Nach persönlichen Ereignissen trat Bao Yen nur noch selten auf. Umso bewegender war ihr Auftritt beim „Wahren Konzert – Liebe zum Land“ am Abend des 14. Mai im Ho Guom Theater in Hanoi. In einem grünen Kleid, dessen Farben mit denen der Natur verschmolzen, berührte Bao Yen mit ihrem Lied „Liebe zu Bäumen und Land“ die Herzen der Zuhörer und verband ihre Seelen mit der Musik .

Die legendäre Sängerin Bao Yen ließ das Publikum mit ihrer Darbietung von „Liebe zwischen Baum und Erde“ sprachlos zurück.
Mit derselben ruhigen Ausstrahlung und ihrer unverwechselbaren, tiefen Stimme erschien Bao Yen wie eine „Göttin der Erde“. Ihre Stimme hat sich nach all den Jahren kein bisschen verändert; im Gegenteil, sie ist noch reicher, erfahrener und wirkungsvoller für den Zuhörer geworden.
Mit „Liebe zwischen Baum und Erde“ weckt Bao Yen besondere Emotionen bei den Zuhörern. Video : Lan Anh
„Liebe zwischen Bäumen und Land“, komponiert 1988 von dem Musiker Tô Thanh Tùng, wurde von vielen Künstlern interpretiert, doch manche Lieder scheinen wie geschaffen für eine ganz besondere Stimme. Wenn man von „Liebe zwischen Bäumen und Land“ spricht, kommt man nur an Bảo Yến. Sie singt nicht wie eine distanzierte Erzählerin über Bäume und Land; vielmehr scheint sie mit dem Lied wahrhaftig verschmolzen zu sein.
Im Ho Guom Theater entführt das „Wahre Konzert – Liebe zum Land“ die Zuhörer nicht nur auf eine visuelle Reise mit seiner atemberaubenden Bühne, sondern ist auch als geschlossener ökologischer Kreislauf in fünf Kapiteln strukturiert: „Das Feld“, „Blumen und Früchte“, „Wasser“, „Wald“ und „Liebe zum Land“, in denen Licht, Musik und die Schritte der Künstler zu einem lebendigen Ökosystem auf der Bühne verschmelzen.

Beim Gedanken an „Die Liebe zwischen Bäumen und Land“ denkt man sofort an Bao Yen.
In „The Field“ erlebte das Publikum eine visuell atemberaubende Aufführung. Die Arabesken-Tanzgruppe fesselte die Sinne mit ihrem Werk „Morgentau“. Die anmutigen, weiten Bewegungen, wie der Hauch einer Wiese im Morgengrauen, ließen die Grenzen zwischen Realität und Illusion verschwimmen.
Der Auftritt von Lam Bao Ngoc und der OPLUS-Gruppe versetzte das gesamte Publikum mit einem Medley aus „Dewdrop“, „Dewdrop on a Leaf“, „The Caterpillar“ und „You Stand in the Field“ sofort wieder in einen Zustand unberührten Friedens.

Das Konzert entführte das Publikum mit seiner atemberaubenden Bühne auf eine visuelle Reise.
Während „Hoa Trái“ (Blumen und Früchte) Thùy Chi, eine Sängerin mit einer leichten Stimme, die den gesamten Raum zu erfüllen schien, in den Mittelpunkt stellte, war es Phan Mạnh Quỳnh, der das Konzert von der schlichten Schönheit der Landschaft wegführte und in die Tiefen der Seele entführte. Quỳnhs Musik in „Hoa Mặt Trời“ (Sonnenblume) und „Từ Đó“ (Von da an) ist stark von einer filmischen Atmosphäre geprägt.
Im Kapitel „Wasser“ wird die Atmosphäre düsterer. Sprechertexte über die sich verändernde Natur, die kalten Winde und die Unruhe von Erde und Himmel stimmen die Leser in eine nachdenkliche Stimmung.

Marzuz interpretiert den Song „Deep Water“.
Marzuz' Auftritt mit „Deep Water“ war eine faszinierende Wahl. Ihr schwebender, fast ätherischer Indie-Gesang verlieh der Performance den Charakter eines künstlerischen Arthouse-Films. Im Kontrast dazu und zugleich ergänzend präsentierte sich das Quan-Ho-Mashup von Ha An Huy und Thuy Chi.
Der Abschnitt „Wald“ markiert eine bedeutende intellektuelle Reife des gesamten Konzerts. Die Lieder „Im Wald“, „Ich möchte ein Baum sein“, „Der Wald bleibt für immer grün“ usw. folgen einander wie ein ehrfürchtiges Gebet an Mutter Natur.

Das Konzert war als geschlossener ökologischer Zyklus in fünf Kapiteln strukturiert: „Das Feld“, „Blumen und Früchte“, „Wasser“, „Wald“ und „Liebe zum Land“.
Der emotionale Höhepunkt des Konzerts war das letzte Stück mit dem Titel „Liebe zum Land“. Vor Bao Yens „Liebe zu Bäumen und Land“ erklang Thuong Tam Dieu Hues Komposition „Für immer auf dich vertrauend“ – ein kostbarer Moment der Stille und Dankbarkeit. Dankbarkeit ist der einzige Faden, der die Seele vor dem Verirren bewahrt, und genau diese Botschaft wollte die TH Group dem Publikum vermitteln.
Das Finale „And the Flowers Will Bloom“, bei dem alle Künstler inmitten eines Meeres aus leuchtenden Sonnenblumenbildern standen, war ein brillanter Moment, der dem True-Konzert Harmonie zwischen Mensch und Natur verlieh.
Quelle: https://nld.com.vn/danh-ca-bao-yen-khien-khan-gia-lang-nguoi-voi-tinh-cay-va-dat-196260515091018494.htm








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