Der Wanderer mit der Gitarre (letzte Folge)

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„Ein wahrer Künstler erbt, ordnet und profitiert nicht nur von den Errungenschaften der vorherigen Generation“ – diese Sichtweise hat den Künstler Viet Anh dazu veranlasst, einen anderen Weg für sich zu wählen. Werden Sie kreativ mit der Gitarre.

21-saitige Gitarre und das romantische Spiel des Romantikers Viet Anh. (Foto: MH)

Viet Anh hielt seine Teetasse an und sagte: „Da sie hart arbeiten muss, um uns sechs großzuziehen, hat sie nicht viel Zeit, sich um jedes unserer Kinder zu kümmern, aber sie ist immer für mich da und unterstützt mich.“

Er unterbrach die Geschichte und bat um Erlaubnis, hineingehen zu dürfen, um sich um seine alte Mutter zu kümmern. Er sagte: „Meine Mutter hat ihr Leben lang hart gearbeitet und ein kleines Unternehmen geführt. Ich bin ihr sehr dankbar für den Segen, den ich durch ihre Freundlichkeit, ihr Wohlwollen und ihre absolute Ehrlichkeit im Geschäftsleben erfahren habe.“

Wandern mit dem neuen Flamenco

Über den Namen Lang Du, den er für seine Band gewählt hat, und den Flamenco-Stil als Hauptthema sagte Viet Anh: „Der Name drückt meine Persönlichkeit und mein Leben aus. Ich glaube, dass Leben und Karriere nur ein kurzer Weg sind. Deshalb versuche ich, gut, schön, ehrlich, freundlich und fröhlich zu spielen. ‚Lang‘ ist romantisch, ‚Du‘ ist Spiel – ein romantisches Spiel.“

Zweitens bin ich vor der Gründung der Band viel herumgereist, habe mich vielen Bands angeschlossen und unterschiedliche Musikrichtungen gespielt. Solange es ein Programm und einen existenzsichernden Lohn gab, habe ich mitgemacht, wie ein Söldner. Der Name Lang Du trägt also bereits das Bild eines Wanderers in sich.

Der Grund, warum ich Flamenco als Hauptrolle gewählt habe, sind in erster Linie meine starken Gefühle und Emotionen, als ich diese Musik lange Zeit hörte, aber nie die Gelegenheit hatte, sie aufzuführen. Außerdem war mir bewusst, dass ich wie ein Söldner an vielen Programmen teilnahm und das Gefühl hatte, dass diese Erfolge, egal wie durchschlagend, nichts hinterlassen würden, nichts von mir.

Beeinflusst von der Gitarrentradition der Familie von Onkel Pham Ngu, einem König der klassischen Gitarre in Vietnam, möchte ich diese Tradition bewahren und weiterentwickeln. Ich möchte die tiefen Wurzeln finden, die Seele der Gitarre, die Flamenco-Musik. Aber obwohl ich die Gitarrentradition meiner Familie fortsetzen wollte, habe ich mich dennoch dazu entschieden, meinen eigenen Weg der Entwicklung einzuschlagen und mich für die New Flamenco-Linie entschieden“, fügte er hinzu.

Viet Anh erzählte, dass er sehr schüchtern war, als viele Zuschauer und Kollegen ihn als Nummer 1 in diesem Flamenco-Musikgenre bezeichneten. Er sagte, vielleicht werde er für seinen enthusiastischen und engagierten Spielstil geliebt. Obwohl er dies in bescheidenem Maße sagte, lässt sich in Wirklichkeit nicht leugnen, dass er und Lang Du die Fahne hochgehalten haben, um einem neuen Trend Leben einzuhauchen, zu dem sich viele junge Leute inspirieren lassen und der heute in großem Umfang Flamenco spielen kann.

