Innovation in der KI-"Welle"

Tradition und Technologie verbinden

Kürzlich fertigten Studierende des 30. Jahrgangs des Studiengangs Digitales Kunstdesign an der Van Lang Universität (Ho-Chi-Minh-Stadt) im Rahmen ihres Kurses „Charakterskulptur“ über 170 Produktmodelle an. Die Arbeiten sind allesamt von vertrauten Elementen der traditionellen vietnamesischen Kultur inspiriert, wie Märchen, Volksfiguren, religiösen Symbolen und dem Dorfleben. Das Besondere daran ist, dass diese traditionellen Elemente nicht einfach wortgetreu kopiert, sondern recherchiert, verfeinert und in Formen mit zeitgenössischem Charakter transformiert wurden. Die Kultur diente nicht nur als „Thema“, sondern bildete auch die Grundlage für das gestalterische Denken, die räumliche Komposition und die Einbettung der Figuren in ihren Kontext.

CN3 tieu diem.jpg — Besucher im Kunstmuseum Ho-Chi-Minh-Stadt. Foto: HOANG HUNG

Anders als bei illustrativen Modellen werden die Schüler zum visuellen Geschichtenerzählen angeleitet. Die Figuren stehen nicht wie Ausstellungsfiguren still, sondern interagieren aktiv mit ihrer Umgebung und stehen sogar in Konflikt mit ihr. Ihre Körperhaltung, ihr Blick, ihre Gesten und ihre Beziehung zum Kontext tragen alle dazu bei, eine spezifische kulturelle Erzählung zu entfalten. Materialien, Farben und Licht werden sparsam eingesetzt, wobei Emotionen und kulturelle Atmosphäre Vorrang vor technischer Darstellung haben. Die Schüler lernen, Fragen zu stellen: Zu welchem Raum gehört diese Figur? Welche Erinnerungen trägt diese Figur in sich? Welche Werte des vietnamesischen Lebens repräsentiert diese Figur? Dieser Prozess der Selbstreflexion ermöglicht es den Lernenden, in die kulturelle Tiefe einzutauchen, anstatt sich nur auf visuell ansprechende Formen zu konzentrieren.

Ein weiterer Höhepunkt des Kurses ist die Verbindung von Tradition und Technologie. Volkskultur beschränkt sich nicht auf Nostalgie, sondern wird durch das gestalterische und ingenieurtechnische Denken des digitalen Zeitalters interpretiert. Die Studierenden nutzen Werkzeuge für Modellierung, Beleuchtung und dreidimensionale Raumgestaltung, doch der Kern der Kreativität liegt weiterhin im Verständnis und der Wertschätzung der Kultur.

Laut Le Truong Bao, Leiter des Fachbereichs Digitales Kunstdesign an der Van Lang Universität, schult der Kurs „Charakterskulptur“ nicht nur die bildhauerischen Fähigkeiten, sondern fördert auch das Verständnis der Studierenden für die Bedeutung kultureller Interpretation im digitalen Kunstdesign. „Maschinen können es schnell, aber nur Menschen verstehen die Ursprünge. Die Studierenden von heute erschaffen nicht einfach nur Charaktere; sie lernen, kulturelle Erinnerungen durch die Sprache der Form zu bewahren“, so Le Truong Bao.

Diese Beobachtung verdeutlicht ein zentrales Problem der zeitgenössischen Kreativität: KI kann den Designprozess zwar unterstützen, aber nicht die lebendigen kulturellen Erfahrungen ersetzen, die Menschen durch Geschichte, Erinnerung und Emotionen sammeln. Da Daten zunehmend zum „Rohmaterial“ für maschinelles Lernen werden, ist es die kulturelle Tiefe, die Kreativen hilft, ihre einzigartige Identität und Stimme zu bewahren.

Der Mensch spielt eine Schlüsselrolle.

Der Künstler Luong Luu Bien erörtert das Verhältnis von Kunst und KI und argumentiert, dass sich Kunst von Wissenschaft dadurch unterscheidet, dass sie nicht nach vorgegebenen Standards funktioniert. Kunst entsteht aus den Fehlern und Unvollkommenheiten der menschlichen Natur und wird von flüchtigen Emotionen bestimmt – etwas, das seelenlose Maschinen nicht besitzen können.

Besucher des Kunstmuseums von Ho-Chi-Minh-Stadt bewundern Werke, die von den Händen und dem Geist der Künstler geschaffen wurden. Foto: HOANG HUNG

Während menschliche Kreativität auf der Analyse und Weiterentwicklung bestehenden Wissens beruht, baut maschinelle Kreativität auf erworbenem Wissen auf. Künstliche Intelligenz (KI) ist in der Lage, riesige Datenmengen zu verarbeiten und Stile, Bilder und Sprache in unglaublicher Geschwindigkeit neu zu kombinieren. Daher kann KI bei einfachen, gängigen und vielseitig einsetzbaren Designs wie Buchcovern, Inneneinrichtungen und Industriedesign ein effektives Hilfsmittel sein.

Diese vermeintliche Leichtigkeit birgt jedoch auch Herausforderungen. KI-gestütztes Kopieren ist zwar bequem, die verwendeten Datenmengen sind aber enorm und schwer zu kontrollieren. KI-generierte Produkte mögen formal ansprechend sein, doch es fehlt ihnen an gelebter Erfahrung und emotionaler Tiefe. Laut dem Künstler Luong Luu Bien bleibt der Mensch im Bereich der Kunst unerlässlich, insbesondere beim Ausdruck von Emotionen durch manuelle Techniken. KI sollte als Werkzeug zur Unterstützung, Anregung oder Beteiligung an konzeptionellen Projekten gesehen werden, kann Künstler aber nicht vollständig ersetzen.

Die physische Welt und die künstliche Intelligenz entwickeln sich unbestreitbar rasant und zwingen Kunst und Design zur Anpassung. Die Evolution von Geist und Kultur vollzieht sich jedoch deutlich langsamer. Diese Langsamkeit macht Kultur zu einem Anker, der Menschen davor bewahrt, vom technologischen Fortschritt mitgerissen zu werden. In diesem Kontext ist die Schulung von Kunstschaffenden im Umgang mit ihren kulturellen Wurzeln nicht nur eine Frage der Bewahrung, sondern auch eine langfristige Strategie. Mit zunehmender Verbreitung von KI wird der Wert der Kunst nicht mehr in Geschwindigkeit oder technischer Perfektion liegen, sondern in ihrer Fähigkeit, Geschichten zu erzählen, die menschliche Identität, Erinnerung und Emotionen einfangen.

Kreativität entfaltet ihre wahre Bedeutung erst, wenn Menschen sich ihres Platzes im kulturellen Gefüge bewusst sind. Künstliche Intelligenz mag die Arbeitsweise verändern, doch sie kann nicht das Bedürfnis ersetzen, sich wieder mit den eigenen Wurzeln zu verbinden und die eigene Seele durch die Arbeit auszudrücken. Angesichts der KI-Welle schrumpft die Rolle kreativer Menschen nicht, sondern wird neu definiert: Sie konkurrieren nicht mehr mit Maschinen in puncto Geschwindigkeit oder Daten, sondern bekräftigen den einzigartigen Wert der Menschlichkeit – die Fähigkeit, Kultur zu fühlen, zu verstehen und in lebendige Kunst unserer Zeit zu verwandeln.

TỊNH UYỂN

Quelle: https://www.sggp.org.vn/sang-tao-trong-lan-song-ai-post830936.html