Pham Vinh Khuongs Weg zur Produktion von KI-Filmen mit Smartphones begann mit über 20 Jahren Erfahrung mit diesem Gerät. Von den Anfängen, als er nur Fotos und Videos in rudimentärer Qualität mit alten, veralteten Kameras aufnehmen konnte, bis hin zu dem Punkt, an dem Smartphones zu echten mobilen Studios wurden.
| Regisseur Pham Vinh Khuong. (Foto: Zur Verfügung gestellt vom Interviewpartner) |
Der Kreativität sind keine Grenzen gesetzt.
Als KI aufkam und sich rasant weiterentwickelte, erkannte Regisseur Pham Vinh Khuong, dass sie nicht nur ein Hilfsmittel, sondern eine Revolution im kreativen Denken darstellte. Er fragte sich: „Warum sollte ich auf teure Ausrüstung und ein großes Team angewiesen sein, wenn ich Geschichten mit meinem Smartphone und künstlicher Intelligenz erzählen kann?“
Vor diesem Hintergrund experimentierte, tüftelte und formte er stillschweigend und brachte so das Konzept des „Echten Smartphone-Films“ hervor – minimalistische Filme ohne Spezialausrüstung zu drehen, die dennoch künstlerische Qualität und eine tiefgründige Botschaft vermitteln.
Pham Vinh Khuong empfand es als herausfordernde Reise, sah darin aber auch eine Möglichkeit zu beweisen, dass Kreativität keine Grenzen kennt, solange man den Mut hat zu denken und zu handeln. Sein erster Kurzfilm auf Touch, der vollständig mit KI auf einem Smartphone produziert wurde, erschien im Juni 2024 kostenlos, um auf häusliche Gewalt aufmerksam zu machen.
Das Musikvideo „Chèo mở lái ra“ (Eröffnung des Ruderboots) ist weiterhin ein Projekt, in das der Regisseur viel Herzblut gesteckt hat, da es sich mit einer traditionellen Kunstform des Landes befasst, die im modernen Kontext nicht sehr populär ist.
Seine Motivation „stammt aus einer tiefen Liebe zur vietnamesischen Kultur und dem Ehrgeiz, diese Werte so wiederzubeleben, dass die jüngere Generation sie wertschätzen kann.“ Er sieht KI „nicht nur als Werkzeug zur Erstellung visueller Effekte, sondern auch als Brücke, um Geschichte und Kultur lebendiger und nachvollziehbarer zu gestalten.“
In diesem Musikvideo nutzte er KI, um Bilder der Militärkultur zu rekonstruieren, wobei er wertvolle historische Dokumente einbezog und traditionelle vietnamesische Oper mit epischer Musik kombinierte, um eine Fusion zu schaffen, die sowohl vertraut als auch neuartig ist.
Der Regisseur möchte, dass das Publikum nicht nur zuschaut, sondern auch stolz auf seine Wurzeln ist. Die traditionelle vietnamesische Oper dem heutigen Publikum näherzubringen, bedeutet keine erzwungene Modernisierung, sondern die Nutzung von Technologie, um ihr neues Leben einzuhauchen und sie zu einer lebendigen Geschichte zu machen, die selbst die Herzen junger Menschen berührt, die mit dieser Kunstform nicht vertraut sind.
| Eine Szene aus dem Musikvideo „Cheo Mo Lai Ra“ von Pham Vinh Khuong. (Foto: An Binh) |
Ein völlig neues Kinoerlebnis.
Für Regisseur Pham Vinh Khuong geht es bei der Bewahrung von Kulturgütern nicht darum, sie in einem Museum aufzubewahren, sondern darum, ihnen zu ermöglichen, „weiter zu atmen, in der neuen Ära weiterzuleben“.
Deshalb widmete er viel Mühe der Perfektionierung des Großprojekts – dem Musikvideo „Erklärung zum 50. Jahrestag der Befreiung Südvietnams“ – und zollte damit dem unbezwingbaren Geist des vietnamesischen Volkes tiefen Tribut.
„Dies ist kein trockenes historisches Musikvideo, sondern ein künstlerisches Werk, das KI-Technologie, Augmented Reality (AR) und 3D-Filmtechnik vereint und eine Geschichte von Nationalstolz, Einheit und dem Streben nach Fortschritt erzählt.“ Der Regisseur kombinierte Bildsprache, Musik und Technologie, um heroische Momente nachzustellen und gleichzeitig eine Botschaft für die Zukunft zu vermitteln: Wir sollten nicht nur stolz auf die Vergangenheit sein, sondern auch weiterhin ein immer stärkeres Vietnam aufbauen.
Laut Pham Vinh Khuong stellte das Projekt sowohl technisch als auch inhaltlich eine große Herausforderung dar. Um die bestmögliche Audio- und Videoqualität zu gewährleisten, arbeitete er nicht nur eigenständig, sondern kooperierte auch mit führenden Fotografen und Künstlern aus dem vietnamesischen und internationalen Kultur- und Kunstbereich. Er hofft, dass „Das Manifest“ nach seiner Veröffentlichung nicht nur ein Kunstwerk sein, sondern auch die Kreativität der Vietnamesen im digitalen Zeitalter unterstreichen wird.
