Der Wanderer mit der Gitarre (letzte Folge)

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„Ein wahrer Künstler erbt, arrangiert und profitiert nicht nur von den Errungenschaften der vorherigen Generation“ – diese Sichtweise hat den Künstler Viet Anh dazu gebracht, einen anderen Weg für sich zu wählen. Kreativität mit der Gitarre.

21-saitige Gitarre und das romantische Spiel des Romantikers Viet Anh. (Foto: MH)

Viet Anh hielt seine Teetasse an und sagte: „Da sie hart arbeiten muss, um uns sechs großzuziehen, hat sie nicht viel Zeit, sich um jedes ihrer Kinder zu kümmern, aber sie ist immer für mich da und unterstützt mich.“

Er unterbrach die Geschichte und bat um Erlaubnis, schnell hineingehen zu dürfen, um sich um seine alte Mutter zu kümmern. Er sagte: „Meine Mutter hat ihr Leben lang hart gearbeitet und ein kleines Geschäft geführt. Ich bin ihr sehr dankbar für den Segen, den ich durch ihre Freundlichkeit, ihr Wohlwollen und ihre absolute Ehrlichkeit im Geschäftsleben erfahren habe.“

Wandern mit dem neuen Flamenco

Über den Namen Lang Du, den er für seine Band gewählt hat, und den Flamenco-Stil als Hauptthema sagte Viet Anh: „Eigentlich drückt der Name meine Persönlichkeit und mein Leben aus. Ich glaube, dass Leben und Karriere nur ein vorübergehender Spaziergang sind. Also versuche, gut, schön, ehrlich, freundlich und fröhlich zu spielen. ‚Lang‘ bedeutet romantisch, ‚Du‘ bedeutet Spiel – ein romantisches Spiel.“

Zweitens bin ich vor der Bandgründung viel umhergezogen, habe mich vielen Bands angeschlossen und verschiedene Musikrichtungen gespielt. Solange es ein Programm und ein Gehalt zum Leben gab, habe ich mitgemacht, wie ein Söldner. Der Name Lang Du trägt also schon das Bild eines Wanderers in sich.

„Der Grund, warum ich Flamenco als Hauptrolle gewählt habe, sind in erster Linie meine starken Gefühle und Emotionen, als ich diese Musik lange Zeit hörte, aber nie die Gelegenheit hatte, sie aufzuführen. Außerdem war mir bewusst, dass ich wie ein Söldner an vielen Programmen teilnahm und das Gefühl hatte, dass diese Erfolge, egal wie durchschlagend, nichts hinterlassen würden, nichts von mir.

Beeinflusst von der Gitarrentradition der Familie von Onkel Pham Ngu, einem Meister der klassischen Gitarre in Vietnam, möchte ich diese Tradition bewahren und weiterentwickeln. Ich möchte die tiefen Wurzeln, die Seele der Gitarre, finden, die Flamenco-Musik. Aber obwohl ich die Gitarrentradition meiner Familie fortführen möchte, habe ich mich dennoch für einen eigenen Weg entschieden, mich weiterzuentwickeln und das Genre des Neuen Flamenco gewählt“, fügte er hinzu.

Viet Anh erzählte, dass er sehr schüchtern war, als ihn viele Zuschauer und Kollegen als Nummer 1 dieser Flamenco-Musik bezeichneten. Er sagte, dass er vielleicht für seinen enthusiastischen und engagierten Spielstil geliebt wurde. Obwohl er dies bescheiden sagte, lässt sich in Wirklichkeit nicht leugnen, dass er und Lang Du die Fahne hochgehalten haben, um einen neuen Trend ins Leben zu rufen, der heute viele junge Menschen auf der Suche nach Flamenco-Musik macht.

