Junge Künstler feiern ein Comeback.

Im Zuge der Industrie-4.0-Revolution und des Drucks der Marktwirtschaft stehen kulturelle und künstlerische Aktivitäten im Allgemeinen und die Musik im Besonderen unweigerlich vor Herausforderungen.

Viele Sänger und Musiker wurden gezwungen, sich diesem Trend anzuschließen. Tatsächlich konzentrieren sich viele Künstler, insbesondere junge, in ihren Darbietungen und Kompositionen vor allem darauf, dem Massengeschmack zu entsprechen, manchmal auf Kosten anderer. Dies hat, wie in der Presse berichtet wurde, zu Fällen von „abweichendem Verhalten“ unter einigen Künstlern geführt.

In diesem Kontext gehen einige junge Menschen einen anderen Weg. Anstatt Profit und wirtschaftlichen Gewinn anzustreben, investieren sie ihre Zeit, ihre Mühe und ihr Geld in die Organisation von klassischen und halbklassischen Konzerten, um diese Kunstform der Öffentlichkeit näherzubringen und so dazu beizutragen, die künstlerische Ästhetik für die breite Öffentlichkeit und insbesondere für junge Menschen schrittweise zu verbessern.

„Konzerte der Kindheitserinnerungen“ und „Klassik im Konzert“ sind Konzertreihen, die seit fast zehn Jahren von jungen Menschen in Hanoi ins Leben gerufen und fortgeführt werden. Angetrieben von der Sorge um die beruflichen Perspektiven der Studierenden der Orchesterinstrumentenabteilung an der Nationalen Musikakademie Vietnams und dem Wunsch, diese als „hochkarätig“ geltende Kunstform einem breiten Publikum zugänglich zu machen, schlossen sich 2016 einige junge Leute wie La Tuan Cuong, Mai Xuan Hai und andere mit großem Mut zusammen, um ihr erstes Programm zu gestalten. Trotz zahlreicher Schwierigkeiten und Ängste lockte die erste Aufführung überraschenderweise fast 800 Besucher an und bewies damit, dass diese Musikrichtung nach wie vor ein großes Publikum hat.

In fast zehn Jahren ihres Bestehens, durch Ausprobieren, Lernen aus den Erfahrungen nach jedem Programm und Überwindung von Schwierigkeiten in Bezug auf Personal, Räumlichkeiten und Finanzen, haben die Konzerte „Kindheitserinnerungen“ und „Klassik im Konzert“ einen bedeutenden Eindruck hinterlassen und ihren Einfluss durch Aufführungen nicht nur in Hanoi , sondern auch in Ho-Chi-Minh-Stadt verbreitet. Die drei Abende von „Klassik im Konzert #2: Auf die Linie“ am 14., 15. und 16. November sind ein Paradebeispiel dafür. Das Südliche Militärtheater (Ho-Chi-Minh-Stadt) war an allen drei Abenden fast ausverkauft und wurde mit anhaltendem Applaus bedacht.

Klassiker im Konzert Nr. 2: To The Line im Southern Military Theatre (Ho-Chi-Minh-Stadt)

FOTO: TGCC

Erfolg bedeutet hier nicht nur die Resonanz des Publikums, sondern Ihrer Meinung nach auch die Freude daran, zur Verbreitung von Schönheit beizutragen, die künstlerische Ästhetik mitzugestalten und das Interesse an Kunst beim Publikum im Allgemeinen und bei jungen Menschen im Besonderen zu steigern.

Strahlende „Akzente“ für das kulturelle und künstlerische Leben.

Auch in Ho-Chi-Minh-Stadt gibt es junge Leute, die auf ähnliche Weise „gegen den Strom schwimmen“: das Perkussionsorchester Saigon Winds. Dieses Orchester ist etwas Besonderes, da es ausschließlich aus Blechblasinstrumenten (einschließlich Holzblasinstrumenten) besteht. Die Perkussionisten haben Werke neu interpretiert, die ursprünglich für Sinfonieorchester komponiert wurden, von den Soundtracks japanischer Ghibli-Animationsfilme bis hin zu Disney-Filmen … und sie klingen genauso geschmeidig und majestätisch.

Angetrieben von dem tiefen Wunsch, das öffentliche Bewusstsein für dieses Musikgenre im Allgemeinen und für Schlaginstrumente im Besonderen zu schärfen, und aus purer Leidenschaft für diese Instrumente, haben einige außergewöhnliche Persönlichkeiten wie Nguyen Hoang Thien An, Hoang Ngoc Anh Quan, Nguyen Thanh Long und andere, allein mit ihrem Wagemut, eine Gruppe von Mitstreitern um sich geschart. Darunter befinden sich Musikstudenten, professionelle Künstler und in Vietnam lebende und arbeitende Ausländer, die Schlaginstrumente lieben und virtuos spielen. Sogar Musiker weltbekannter Orchester haben sich begeistert angeschlossen.

Ein Auftritt des Saigon Winds Orchestra.

FOTO: TGCC

2022 gab Saigon Winds sein erstes Konzert am Konservatorium für Musik in Ho-Chi-Minh-Stadt. Seitdem arbeitet und experimentiert die Gruppe unermüdlich und hat dabei viele Herausforderungen gemeistert. Mittlerweile hat sich Saigon Winds in der Musikszene von Ho-Chi-Minh-Stadt einen Namen gemacht. An manchen Abenden weigert sich das Publikum, den Saal zu verlassen, und die Trompeterin Thien An (ebenfalls Gründungsmitglied) muss flehen: „Wir haben morgen schon wieder einen Auftritt! Lasst die Künstler bitte etwas ausruhen, damit sie morgen wieder voller Energie spielen können!“

Sie werden scherzhaft als „Exzentriker“ bezeichnet, weil diese jungen Leute nicht den Markttrends folgen oder zumindest keine sicheren Wege wie Lehrtätigkeiten oder die Teilnahme an Programmen wählen, wenn sie dazu eingeladen werden. Stattdessen verdienen sie Geld, um ihre Leidenschaft zu finanzieren und die Kosten für Konzerte zu decken. Der Lohn bemisst sich nicht in materiellen Dingen, sondern in der Akzeptanz dieses Genres durch das Publikum und im Verständnis und der Wertschätzung dieser Musikinstrumente in der Öffentlichkeit. Thien An erklärte: „Das Publikum weiß vielleicht nicht, was Sinfoniemusik oder Blasinstrumente sind, aber wenn es japanische oder Disney-Animationsfilme mag, nutzen wir diese Vorlieben, um es an die Sinfoniemusik heranzuführen.“ Diese Ideen sind wirklich lobenswert!

Inmitten eines pulsierenden Musikmarktes, der ständig von neuen Gesichtern bevölkert ist, die mit Megahits oder skandalösen Kontroversen für Schlagzeilen sorgen, schwimmen junge Künstler „gegen den Strom“ und bringen mit ihrer sanften Art optimistische Melodien und helle Töne in unser kulturelles und künstlerisches Leben.

Quelle: https://thanhnien.vn/nhung-nghe-si-tre-loi-nguoc-dong-185251120152257741.htm