Ein weiteres Projekt in Entwicklung – der Film „White Coats After a White Night “ – soll am 27. Februar 2026, dem vietnamesischen Tag der Ärzte, in die Kinos kommen.
Ohne irgendwelche Urheberrechtsbeschränkungen für Bilder und Töne festzulegen, entschied er sich dafür, Ärzten und Fans gleichermaßen zu erlauben, diese kostenlos zu nutzen, um Werbeaktivitäten zu unterstützen und so dazu beizutragen, dass der Film ein breiteres Publikum erreicht.
Das Besondere an diesem Projekt ist der durchgängige Einsatz von KI-Technologie im gesamten Produktionsprozess. Erstmals in der Geschichte des vietnamesischen Kinos wurde ein Film über das Gesundheitswesen vollständig mithilfe von KI realisiert. Von visuellen Effekten und Setrekonstruktion über 3D-Effekte bis hin zur Postproduktion – alles wurde von KI unterstützt und schuf so ein kreatives, innovatives und technologisch fortschrittliches Kinoerlebnis.
Mehr als nur ein typisches Filmprojekt: „White Coat After a White Night“ besitzt auch wissenschaftlichen und pädagogischen Wert. Das Werk entstand in Zusammenarbeit mit medizinischen Experten, Ärzten und Forschern, um sicherzustellen, dass die Inhalte die Arbeit und das Leben von Angehörigen der medizinischen Berufe authentisch widerspiegeln.
Um die operativen Fähigkeiten der KI zu optimieren, entwickelte das IT-Team des Regisseurs zudem eine spezielle Software, die der KI hilft, Daten genauer und effizienter zu verarbeiten, was die Entwicklung der KI-Technologie in der Filmindustrie weiter untermauert.
| Pham Vinh Khuong, geboren 1992 in Ho-Chi-Minh-Stadt, ist bekannt für seine einzigartigen Filmprojekte, die KI und Mobiltelefontechnologie nutzen, wie zum Beispiel „The Great Viet Picture“, das die kulturellen, historischen und nationalen Werte Vietnams feiert; „White Party“, das den Kinderschutz fördert; „Eye of the Storm“, das sich auf Flutopfer konzentriert; „Opening the Row“, das die nationale Kunstform ehrt; und „Steel Flame“, das dem verstorbenen Generalsekretär Nguyen Phu Trong gedenkt. |
| Regisseur Pham Vinh Khuong tritt bei HBO auf. (Foto: Vom Künstler zur Verfügung gestellt) |
Sprachbestätigungstool
Pham Vinh Khuong hat stets argumentiert, dass KI kein "Zauberstab" sei, der den Menschen ersetzen könne, sondern vielmehr ein potenziell wertvoller Partner, wenn der Mensch wisse, wie er sie nutzen könne.
Aus seiner Erfahrung heraus sagte er: „Beginnen Sie zunächst mit einfachen, leicht zugänglichen Tools auf Ihrem Smartphone – einfache KI-Anwendungen für die Bild-, Audio- oder Videobearbeitung können alle heruntergeladen und direkt ausprobiert werden.“
Am wichtigsten ist: Lassen Sie sich nicht von der KI führen. Führen Sie die KI, kontrollieren Sie sie gut und beherrschen Sie sie. Kreativität liegt nicht in der Technologie, sondern in Ideen, Wissen, Fähigkeiten, Emotionen und der Geschichte, die Sie erzählen wollen.
In diesem Zeitalter des Fortschritts ermutigt der junge Regisseur junge Menschen, KI zu nutzen, um die vietnamesische Identität zu erforschen und zu feiern – von Kultur und Geschichte bis hin zu aktuellen Themen.
„Lasst uns KI zu einem Werkzeug machen, um unserer Generation Gehör zu verschaffen, nicht nur im Inland, sondern auch international. KI kann Zeit, Arbeitskräfte und Produktionskosten sparen, aber nur der Mensch kann Tiefe schaffen. Deshalb sollten wir nicht faul sein und Wissen und Emotionen pflegen – das ist der Schlüssel, um die Technologie zu beherrschen, anstatt ihr zu versklaven“, betonte er.
Die Werke von Regisseur Pham Vinh Khuong zeugen nicht nur von Weitsicht, sondern bestätigen auch die bahnbrechenden kreativen Fähigkeiten einer jungen Generation, die die professionelle Kunst prägt.
| „Ich bin glücklich, dass meine akademische Forschung und meine Leistungen, die meine Erwartungen übertroffen haben, sowohl von vietnamesischen als auch von internationalen Medien Anerkennung finden. Doch die größte Anerkennung besteht für mich nicht in Preisen oder ständiger Medienaufmerksamkeit und Lob, sondern darin, wenn das Publikum die Botschaft, die Emotionen und die Leidenschaft spürt, die ich in jedem einzelnen Bild vermittle.“ – Pham Vinh Khuong |
Quelle: https://baoquocte.vn/dao-dien-pham-vinh-khuong-the-gioi-phim-ai-trong-chiec-dien-thoai-309047.html







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