Er vertraute an: „Ich brauche niemanden, der mir etwas anerkennt. Ich bin glücklich, weil ich nachdenken und meine Gedanken und Entscheidungen prüfen kann, um zu sehen, ob sie richtig oder falsch sind … Mein Vater hat mir immer beigebracht, dass man sich in allen Angelegenheiten nicht ein zu großes Hemd anziehen und dann versuchen sollte, es zu weiten, damit es passt. Wandere einfach durch die Welt. Was kommt, wird kommen. Guter Wein braucht keinen Weinstock.“

Sei immer du selbst

Man kann erkennen, dass Lang Dus Enthusiasmus und Unschuld, obwohl nicht übermütig, diejenigen, die es versuchen, nicht enttäuscht. Lang Du bietet viele Möglichkeiten zur Interaktion und zur Aufführung bei sehr formellen Programmen, jedoch nicht protzig, sondern ist ein Ort, an dem viele Dinge zusammenkommen, die Viet Anh als „interessant und rein“ betrachtet …

Ein Beispiel hierfür ist das Hue -Festival. Dies ist ein internationales Kultur- und Kunstfestival, das alle zwei Jahre stattfindet und an dem Künstlergruppen aus vielen Ländern teilnehmen. Große und kleine Programme des Hue Festivals finden überall statt und sind völlig kostenlos. Die Veranstaltung fand im An Dinh Palace statt, dem einzigen Ort, an dem Eintrittskarten verkauft wurden, und es traten ausschließlich internationale Künstler und vietnamesische Spitzenkünstler auf. Und Lang Du fühlt sich geehrt, hier schon oft aufgetreten zu sein.

Viet Anh teilte mit: „Bei Auftritten und beim Austausch mit internationalen Freunden habe ich nicht viel zu sagen, denn Musik ist die gemeinsame Sprache der Menschheit. Durch Musik können wir uns gegenseitig verstehen und spüren. Die Musikrichtung, die wir spielen, ist unseren internationalen Freunden nicht fremd. Sie sympathisieren mit uns und sagen offen, dass es in Vietnam sehr bewundernswert ist, wenn wir es wagen, die Musik zu spielen, die uns gefällt, und nicht dem Mainstream folgen. Wir müssen aber die Nachteile in Kauf nehmen.“

Viet Anh unterbrach das Gespräch erneut, um sich um seine Mutter zu kümmern, holte eine 21-saitige Gitarre aus dem Haus und stellte sie neben den Teetisch. Als ich es sah, war ich wirklich überwältigt. Wenn ich auf dem Bild zu einem Teil überwältigt bin, bin ich in Wirklichkeit zu zehn Teilen ekstatisch.

Er sagte: „Meiner persönlichen Meinung nach erbt, arrangiert und profitiert ein wahrer Künstler nicht nur von den Errungenschaften der vorherigen Generation. Wir müssen bis zum Ende gehen, um das Gute, das bereits existiert, zu erfassen und zu nutzen und herauszufinden, was fehlt oder wie wir uns weiterentwickeln können, um der nächsten Generation ein umfassenderes und passenderes Wissen zu hinterlassen.“

Neben dem Verantwortungsbewusstsein des Künstlers hat laut Künstler Viet Anh auch eine normale Gitarre gewisse Einschränkungen und kann seine musikalischen Bedürfnisse nicht befriedigen. Er sagte, seine Intuition habe sich angefühlt, als sei ihm etwas anvertraut worden, er sei geführt worden und hätte die Mission, das zu finden, was er wollte. Aus diesem Grund hat Viet Anh im Laufe der Jahre immer nach Gitarren gesucht,sie erforscht und gelernt, diese zu bauen, mit denen er seine Leidenschaft befriedigen kann.

Werden Sie kreativ mit der Gitarre

Er hob die 21-saitige Gitarre vorsichtig hoch und sagte, ihr Klang sei unbeschreiblich. In der Musik gibt es sogenannte vollständige Musikformen und unvollständige Musikformen, die wir oft als monophone und polyphone Musik, monoton oder melodisch bezeichnen.

