Künstlerisches Schaffen im digitalen Zeitalter

Die vierte industrielle Revolution mit dem Aufstieg der künstlichen Intelligenz eröffnet der künstlerischen Kreativität beispiellose Chancen und stellt sie vor neue Herausforderungen. Angesichts dieser Entwicklung müssen zeitgenössische Künstler nicht nur die Technologie beherrschen, sondern auch die Kernwerte ihrer Kreativität bewahren.

Die Grenzen verschwimmen

Im digitalen Zeitalter ist Technologie zu einem „Partner“ geworden, der die Ausdrucksformen der Kunst grundlegend verändert. Die Kombination aus künstlicher Intelligenz (KI), virtueller Realität (VR) und erweiterter Realität (AR) eröffnet einen multidimensionalen kreativen Raum. Dort können Künstler surreale Ideen verwirklichen und geografische sowie physische Grenzen verwischen.

Multisensorische Ausstellungen, die 3D-Mapping-Technologie nutzen, wie die Van-Gogh-Gemäldeausstellung in Ho-Chi-Minh-Stadt oder die digitalisierten historischen Stätten in Hanoi , sind Paradebeispiele. Künstler sind nicht länger durch die Länge eines Films oder die Größe einer Leinwand eingeschränkt. Sie können ganze virtuelle Welten erschaffen. Das Publikum betrachtet die Kunstwerke nicht nur, sondern interagiert auch, schlüpft in verschiedene Rollen und verändert deren Struktur.

Eine Ecke des Ausstellungsraums „Neo Nirvana“ des Künstlers Le Thanh Tung (Tung Khi). Quelle: TT

Tatsächlich haben viele vietnamesische Künstler aktiv Technologie in ihre künstlerische Praxis integriert, um einzigartige Erlebnisse zu schaffen. Der zeitgenössische bildende Künstler Le Thanh Tung (Tung Khi) zählt zu den Pionieren der digitalen Kunst in Vietnam.

Seine künstlerische Praxis beschränkt sich nicht auf eine einzige Kunstform, sondern nähert sich ihr durch die Verbindung mit Technologie. In der Ausstellung „Neo Nirvana “ (2024) beispielsweise kombiniert der Künstler Licht, Skulptur, Klang, Grafiken, Videokunst , Düfte usw., um einen multisensorischen Ausstellungsraum für die Besucher zu schaffen.

„Mir macht es großen Spaß, verschiedene kreative Materialien zu kombinieren. Alles, was miteinander vermischt wird, führt meiner Meinung nach zu sehr interessanten und einzigartigen Ergebnissen. Das Potenzial der Technologie ist enorm und verspricht die Weiterentwicklung von Künstlern und die Entstehung neuer kreativer Räume“, so der Künstler Le Thanh Tung.

Risiko ästhetischer Sättigung

Bezüglich des grundlegenden Wandels in der Kunst erklärte die Direktorin des Nationalen Instituts für Kultur und Kunst Vietnams (VICAS), Dr. Nguyen Thi Thu Phuong, dass der digitale Raum und KI-Werkzeuge als starke Katalysatoren wirken und Künstler von herkömmlichen physischen Grenzen befreien. Dies bietet Vietnams Kulturwirtschaft eine einmalige Chance, neue Wege zu beschreiten und hochinteraktive Kunstprodukte zu schaffen, die einem globalen Publikum leicht zugänglich sind.

Auf Social-Media-Plattformen kursieren KI-generierte Versionen von „Let Go of My Hand“. Quelle: HNM

Die tiefgreifende Einbindung von Technologie und künstlicher Intelligenz in die Kunst stößt jedoch auch auf Skepsis und große Besorgnis seitens der Forschung. Daher ist eine Strategie erforderlich, um den Verlust der Kernwerte der Kreativität zu verhindern und negative Auswirkungen auf das Urheberrecht und die Rechte kreativer Personen abzuwenden.

Kunst ist letztlich ein Dialog zwischen Herzen. Um tiefste Empathie zu erreichen, benötigen Künstler weiterhin echtes kreatives Denken. Wenn Kreativität zu einfach und zu schnell geht, riskieren Künstler, die Phasen der Reflexion, der Kontemplation und der Auseinandersetzung mit dem Leben zu überspringen – genau jene Phasen, in denen sich Tiefe im Denken und Fühlen formt.

Technologie und künstliche Intelligenz greifen zunehmend in die Künste ein und stoßen bei Forschern auf tiefe Skepsis und Besorgnis.

Wenn ein Kunstwerk lediglich das Ergebnis technischer Manipulation wird, anstatt die Kristallisation gelebter Erfahrung, besteht die größte Gefahr darin, dass die Kunst ihre Seele verliert.

Experten zufolge vollziehen Technologie und künstliche Intelligenz im Grunde einen natürlichen Ausleseprozess. Wer Kunst oberflächlich, handwerklich und nachlässig betreibt, wird als Erster verdrängt. Umgekehrt werden diejenigen mit kultureller Tiefe und einer einzigartigen Identität dies als Chance begreifen, ihr Denken weiterzuentwickeln.

Durch das Wissen, wie man Technologie anwendet und KI nutzt, können Fachleute zusätzliche Ideenebenen erschließen und den Druck verringern, im hart umkämpften Markt für digitale Inhalte ständig neue Inhalte generieren zu müssen.

Quelle: https://daibieunhandan.vn/sang-tao-nghe-thuat-trong-thoi-dai-so-10417981.html