„Die Stimme von Hanoi“

Das Besondere daran ist, dass das Album keinen Titel hat. Die Sängerin erzählte von ihrem Weg, ihren eigenen Stil zu finden, und ihrem Bestreben, den Zuhörern möglichst authentische Klänge zu präsentieren.

Khánh Thy war früher Mathematikstudentin, und niemand in ihrer Familie war künstlerisch tätig. Welcher Wendepunkt veranlasste Khánh Thy, eine Gesangskarriere anzustreben?

Meine Entscheidung, Kunst zu studieren, war schwierig, sowohl für mich als auch für meine Familie. Meine Eltern sind Beamte und arbeiten nicht in diesem Bereich, daher waren sie anfangs nicht begeistert. Ich studierte Mathematik und legte die naturwissenschaftliche Aufnahmeprüfung ab, doch nach langem Nachdenken und Gesprächen mit Fachleuten wurde mir klar, dass meine Persönlichkeit und meine Energie besser zur Kunst passten. Mein Vater, selbst dynamisch und in verschiedenen Bewegungen engagiert, verstand meinen eingeschlagenen Weg allmählich und unterstützte ihn. So betrat ich schließlich – spät, aber mit großer Entschlossenheit – die Welt der Musik . Ich stellte außerdem fest, dass mir mein mathematisches Denken sehr beim Musikstudium, bei beruflichen Entscheidungen und bei der Zukunftsplanung half.

- Was bedeutet der Gesangswettbewerb von Hanoi für Khanh Thy?

Beim Gesangswettbewerb in Hanoi wurde ich entdeckt und gefördert. Durch den Wettbewerb konnte ich mir einen Teil meines Traums erfüllen, die Aufmerksamkeit des Publikums gewinnen und Anerkennung von anderen Künstlern erlangen. Der dritte Platz ermöglichte mir die Veröffentlichung meines Debütalbums „Okay, I'll Get Married“ und später von Vol. 2. Der Radio- und Fernsehsender Hanoi – Veranstalter des Wettbewerbs – hat mich bei beiden Alben stets begleitet und mir eine Plattform geboten, die mir half, ein breiteres Publikum zu erreichen.

- Khánh Thy, wie haben sich Ihrer Meinung nach Ihre Gesangsstimme und Ihre musikalische Karriere seit Ihrer Teilnahme am Wettbewerb entwickelt?

Ich glaube, ich habe in Technik und Ausdruck ein gewisses Maß an Reife erreicht und bin zuversichtlich, Alben aufzunehmen. Anfangs sang ich instinktiv, mit roher Emotion; nach Erfahrungen mit Glück, Leid, Erfolg und Misserfolg singe ich nun sanfter, femininer und tiefgründiger. Dank der Anleitung von Lehrern wie der Volkskünstlerin Ha Thuy, Ngoc Dung und Dang Loan hat sich meine Stimme verfeinert und einen eigenen, einzigartigen Stil entwickelt. Ich lerne und verbessere mich ständig, um meinen Gesang zu perfektionieren und meine Lebenserfahrungen in die Musik einfließen zu lassen, um die Herzen der Zuhörer zu berühren.

Ich glaube, Musik ist ein langer Weg. Jeder Künstler wählt seinen eigenen. Ich suche keine Erfolge durch Effekthascherei, sondern tauche tief in meine Stimme und meine echten Gefühle ein. Mein Wunsch ist es, qualitativ hochwertige Musik zu schaffen, damit das Publikum mein Talent erkennt. Ich mag Balladen, Lieder mit Geschichten. In einem lauten Musikmarkt möchte ich die Zuhörer zu sanften, ruhigen Gefühlen zurückführen.

- Khánh Thy, könnten Sie Ihr neues Album, Vol. 2 – ein besonderes Album ohne spezifischen Titel – vorstellen?

Vol. 2 umfasst elf Liebeslieder, die Jugend, Nostalgie und die sanften, verborgenen Winkel der weiblichen Seele heraufbeschwören. Ich möchte dem Album keinen Titel geben, denn jeder Hörer kann es nach seinen eigenen Gefühlen interpretieren. Für mich ist es eine Hommage an all jene, die geliebt haben, die die verschwommenen Zeiten der Erinnerung mit Musik erlebt haben. Es ist zugleich mein künstlerisches Statement: Khánh Thys Musik kennt keine Grenzen, sondern strebt nach Freiheit und Vielfalt.

- Warum enthält das Album Musik aus vielen Komponistengenerationen, von zeitlosen Klassikern bis hin zu zeitgenössischen Kompositionen?

Weil ich verschiedene Generationen von Zuhörern erreichen möchte – von Liebhabern tiefgründiger, emotionaler Musik bis hin zu jungen Zuhörern, die nach Neuem suchen. Album Vol. 2 enthält Werke von Minh Ky, Lam Phuong, Truong Sa und Anh Bang sowie Kompositionen von Duc Tri, Viet Anh, Phan Manh Quynh und Hamlet Truong. Diese Vielfalt erzeugt einen kontinuierlichen emotionalen Fluss, der von Nostalgie bis Moderne reicht, sodass das Album sowohl klassisch als auch zeitgemäß ist.

Der Volkskünstler Nguyen Quang Vinh, Vorsitzender des Musikverbands von Hanoi, bemerkte, Khanh Thys Stimme sei „unverfälscht“, sie verzichte auf Technik und Effekthascherei und sei schlicht und authentisch. Was denkt Khanh Thy darüber, und möchte sie diese Qualität beibehalten?

Ich schätze die Anmerkungen des Volkskünstlers Quang Vinh. Für mich bedeutet „ohne Öl und Schmiere“ eine einfache, natürliche Stimme, unverfälscht und nicht industriell bearbeitet. Ich möchte diese Aufrichtigkeit bewahren und mit echter Emotion singen. Ich hoffe, dass die Zuhörer, ob beim Hören meiner Aufnahmen oder bei Live-Auftritten, Khánh Thys Stimme wiedererkennen. Ich möchte eine Stimme sein, die geliebt und der man vertraut, die Geschichten durch Musik erzählt und die es wagt, zu experimentieren, ohne ihre Identität zu verlieren.

- Khánh Thy, könnten Sie uns etwas über Ihre bevorstehenden Pläne erzählen?

Ich träume schon lange davon, ein Album über Da Lat, meinen Geburtsort und das Land der sanften Liebeslieder, zu machen – ganz nach meinem Geschmack. Aktuell arbeite ich an Vol. 2 mit elf Musikvideos, die synchron zur Musik stehen und mein Publikum erfreuen sollen. Ich werde mich weiterentwickeln, die Einfachheit und die aufrichtige Liebe in meiner Musik bewahren und so noch erfolgreicher werden.

Warum hat Khanh Thy innerhalb von nur zwei Jahren zwei Alben veröffentlicht?

Für mich ist Musik ein kontinuierlicher Prozess. Wenn sie zu lange unvollendet bleibt, könnte das Publikum sie vergessen. Jedes Werk ist der Höhepunkt großer Anstrengung, und ich frage mich stets, was als Nächstes kommt. Dieser Antrieb hilft mir, voranzukommen und jedes Projekt ernsthaft und sorgfältig zu bearbeiten.

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