Μοναδικές "Χορδές Rach Gia"

Μέσα από σχεδόν 100 χρόνια κυκλοφορίας στη μουσική ζωή, το "Rach Gia Strings" έχει συμβάλει σημαντικά στην ιστορία της ερασιτεχνικής μουσικής και της μεταρρυθμισμένης όπερας, ειδικά στη τελειοποίηση του κλασικού τραγουδιού vọng cổ στην περιοχή του Δέλτα του Μεκόνγκ.

Η γέννηση των "Rach Gia Strings"

Αρχικά, το τραγούδι vọng cổ συνοδευόταν από ένα δίχορδο đàn kim, ένα παραδοσιακό βιετναμέζικο λαϊκό μουσικό όργανο. Αργότερα, γύρω στο 1930-1935 στην επαρχία Rach Gia, τώρα περιφέρεια Rach Gia, στην επαρχία An Giang , υπήρχε ένας δάσκαλος ονόματι Tiên (δάσκαλος Tiên) που χρησιμοποιούσε το μαντολίνο, ένα μουσικό όργανο εισαγόμενο από την Ιταλία, με 4 διπλές ατσάλινες χορδές για να παίζει βιετναμέζικη μουσική με ένα τραγούδι vọng cổ 16 χτύπων.

Πολλοί ερασιτέχνες καλλιτέχνες στην επαρχία Ρατς Τζία ανταποκρίθηκαν με ενθουσιασμό, σχηματίζοντας μια ομάδα για να ερμηνεύσει το τραγούδι vọng cổ των 16 χτύπων, και στη συνέχεια αυξάνοντας το σε 32 χτύπους, διαδίδοντάς το σε όλες τις επαρχίες και τις πόλεις του Νότου.

Μια παράσταση στον Διαγωνισμό Ερασιτεχνικής Μουσικής της Επαρχίας Kien Giang 2023. Φωτογραφία: DOAN THE HANH

Η «χορδή Ραχ Τζία» είναι ένας τύπος διάταξης χορδών στο Μαντολίνο: Μι (χορδή 1), Λα (χορδή 2), Ρε (χορδή 3), Σολ (χορδή 4) για την εκτέλεση τραγουδιών vọng cổ. Αλλά το Μαντολίνο έχει ένα επίπεδο τάστο, ο ήχος όταν εκτελείται δεν είναι πολύ καλός, οι τεχνίτες σταδιακά δημιούργησαν, βελτίωσαν και σταδιακά τελειοποίησαν τον ήχο.

Από την εκδοχή "Rach Gia String" με 16 χτύπους και στη συνέχεια 32 χτύπους, καλλιτέχνες στη Σαϊγκόν, το Λονγκ Αν , το Σα Ντεκ, το Μπακ Λιέ και τις δυτικές επαρχίες δημιούργησαν πολλούς διαφορετικούς τρόπους κουρδίσματος των χορδών στην κιθάρα-Μάντο (Octavina) για να παίζουν καλύτερα το τραγούδι vọng cổ, τελειοποιώντας σταδιακά το τραγούδι vọng cổ, όπως: "Bac Lieu String", "Long An String", "Sai Gon String", "Ngan Giang String", "Xe String", "lai String"... ή καλώντας απευθείας το όνομα του ατόμου που προσάρμοσε τον τρόπο κουρδίσματος των χορδών, όπως: "Van Vi String", "Van Gioi String", "Hoang Thanh String", "My Chau String"...

Οι «χορδές Rach Gia» δημιουργήθηκαν από τεχνίτες στο Rach Gia και ήταν οι πρώτοι που ερμήνευσαν το τραγούδι vọng cổ των 16 χτυπημάτων σε μαντολίνο και στη συνέχεια σε κιθάρα-μάντο. Αυτό επιβεβαιώνει ότι: Χωρίς τις «χορδές Rach Gia», δεν θα υπήρχαν δημιουργικοί τρόποι κουρδίσματος των χορδών τα τελευταία 100 χρόνια, με τους πιο δημοφιλείς στις μέρες μας να είναι οι «υβριδικές χορδές».

Η «υβριδική χορδή» χρησιμοποιείται για να παίξει το vọng cổ των 32 χτύπων και όλες τις παραδοσιακές και μεταρρυθμισμένες όπερες που έχουν φτάσει στην κορυφή της τέχνης σήμερα. Το μοναδικό χαρακτηριστικό της «υβριδικής χορδής» είναι ότι μπορεί ακόμα να παίξει το vọng cổ των 16 χτύπων σε μια κιθάρα με κοίλα τάστα.

Στην ιστορική διαδικασία σχηματισμού και ανάπτυξης της σημερινής κιθάρας με κοίλα τάστα, υπάρχει μεγάλη συμβολή των χορδών "Rach Gia". Σύμφωνα με τον άξιο καλλιτέχνη Huynh Khai - πρώην επικεφαλής του τμήματος παραδοσιακής μουσικής του Ωδείου Μουσικής της πόλης Ho Chi Minh, το γράμμα "lo" της χορδής "Dong Cong" όταν παίζεται το τρίχορδο χο που τραγουδάει τώρα η κα My Chau είναι πολύ βολικό. Σήμερα, κάθε μουσικός χρησιμοποιεί την κλίμακα των χορδών "Rach Gia".

