
Frau Pham Thi Thanh Ha, Drehbuchautorin, wie wirkt sich der Trend, dass sich das Publikum vom traditionellen Fernsehen hin zu Online-Plattformen verlagert, auf die Animationsbranche aus? Welche Schwierigkeiten und Herausforderungen ergeben sich Ihrer Meinung nach für die Animationsbranche bei der Anpassung an diesen Wandel?

Die Verlagerung des Publikums vom traditionellen Fernsehen hin zu Online-Plattformen hat der Animationsbranche sowohl Chancen als auch Herausforderungen eröffnet.
Digitale Plattformen wie YouTube, Netflix, TikTok, VieON undFPT Play bieten Animationsfilmen vielfältige Möglichkeiten und ermöglichen es ihnen, ein breiteres Publikum zu erreichen, unabhängig von Fernsehprogrammen. Zuschauer, insbesondere Kinder und Jugendliche, können Inhalte jederzeit und überall nach ihren Bedürfnissen ansehen. Darüber hinaus fördern Online-Plattformen die rasante Verbreitung ansprechender und kreativer Inhalte, was eine starke Medienwirkung erzielt und die Interaktion mit den Zuschauern intensiviert.
Um diese Chancen zu nutzen, muss die Animationsbranche jedoch in Bezug auf Inhalte, Erzählweise, Tempo und Vertriebsstrategien innovativ sein. Im digitalen Umfeld ist der Wettbewerbsdruck enorm, da das vietnamesische Publikum nicht nur Zugang zu einheimischen Produktionen hat, sondern auch problemlos erstklassige Animationsfilme aus den USA, Japan, Südkorea , China und anderen Ländern genießen kann. Daher muss sich die vietnamesische Animationsbranche direkt mit internationalen Wettbewerbern messen, die über überlegene Erfahrung, Technologie und Ressourcen verfügen.
Animation ist zudem ein Bereich, der hohe Investitionskosten und lange Produktionszeiten erfordert. Die größte Herausforderung für die vietnamesische Animationsbranche besteht nach wie vor in der Finanzierung. Der Mangel an Großprojekten hemmt die Marktentwicklung und schränkt die Möglichkeiten zur Erschließung von Einnahmequellen aus Urheberrechten, Spielzeug, Videospielen und verwandten Produkten ein. Begrenztes Investitionskapital beeinträchtigt auch die Ausbildung hochqualifizierter Fachkräfte – von Drehbuchautoren, Regisseuren, Designern und Animatoren bis hin zu Spezialisten für Spezialeffekte und Tontechnik.
Mit dem Übergang der Animationsbranche in die Digitalisierung steht sie unter Druck durch Algorithmen zur Inhaltsverteilung, den Wettbewerb um die Gunst des Publikums und die Notwendigkeit, künstlerischen Wert mit Marktgängigkeit in Einklang zu bringen. Darüber hinaus stellen Urheberrechtsverletzungen, unautorisierte Kopien und Verbreitungswege weiterhin große Hürden dar, die die Rentabilität beeinträchtigen und die Attraktivität für Investoren mindern.
Obwohl die Explosion der Online-Streaming-Plattformen viele Animationsprodukte mit vielfältigen Inhalten hervorgebracht hat, erfreuen sich historische Animationen oder solche mit lehrreichen Geschichten für Kinder, die reich an nationalen Kulturelementen sind, nach wie vor großer Beliebtheit, nicht wahr, Madam?
Das stimmt. Obwohl Online-Plattformen eine riesige Menge an Inhalten verschiedenster Genres bieten, üben Animationsfilme mit historischen Themen, Folklore und pädagogischen Inhalten für Kinder nach wie vor ihren eigenen Reiz aus und gewinnen sogar noch an Aufmerksamkeit. Je größer das Angebot, desto mehr suchen die Zuschauer nach einzigartigen Inhalten, und die kulturelle Identität ist ein deutlicher Vorteil vietnamesischer Animationsfilme.
Historische Geschichten, Legenden, Nationalhelden und traditionelle Werte, dargestellt in Animationsfilmen, ziehen junge Zuschauer stets in ihren Bann und finden auch bei Eltern Beachtung, die die Medienauswahl ihrer Kinder mitbestimmen. Im digitalen Zeitalter stellt die kulturelle Identität kein Hindernis dar, sondern ist vielmehr ein Faktor, der vietnamesische Animationsfilme von internationalen Produktionen unterscheidet.
Tatsächlich zählen animierte Werke über Geschichte, Legenden und Märchen auf vielen Online-Plattformen regelmäßig zu den meistgesehenen und -interessierten Inhalten und erfreuen sich seit jeher großer Beliebtheit. Der offizielle YouTube-Kanal des vietnamesischen Animationsfilmstudios mit fast einer Million Abonnenten ist für viele Animationsbegeisterte eine feste Größe. Zahlreiche historische Filme erzielten beeindruckende Zuschauerzahlen, darunter „Der Junge mit der Schilffahne“ mit 17 Millionen Aufrufen, „Kim Dong“ mit 10 Millionen Aufrufen, „Der Held im Stoffgewand“ mit 5,3 Millionen Aufrufen, „Die Legende vom Pongour-Wasserfall“ mit 3,2 Millionen Aufrufen und „Die Legende vom magischen Schwert“ mit 2,3 Millionen Aufrufen.
