Zwei Statuen von Garuda, der in Thap Mam Schlangen tötet

VHO – Das Statuenpaar von Garuda, der in Thap Mam eine Schlange tötet, ist ein wunderbares Zeugnis für die Verbindung von künstlerischem Talent und philosophischer Tiefe der Champa-Kultur. Das 2011 in der Thap-Mam-Reliquie (An Nhon, Binh Dinh) entdeckte Statuenpaar wurde 2017 zum Nationalschatz erklärt. Das aus feinkörnigem Quarzstein gefertigte und sorgfältig geschnitzte Statuenpaar ist nicht nur ein künstlerisches Erbe, sondern auch eine bedeutungsvolle mythologische Geschichte, die die Harmonie zwischen Stärke und Widerstand, zwischen Licht und Dunkelheit darstellt.

Mythologie und Kunst: Ein ewiges Symbol

In der brahmanischen Mythologie ist Garuda ein göttlicher Vogel, der König aller Vögel und ein Symbol für Licht, Macht und Freiheit. Garudas Erzfeind ist die Naga, ein schlangenartiges Wesen, das Dunkelheit und Urkraft repräsentiert. Der Legende nach rächte Garuda seine Mutter, indem er die Naga vernichtete, und wurde später zum Reittier des Gottes Vishnu. Die Beziehung zwischen Garuda und der Naga ist nicht nur ein Kampf zwischen Gut und Böse, sondern auch ein Symbol des Gleichgewichts im Universum.

Das Paar der Schlangentöter-Statuen zeigt anschaulich, wie Garuda Naga bezwingt. Garuda steht aufrecht, seine Flügel weit ausgebreitet, als wolle er den Raum durchdringen, sein Schnabel beißt fest in den Körper der Schlange, seine großen, runden Augen sind voller Entschlossenheit. Unten wird Naga von Garudas Fuß zertrampelt, sein Körper windet sich, ist aber hilflos. Jedes kleine Detail, wie die Lotusblüten auf dem Kirita-mukuta-Hut, der Halskette oder den dekorativen Perlen, ist kunstvoll geschnitzt und schafft eine erstaunliche Balance und Harmonie.

Der Krieg zwischen Licht und Dunkelheit

Das Statuenpaar stellt nicht nur eine Konfrontation dar, sondern vermittelt auch eine tiefgründige Philosophie über das Gleichgewicht der Natur. Garuda steht für Licht, Freiheit jenseits aller Zwänge, während Naga für Dunkelheit steht, die verborgene Kraft der Natur. Die beiden scheinbar gegensätzlichen Elemente ergänzen sich und unterstreichen die Philosophie der „Koexistenz von Gut und Böse“ in der Champa-Kultur.

Garuda steht mit seiner majestätischen Erscheinung für Befreiung und bekräftigt, dass Licht und Gerechtigkeit stets siegen werden. Das Bild der Naga hingegen bewahrt trotz seiner Zurückhaltung seine sanfte Schönheit und erinnert daran, dass die Dunkelheit nicht vollständig verschwunden ist, sondern als unverzichtbarer Bestandteil des Gleichgewichts des Universums fortbesteht. Dieser Gegensatz, künstlerisch zum Ausdruck gebracht, entsteht zu einer wunderbaren Harmonie zwischen Form und Inhalt, zwischen Schönheit und Erhabenheit.

Merkmale der Champa-Kunst: Von den Formen zur Raffinesse

Das Paar Garudas, die Schlangenstatuen von Thap Mam töten, ist der Höhepunkt der Champa-Skulptur und zeugt von Talent und Raffinesse in jedem Detail. Das feinkörnige Quarzsteinmaterial sorgt nicht nur für Langlebigkeit, sondern ermöglicht den Kunsthandwerkern auch, jede Linie des Werks klar darzustellen. Insbesondere die sorgfältige Bearbeitung der Steinoberfläche erzeugt trotz der Härte des Materials ein weiches Gefühl.

Details wie die runden Perlen, die Lotusblüten auf dem Kirita-mukuta-Hut und die Rundungen der Flügel und des Schlangenkörpers zeugen von sorgfältiger Arbeit. Sie sind nicht nur dekorativ, sondern auch bedeutungsvolle Symbole: Die runden Perlen symbolisieren Ewigkeit, die Lotusblüten symbolisieren Erleuchtung, während die Rundungen des Schlangenkörpers die Sanftheit und Bewegung der Natur betonen.

Neben der Ausgewogenheit der Formen bringt das Statuenpaar auch Harmonie zwischen gegensätzlichen Elementen hervor. Garudas weit ausgebreitete Flügel scheinen die Grenzen des Raumes zu durchbrechen, während der gewundene Schlangenkörper Weichheit und Flexibilität ausstrahlt. Die Kombination aus Kraft und Flexibilität, Autorität und Anmut hat ein Werk geschaffen, das nicht nur ästhetisch schön ist, sondern auch gedankliche Tiefe besitzt.

Kulturelle und spirituelle Werte

Das Schlangentöterpaar Garuda ist nicht nur eine künstlerische Leistung, sondern auch ein kulturelles Symbol mit tiefer spiritueller Bedeutung. In der Champa-Kultur ist jedes Detail der Statue nicht nur der Schönheit wegen geschnitzt, sondern soll auch philosophische und religiöse Werte vermitteln. Garuda und Naga sind nicht nur zwei mythologische Figuren, sondern repräsentieren auch die Schnittstelle zwischen Mensch und Universum, zwischen dem physischen Leben und der spirituellen Welt .

Dieses als Nationalschatz anerkannte Statuenpaar ist nicht nur ein Erbe Champas, sondern auch ein Stolz der vietnamesischen Kultur. Jedes Detail, von den großen Blöcken bis zu den kleinen Motiven, zeugt von der Kreativität und dem zeitlosen Denken der Champa-Kunsthandwerker. Sie erzählen nicht nur eine Geschichte, sondern erinnern auch an die Harmonie von Natur und Leben.

Ewige Botschaften aus Stein

Das Statuenpaar von Garuda, der in Thap Mam die Schlange tötet, ist ein Kunstwerk, das nicht nur bewundern, sondern auch zum Nachdenken anregt. Durch die Hände der Champa-Kunsthandwerker ist Stein kein lebloser Gegenstand mehr, sondern wird zu einem mythischen Ort, einem Ort, an dem Kraft und Harmonie, Licht und Dunkelheit zusammentreffen.

Das Werk erzählt nicht nur die Geschichte des Kampfes zwischen Gut und Böse, sondern vermittelt auch die Botschaft von Gleichgewicht und Harmonie im Universum. Dies ist der ewige Wert, der Atem der Champa-Kultur und die unendliche Inspiration für heutige und zukünftige Generationen.

Quelle: https://baovanhoa.vn/van-hoa/cap-tuong-garuda-diet-ran-thap-mam-115443.html