Er vertraute mir an: „Ich brauche niemanden, der mir etwas anerkennt. Ich bin glücklich, weil ich nachdenken und meine Gedanken und Entscheidungen prüfen kann, um zu sehen, ob sie richtig oder falsch sind … Mein Vater hat mir immer beigebracht, in keiner Angelegenheit ein zu großes Hemd anzuziehen und dann zu versuchen, es zu weiten, damit es passt. Wandere einfach durch die Welt und wandere. Was kommt, wird kommen. Guter Wein hat von Natur aus seinen Duft.“

Sei immer du selbst

Man kann sehen, dass Lang Dus Enthusiasmus und Unschuld, obwohl nicht übermütig, diejenigen, die es versuchen, nicht enttäuscht. Lang Du hatte viele Gelegenheiten, bei sehr formellen Programmen zu interagieren und aufzutreten, aber nicht protzig, sondern eher an einem Ort, an dem viele Dinge zusammenlaufen, die Viet Anh als „interessant und rein“ betrachtet …

Ein Beispiel hierfür ist das Hue Festival. Es handelt sich um ein internationales Kultur- und Kunstfestival, das alle zwei Jahre stattfindet und an dem Künstlergruppen aus vielen Ländern teilnehmen. Die großen und kleinen Programme des Hue Festivals finden überall statt und sind völlig kostenlos. Die Veranstaltung findet im An Dinh Palace statt, dem einzigen Ort, an dem Tickets verkauft werden. Dort treten ausschließlich internationale Künstler und vietnamesische Spitzenkünstler auf. Lang Du fühlt sich sehr geehrt, hier schon oft aufgetreten zu sein.

Viet Anh teilte mit: „Bei Auftritten und beim Austausch mit internationalen Freunden habe ich nicht viel zu sagen, denn Musik ist die gemeinsame Sprache der Menschheit. Durch Musik können wir einander spüren und verstehen. Die Musik, die wir spielen, ist unseren internationalen Freunden nicht fremd. Sie sympathisieren mit uns und teilen offen mit, dass wir in Vietnam es wagen, die Musik zu spielen, die uns gefällt, und nicht dem Trend der Mehrheit folgen. Das ist sehr bewundernswert, aber wir müssen die Nachteile in Kauf nehmen.“

Viet Anh unterbrach das Gespräch erneut, um sich um seine Mutter zu kümmern. Er holte eine 21-saitige Gitarre aus dem Haus und stellte sie neben den Couchtisch. Als ich sie sah, war ich wirklich überwältigt. Wenn ich auf dem Bild teilweise überwältigt war, war ich in Wirklichkeit zehnmal ekstatisch.

Er sagte: „Meiner persönlichen Meinung nach erbt, arrangiert und vererbt ein wahrer Künstler nicht nur die Errungenschaften der vorherigen Generation. Wir müssen bis zum Ende gehen, um die bereits vorhandenen guten Dinge zu erfassen und zu nutzen und herauszufinden, was fehlt oder was getan werden kann, um sich weiterzuentwickeln und der nächsten Generation ein umfassenderes und passenderes Wissen zu hinterlassen.“

Neben dem Verantwortungsbewusstsein des Künstlers hat laut Viet Anh eine normale Gitarre auch gewisse Einschränkungen, die seine musikalische Befriedigung nicht befriedigen. Er sagte, seine Intuition fühle sich ihm anvertraut, er werde geführt und habe die Mission, das zu finden, was er sich wünsche. Deshalb habe Viet Anh im Laufe der Jahre immer gesucht, erforscht und gelernt, Gitarren zu bauen, die seine Leidenschaft befriedigen könnten.

Werden Sie kreativ mit der Gitarre

Er hob die 21-saitige Gitarre vorsichtig hoch und sagte, ihr Klang sei schwer mit Worten zu beschreiben. In der Musik gibt es sogenannte vollständige und unvollständige musikalische Formen, die wir oft als monophon und polyphon, monophon und harmonisch bezeichnen.

