sängerin trägt den KI-generierten Song „Stay Forever Young“ vor (Screenshot aus einem Videoclip).

Die Ergebnisse von Deezer basieren auf den KI-Erkennungstools, die die Plattform seit Anfang 2025 einsetzt. Alexis Lanternier, CEO von Deezer, betonte: „Nach einem Jahr explosiven Wachstums macht KI-generierte Musik mittlerweile einen erheblichen Anteil der täglichen Veröffentlichungen aus. Wir wollen eine Vorreiterrolle dabei einnehmen, die negativen Auswirkungen dieser Musikrichtung auf Künstler und Hörer zu minimieren.“

Die KI-Band „The Velvet Sundown“ verzeichnet aktuell Millionen von Streams auf Spotify. Musikalisch orientiert sie sich am Stil der legendären Bands Pink Floyd und King Crimson. Laut dem Wochenmagazin Le Point hat die fiktive Band dank ihrer gleichzeitigen Präsenz auf verschiedenen Online-Plattformen für großes Aufsehen gesorgt.

Während Bands oder Sänger früher Jahrzehnte brauchten, um sich einen Namen zu machen, kann KI heute bestehende Elemente imitieren und so eine leicht veränderte, aber nicht völlig neue Musikwelt erschaffen. Mit wenigen Klicks kann das Produktionsteam alles Mögliche kreieren – von Musik und Sound über Videos bis hin zu fiktiven Biografien der Bandmitglieder.

Der Oscar-prämierte Musikproduzent Leo Sidran äußerte seine Frustration: „Der Aufstieg der KI spiegelt die Klischees und die formelhafte Natur vieler moderner Musikgenres wider. Eine große Anzahl von Liedern wird entstehen, ohne dass man weiß, wer sie geschaffen hat oder wie.“

Deezer ist derzeit die einzige Plattform, die KI-gestützte Songwriting-Erkennung einsetzt, um solche Werke von ihrer Plattform auszuschließen. Deezer möchte mit diesem Schritt die Auswirkungen auf die Tantiemen minimieren, die Transparenz erhöhen und Betrug verhindern, der die Hauptursache für das Hochladen KI-generierter Musik ist.

Unterdessen sieht sich Spotify der Kritik ausgesetzt, weil das Unternehmen „KI-Musik toleriert“. Letzten Monat wurde die Band „The Velvet Sundown“ (eigentlich eine von KI erstellte virtuelle Band) noch von Spotify verifiziert und erreichte innerhalb von nur einem Monat nach ihrer Veröffentlichung über 400.000 Hörer.

Zuvor hatte das Harper's Magazine Spotify beschuldigt, Musik von sogenannten „Ghost Artists“ in beliebte Playlists einzufügen, um die Lizenzgebühren zu reduzieren.

Forderungen nach Änderungen des Urheberrechtsgesetzes.

Ein Ende 2024 von der Internationalen Konföderation der Autoren- und Komponistengesellschaften (CISAC) veröffentlichter Bericht warnte davor, dass Künstler ohne angemessene Regulierung bis 2028 bis zu 25 % ihres Einkommens aufgrund von KI verlieren könnten, was 4 Milliarden Euro entspricht.

Zahlreiche bedeutende Künstler, von Nick Cave, Paul McCartney, Elton John, Radiohead, Dua Lipa bis hin zu Kate Bush und Robbie Williams, haben die britische Regierung und viele andere Länder aufgefordert, die Urheberrechtsgesetze zu ändern, um kreative Werke vor der Bedrohung durch KI zu schützen.

Über die rein technischen Aspekte hinaus bereitet der Einzug von KI in die Musikindustrie Fachleuten Sorgen über eine Zukunft, in der es an proaktiver Kreativität mangelt.

Gefälschte Musik verwendet oft synthetische Gesangsstimmen bekannter Künstler oder Kopien populärer Lieder – Elemente, die derzeit nicht urheberrechtlich geschützt sind.

Viele Künstler – diejenigen, die direkt am kreativen Prozess beteiligt sind – haben sich zu Wort gemeldet und die Fairness in Frage gestellt sowie Bedenken hinsichtlich der zukünftigen Existenzgrundlage von Millionen von Künstlern weltweit geäußert.

In letzter Zeit gab es immer wieder Klagen und Rechtsstreitigkeiten. Plattenfirmen, die Künstler wie Taylor Swift, Kendrick Lamar und Ed Sheeran vertreten, haben Unternehmen der Urheberrechtsverletzung an ihren Aufnahmen beschuldigt.

Dutzende Musiker, darunter Billie Eilish, Nicki Minaj und Stevie Wonder, schrieben letztes Jahr ebenfalls einen offenen Brief, in dem sie davor warnten, dass KI-generierte Musik, die auf ihren Werken basiert, die der Musik innewohnende Kreativität untergraben könnte.

Technologie hat der Musikindustrie zu einem Aufblühen verholfen – von E-Gitarren und Synthesizern bis hin zu Autotune –, aber laut Professor George Howard vom renommierten Berklee College of Music stellt die KI-Technologie eine ganz andere Herausforderung dar; sie könnte viele Künstler auslöschen und die Kreativität ersticken.

Quelle: https://nld.com.vn/ca-khuc-ao-noi-lo-that-196251001203352352.htm