Συζητώντας τη συμβολή του «Rach Gia String», το οποίο γεννήθηκε πριν από σχεδόν 100 χρόνια, ο άξιος καλλιτέχνης Huynh Khai είπε: «Χάρη στο «Rach Gia String», χρειάζεται να κουρδίσουμε την πρώτη χορδή μόνο κατά μία νότα για να έχουμε μια «υβριδική χορδή». Κατά τη διαδικασία σχηματισμού χορδών, υπάρχει το «Τεταρτοχορδή», αν γνωρίζουμε «υβριδική χορδή», χρειάζεται να κουρδίσουμε την τέταρτη χορδή μόνο κατά μία νότα για να έχουμε ένα «Τεταρτοχορδή». Έτσι, το «Τεταρτοχορδή» σε συνδυασμό με το «Rach Gia String» θα έχει «υβριδική χορδή»...».

Απαιτείται επειγόντως πολιτική διατήρησης.

Στις μέρες μας, οι τεχνίτες που παίζουν το στυλ μαντολίνου 16 χτυπημάτων σταδιακά εξαφανίζονται, οι περισσότεροι από αυτούς δεν παίζουν τις αυθεντικές νότες των Ραχ Τζία στο παρελθόν. Δυστυχώς, προς το παρόν δεν υπάρχει κανένα έγγραφο που να αναφέρει το ακριβές έτος προέλευσης της "χορδής Ραχ Τζία". Τα δεδομένα σε αυτό το άρθρο, όπως αναφέρθηκαν παραπάνω, είναι αποτέλεσμα της συλλογής και της έρευνας των μουσικών μεταξύ των ανθρώπων, των λάτρεις της μουσικής και των παλιών τεχνιτών του Νότου. Μέσω έρευνας, οι μουσικοί και οι τεχνίτες δήλωσαν ότι δεν υπάρχει πλέον αντίγραφο της "χορδής Ραχ Τζία".

Πολλοί ερευνητές, καλλιτέχνες παραδοσιακής μουσικής, ειδικά ερασιτέχνες και μεταμορφωμένοι καλλιτέχνες όπερας στην περιοχή και την επαρχία, επιθυμούν να ερευνήσουν και να αναζητήσουν στους ανθρώπους τρόπους διατήρησης και διατήρησης των «χορδών Rach Gia». Ο άξιος καλλιτέχνης Huynh Khai δήλωσε ότι αν υπήρχε ένας οργανισμός για την έρευνα, τη συλλογή και τη διατήρηση των «χορδών Rach Gia», αυτό θα ήταν πολύτιμο.

Ωστόσο, σήμερα οι κλίμακες των «Rach Gia Strings», τα στυλ των οργάνων και οι ήχοι των «Rach Gia Strings» εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται από πολλούς μουσικούς, όπως: Ο άξιος καλλιτέχνης Van Gioi, όταν παίζει το τρίχορδο λαϊκό τραγούδι που τραγουδάει συχνά η κα My Chau, εξακολουθεί να χρησιμοποιεί τα «Rach Gia Strings», επειδή περιέχουν τη λέξη «cong doc».

Επόμενος είναι ο μουσικός Van Dan, αν και χρησιμοποιεί την «υβριδική χορδή», η κλίμακα και η μελωδία εξακολουθούν να ακολουθούν τη «χορδή Rach Gia» ή τον μουσικό Khai Hoan. Αν σας ενδιαφέρουν οι νότες, θα παρατηρήσετε επίσης ότι η κλίμακα, η λειτουργία και η μελωδία που τρέχουν στη χορδή στο υβριδικό στυλ εξακολουθούν να ακούγονται ακριβώς όπως η «χορδή Rach Gia».

Ο συνθέτης Nguyen Thien Can - πρώην πρόεδρος του Συνδέσμου Λογοτεχνίας και Τεχνών Kien Giang - μοιράστηκε: «Όχι μόνο η συλλογή και η έρευνα, αλλά το σημαντικό είναι ότι από τα αποτελέσματα της έρευνας, είναι απαραίτητο να οργανωθεί η διδασκαλία και να διαδοθεί ευρέως στο κοινό. Εάν υπάρξει καθυστέρηση, θα είναι πολύ δύσκολο, επειδή οι τεχνίτες που καταλαβαίνουν τις "χορδές Rach Gia" είναι ηλικιωμένοι, πολλοί έχουν πεθάνει».

Ως κάποιος που έχει διδάξει ερασιτεχνική μουσική και έχει αναμορφώσει την όπερα σε πολλές γενιές, ο Αξιοπρεπής Καλλιτέχνης Nguyen Hoang Vu - Επικεφαλής του πρώην Ερασιτεχνικού Μουσικού Συλλόγου της επαρχίας Kien Giang, σκέφτηκε: «Η έρευνα και η συλλογή της «Χορδής Rach Gia» ενώ αντιμετωπίζει τον κίνδυνο να χαθεί είναι ένα πολύ απαραίτητο έργο. Κατά τη γνώμη μου, σήμερα μεταξύ των ανθρώπων, υπάρχουν ακόμα πολλοί τεχνίτες που παίζουν περιστασιακά τη «Χορδή Rach Gia» ή εμφανίζονται σε πάρτι. Όταν αναζητούν και συλλέγουν τον πιο ακριβή παίκτη, οι ειδικοί θα τον αναδιαρθρώσουν για να ενοποιήσουν την κλίμακα και τον τρόπο, υπηρετώντας το έργο της διατήρησης, της διατήρησης και θεωρώντας τον ως άυλη κληρονομιά».

ΧΟΝΓΚ ΠΟΥΚ

Πηγή: https://baoangiang.com.vn/doc-dao-day-don-rach-gia--a426106.html