In der Gesamtmusik gibt es immer drei grundlegende und feste Elemente: Melodie, Harmonie und Rhythmus. Ob Solo, Trio oder Orchester mit Dutzenden oder Hunderten von Musikern – es muss sich immer um diese drei Elemente drehen. Für gute Musik kommt es auch auf den Klang an, wobei drei Elemente den Frequenzbereich Bass, Mid, Treb (tief, mittel, hoch) bilden.

Er analysierte: „Unter den unzähligen Arten und Stilen, Gitarre zu spielen, gibt es nur zwei: das Spielen im Ensemble und das Solospiel. Wenn man, wie oben erwähnt, nur im Ensemble spielt, ist die traditionelle Gitarre dafür bereits perfekt genug. Wie sieht es also mit dem Solospiel aus? Die traditionelle Gitarre wurde seit ihrer Erfindung immer noch solo gespielt, da sie alle drei Elemente erzeugt: Melodie, Harmonie und Rhythmus. Allerdings ist der Tonumfang der traditionellen Gitarre begrenzt. Das möchte ich ändern.“

Bevor er sich für die 21-saitige Gitarre entschied, experimentierte Viet Anh mit Dutzenden von Gitarren, von 24-saitigen bis zu 28-saitigen Gitarren in verschiedenen Formen. (Foto: MH)

Bevor er sich für die 21-saitige Gitarre entschied, experimentierte Viet Anh mit Dutzenden von Gitarren, von 24- bis 28-saitig, in verschiedenen Formen. Er lernte und imitierte ähnliche Gitarren von Künstlern auf der ganzen Welt, deren Pioniergeist und Talent ich bewundere.

„Anfangs war ich von diesen Instrumenten auch überwältigt, aber nachdem ich sie ausprobiert hatte, wurde mir klar, dass sie sich neben den tollen Leistungen auch für eine Reihe von Musikgenres besonders gut eignen. Allerdings befriedigen mich diese Instrumente nicht, wenn ich andere Musikformen spiele (aufgrund der mangelnden Kampfkraft)“, sagte er.

„Es geht nicht darum, viele Saiten zu haben, um einen vollen Klang zu erzeugen. Ich möchte gerade genug Saiten und vor allem eine gute Verteilung, um mich an andere Musikgenres anzupassen. Außerdem muss das Instrument nicht einfach nur viele Saiten haben, um den Tonumfang zu erweitern, sondern es muss in viele verschiedene Klangzonen mit unterschiedlichen, kontrastierenden Klangfarben unterteilt sein, so wie viele Musiker mit unterschiedlichen Instrumenten an meinem 21-saitigen Instrument beteiligt sind. Deshalb habe ich mich entschieden, es zu erschaffen“, analysierte er.

Während mir der Künstler Viet Anh die neue Funktion der 21-saitigen Gitarre erklärte, spielte er zur Demonstration einige Musikstücke vor. Dank meiner geringen Musikkenntnisse fand ich es wirklich anders und beeindruckend.

Er vertraute an: „Ich weiß nicht, ob ich zu gierig bin, aber ich möchte es trotzdem nicht dabei belassen. Ich möchte ihm die Funktionalität einer Tastatur geben, um Tausende von Tönen von fast allen Musikinstrumenten der Welt abzurufen.

Es kann ein akustisches Instrument werden, nicht nur für Soloauftritte, sondern auch zur Simulation einer Band mit etwa vier Spielern, wobei Musik und Klang immer in Qualität und Quantität, abwechslungsreicher Darbietung, sattem Klang, reicher Klangfarbe und Farbe garantiert sind. Es muss alle diese Kriterien erfüllen, bevor ich aufhöre.

Die Geschichte ging einfach immer weiter, ich wurde von der Leidenschaft dieses talentierten Künstlers mitgerissen, während Viet Anh von seiner Leidenschaft für Musik auf eine endlose Straße gezogen wurde. Das ist verständlich, denn wahre, kreative Künstler wählen alle den schwierigen und oft einsamen Weg.

Wandern mit dem neuen Flamenco

Sei immer du selbst

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