Darüber hinaus trägt die hohe Interaktivität digitaler Plattformen dazu bei, dass Animationsfilme ihr Publikum schneller und effektiver erreichen. So erzielte beispielsweise der Trailer zum Film „Bunte Murmeln“, der anlässlich des Jahrestages des Luftsiegs von Hanoi gegen Dien Bien Phu auf der Facebook-Seite des vietnamesischen Animationsfilmstudios veröffentlicht wurde, über eine Million Aufrufe, mehr als 3.000 Shares sowie Zehntausende Interaktionen und Kommentare. Diese Zahlen belegen das öffentliche Interesse an historischen Themen und das große Potenzial von Animationsfilmen, sich im digitalen Raum weit zu verbreiten.
Neben bereits veröffentlichten Werken erfreuen sich auch viele historische Animationsprojekte schon in der Produktionsphase großer Beliebtheit. Ein Beispiel hierfür ist der Animationsfilm „Hoang Thi The: Schicksal und Bestimmung“, eine Koproduktion von DeeDee Animation Studio und Avalook. Dieser kunsthistorische Film richtet sich an ein erwachsenes Publikum und spricht Kultur-, Geschichts- und Kunstinteressierte sowie Liebhaber anspruchsvoller Filme an, darunter auch Forscher, Studierende und die Kreativszene.
Aus dieser Realität lässt sich ableiten, dass historische und kulturelle Animationswerke nicht nur eine anhaltende Vitalität besitzen, sondern auch auf digitalen Plattformen größere Verbreitungsmöglichkeiten haben.
Was sollten Ihrer Meinung nach vietnamesische Animationsproduzenten tun, um die Vorteile der digitalen Technologie zu nutzen und gleichzeitig die nationale kulturelle Identität in ihren Werken zu bewahren und Animationen im digitalen Zeitalter attraktiver zu gestalten?
Um die Vorteile digitaler Technologien zu nutzen und gleichzeitig die nationale kulturelle Identität zu bewahren, ist es meiner Meinung nach für vietnamesische Animationsproduzenten am wichtigsten zu wissen, wie sie „ihre Geschichte mithilfe von Technologien erzählen können, die sie aus der internationalen Animationsbranche kennen“. Wir müssen die vietnamesische Kultur als Grundlage nutzen und gleichzeitig digitale Technologien in der Produktion einsetzen, um die Produktivität zu steigern, Kosten zu senken und die Wettbewerbsfähigkeit gegenüber internationalen Produkten zu erhöhen.
Darüber hinaus sind der Aufbau von Animationsmarken mit einer starken vietnamesischen Identität, Investitionen in die Entwicklung hochqualifizierter Fachkräfte, innovative künstlerische Ansätze, die Modernisierung der Produktionstechnologie und der Ausbau von Vertriebsplattformen, um vietnamesische Geschichten einem inländischen und internationalen Publikum zugänglich zu machen, effektive Wege für die vietnamesische Animation im digitalen Zeitalter.
Wie beurteilen Sie die aktuellen Trends in der Entwicklung von Animationsinhalten auf dem vietnamesischen Markt? Welches Potenzial hat vietnamesische Animation, auf dem internationalen Markt zu expandieren?
Die vietnamesische Animationsbranche befindet sich in einer entscheidenden Phase ihres Übergangs zu einer marktorientierten Branche. Wir verfügen über zahlreiche Vorteile hinsichtlich unseres Publikums, unseres reichen kulturellen Erbes, unserer hohen Lernfähigkeit und unserer Kompetenz im effektiven Technologieeinsatz. Daher sind die Zukunftsaussichten für die Entwicklung der vietnamesischen Animationsbranche sehr vielversprechend.
Das Potenzial für eine Expansion auf den internationalen Markt ist ebenfalls sehr vielversprechend. Der Erfolg wird jedoch davon abhängen, ob wir unsere kulturellen Stärken in fesselnde Geschichten umsetzen können, die sowohl im Inland als auch international Anklang finden. Ich bin überzeugt, dass die vietnamesische Animationsbranche mit ihrem einzigartigen kulturellen Erbe, ihren kreativen Fachkräften und den vielfältigen Möglichkeiten digitaler Plattformen nach einer Phase des Lernens und der Weiterentwicklung die notwendigen Voraussetzungen schaffen wird, um sich durchzusetzen, ihre Position schrittweise zu festigen und den internationalen Markt zu erreichen.
Vielen Dank, Madam!
Quelle: https://hanoimoi.vn/nha-bien-kich-pham-thi-thanh-ha-ban-sac-van-hoa-loi-the-cua-hoat-hinh-viet-trong-thoi-dai-so-1209646.html