In vollständiger Musik gibt es immer drei grundlegende und feste Elemente: Melodie, Harmonie und Rhythmus. Ob Sie solo, im Trio oder in einem Orchester mit Dutzenden oder Hunderten von Leuten spielen, diese drei Faktoren müssen sich immer um diese drei Faktoren drehen. Damit Musik gut klingt, kommt es auf den Klang an, und zwar auf drei Faktoren: Bass, Mitten, Höhen.

Er analysierte: „Unter den unzähligen Arten und Stilen, Gitarre zu spielen, gibt es nur zwei: das Spielen im Ensemble und das Solospiel. Wenn man, wie oben erwähnt, nur im Ensemble spielt, ist die traditionelle Gitarre dafür bereits perfekt genug. Wie sieht es also mit dem Solospiel aus? Die traditionelle Gitarre wurde seit ihrer Erfindung immer solo gespielt, da sie alle drei Elemente erzeugt: Melodie, Harmonie und Rhythmus. Allerdings ist der Tonumfang der traditionellen Gitarre begrenzt. Das möchte ich ändern.“

Bevor er sich für die 21-saitige Gitarre entschied, experimentierte Viet Anh mit Dutzenden von Gitarren, von 24-saitigen bis zu 28-saitigen Gitarren in unterschiedlichen Formen. (Foto: MH)

Bevor er sich für die 21-saitige Gitarre entschied, experimentierte Viet Anh mit Dutzenden von Gitarren, von 24-saitigen bis zu 28-saitigen Gitarren in unterschiedlichen Formen. Er lernt und imitiert ähnliche Gitarren von Künstlern aus der ganzen Welt, die ich für ihre Pionierarbeit und ihr Talent bewundere.

„Anfangs war ich von diesen Instrumenten überwältigt, aber nachdem ich sie ausprobiert hatte, wurde mir klar, dass sie sich nicht nur hervorragend für die Aufführung einer Reihe von Musikgenres eignen, sondern auch besonders gut dafür geeignet sind. Allerdings befriedigen mich diese Instrumente nicht, wenn ich andere Musikrichtungen spiele (aufgrund ihrer mangelnden Kampfkraft)“, sagte er.

„Es geht nicht darum, viele Saiten zu haben, um einen vollen Klang zu erzeugen. Ich möchte gerade genug davon haben und vor allem, wie sie verteilt sind, um sich an verschiedene Musikgenres anzupassen. Außerdem muss das Instrument nicht einfach nur viele Saiten haben, um den Tonumfang zu erweitern, sondern es muss in viele verschiedene Klangzonen mit unterschiedlichen, kontrastierenden Klangfarben unterteilt sein, so wie viele Musiker mit unterschiedlichen Instrumenten an meinem 21-saitigen Instrument arbeiten. Deshalb habe ich mich entschieden, es zu erschaffen“, erklärte er.

Während er mir die neue Funktion der 21-saitigen Gitarre erklärte, spielte der Künstler Viet Anh zur Demonstration einige Musikstücke. Dank meiner geringen Musikkenntnisse fand ich es wirklich anders und beeindruckend.

Er gestand: „Ich weiß nicht, ob ich zu gierig bin, aber ich möchte es trotzdem nicht dabei belassen. Ich möchte ihm die Funktionalität einer Tastatur geben, um Tausende von Tönen von fast jedem Musikinstrument der Welt abzuspielen.

Es kann zu einem akustischen Instrument werden, nicht nur für das Solospiel, sondern auch zur Simulation einer Band mit etwa vier Spielern, deren Musik und Klang stets Qualität und Quantität, abwechslungsreiche Darbietung, satten Klang, reiches Timbre und Farbe gewährleisten. Es muss alle diese Kriterien erfüllen, damit ich aufhöre.

Die Geschichte ging einfach immer weiter, ich wurde von der Leidenschaft dieses talentierten Künstlers mitgerissen, während Viet Anh von seiner Leidenschaft für Musik auf eine endlose Straße mitgerissen wurde. Das ist verständlich, denn alle wahren, kreativen Künstler wählen den schwierigen und oft einsamen Weg.

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Quelle