Ausstellung zum Kulturerbe der Perlmuttintarsien

Triển lãm Di sản nghề khảm xà cừ - Ảnh 1.

Im Rahmen des Artist in Residence-Programms Villa Saigon 2025 präsentiert das Französische Institut in Vietnam die Ausstellung „Mother of Pearl Inlay Heritage“ des Künstlerduos Emmie MASSIAS und Marine COL. Die Ausstellung wird vom 21. März bis 3. April in der IDECAF Exhibition Hall, 31 Thai Van Lung, Distrikt 1, Ho-Chi-Minh-Stadt, zu sehen sein.

Die Ausstellung „Heritage of Mother-of-Pearl Inlay“ der Künstlerinnen Emmie Mai Linh Massias und Marine Col ist eine Reise in die traditionelle vietnamesische Kunst der Perlmuttintarsien in der Innenarchitektur. Dabei werden gekonnt alte Handwerkstechniken mit moderner industrieller Produktion kombiniert. Durch die Kombination dieser Techniken interpretiert das Duo ein Handwerk neu, das von der französischen Kolonialzeit beeinflusst war, aber dennoch seine vietnamesische Identität bewahrt hat.

Triển lãm Di sản nghề khảm xà cừ - Ảnh 2. — Marine Col und Emmie Mai Linh Massias

Emmie Mai Linh Massias (1997) ist eine französisch-vietnamesische Künstlerin, Designerin und Forscherin. Sie erforscht materielle Formen und Narrative und hinterfragt die Beziehung zwischen Körper, Territorium und Ausbeutungssystemen. Emmies Arbeiten thematisieren Fragen des kulturellen Erbes durch Objekte und Auseinandersetzungsprozesse und schaffen Möglichkeiten zum Austausch von Wissen und Geschichten.

Marine Col (1999) ist eine französische Künstlerin und Designerin, die sich mit Rohstoffen und deren Potenzial und edler Wiederverwendung beschäftigt.

Mit einem spielerischen und nachhaltigen Ansatz möchte sie ihre Kreativität bereichern und gleichzeitig den Wert der lokalen Wirtschaft und des Handwerks fördern, Verbindungen zwischen Handwerk und Industrie schaffen und die Notwendigkeit der Produktion in bestimmten Kontexten hinterfragen.

Das von Marine Col und Emmie Mai Linh Massias in Guadalajara, Mexiko, gegründete Amalgame Studio ist ein Ort, an dem Forschung, Experimente und die Produktion von Objekten und Möbeln zusammentreffen und gleichzeitig eng mit den Ländern und ihren materiellen Kulturen verbunden bleiben. Inspiriert vom Konzept des „Amalgams“ – der unerwarteten Vermischung unterschiedlicher Elemente – kombinieren die beiden Künstler unterschiedliche Einflüsse, um Werke zu schaffen, in denen Kontrast und Widerspruch deutlich werden.

Ihre Arbeit betont die Spannung zwischen Rohmaterialien und dem kreativen Prozess, indem sie mit Texturen, Transformationen und den Geschichten, die sie erzählen, spielen. Mit diesem Ansatz macht das Künstlerduo jedes Projekt zu einer Erkundung der Materialien und der Geschichten, die sie erzählen.

Quelle: https://toquoc.vn/trien-lam-di-san-nghe-kham-xa-cu-20250318095716453.htm