 |
| Η έκθεση λαϊκής ζωγραφικής Dong Ho παρουσιάστηκε στην 20ή σύνοδο της Διακυβερνητικής Επιτροπής της Σύμβασης του 2003 για την Προστασία της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της UNESCO, στις 9 Δεκεμβρίου. (Πηγή: Πρεσβεία του Βιετνάμ στην Ινδία ) |
Στις 9 Δεκεμβρίου, στην 20ή σύνοδο της Διακυβερνητικής Επιτροπής της Σύμβασης της UNESCO του 2003, η τέχνη της λαϊκής ζωγραφικής Dong Ho εγγράφηκε στον Κατάλογο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς που Χρήζει Επείγουσας Διαφύλαξης.
|
Η επίσημη αναγνώριση των λαϊκών ζωγραφικών έργων του Ντονγκ Χο από την UNESCO δεν αποτελεί μόνο πηγή υπερηφάνειας για ένα χωριό χειροτεχνίας και μια πολιτιστική περιοχή, αλλά και ένα σημαντικό ορόσημο που επιβεβαιώνει τη διαρκή ζωτικότητα της βιετναμέζικης ταυτότητας στην παγκόσμια πολιτιστική ροή. Πίσω από αυτή την απόφαση κρύβεται ένα μακρύ ταξίδι διατήρησης, διαλόγου και πειθούς - ένα ταξίδι διατήρησης της ψυχής του επιχρυσωμένου χαρτιού για να φέρει τον Ντονγκ Χο στον κόσμο.
Μια ζωντανή ανάμνηση του βιετναμέζικου πολιτισμού.
Οι λαϊκοί πίνακες του Ντονγκ Χο δεν είναι θορυβώδεις, δεν είναι περίτεχνοι, αλλά διαρκείς, αντανακλώντας το ίδιο το πνεύμα της βιετναμέζικης αγροτικής κουλτούρας, όπου η ομορφιά είναι συνυφασμένη με την ηθική, η τέχνη με τη ζωή και η δημιουργικότητα συμβαδίζει πάντα με την εργασία.
Το Ντονγκ Χο είναι, πάνω απ' όλα, ένας ζωντανός πολιτιστικός χώρος. Εκεί, οι πίνακες δεν προορίζονται μόνο για προβολή, αλλά και για κρέμασμα σε σπίτια κατά τη διάρκεια του Τετ (Σεληνιακή Πρωτοχρονιά), για να μεταφέρουν ελπίδες για μια ευημερούσα και ειρηνική νέα χρονιά. Όχι μόνο για διατήρηση, αλλά για να αφηγηθούν ιστορίες για την οικογένεια, το χωριό, τους ανθρώπους και τη φύση σε μια αρμονική κοσμοθεωρία. Οι φαινομενικά απλές εικόνες - γιν-γιανγκ γουρούνια, κότα και κοτοπουλάκια, ένα μωρό που αγκαλιάζει μια κότα, ένας γάμος ποντικιού - είναι στην πραγματικότητα βαθιές εκφράσεις της βιετναμέζικης φιλοσοφίας της ζωής, όπου η ευτυχία μετριέται με αφθονία, ισορροπία και αρμονία.
Η «ψυχή» των πινάκων του Dong Ho δεν έγκειται σε ένα μόνο στοιχείο, αλλά στον λεπτό συνδυασμό υλικών, τεχνικών και λαϊκής αισθητικής σκέψης. Το χαρτί «diep», φτιαγμένο από τον φλοιό του δέντρου agarwood και επικαλυμμένο με λαμπερή σκόνη χτενιού, όχι μόνο δημιουργεί το χαρακτηριστικό ιριδίζον φόντο των πινάκων, αλλά αντανακλά και την ισχυρή σχέση μεταξύ ανθρώπων και φύσης. Τα χρώματα στους πίνακες προέρχονται από φυτά, ορυκτά, κοχύλια, κάρβουνο από μπαμπού κ.λπ., τα οποία είναι ρουστίκ και ανθεκτικά, μεταφέροντας την ιθαγενή γνώση που έχει συσσωρευτεί εδώ και γενιές. Η τεχνική εκτύπωσης σε ξυλόγλυπτα, με κάθε χρώμα να αποτελεί ξεχωριστή εκτύπωση, απαιτεί ακρίβεια, υπομονή και χρόνια εμπειρίας, καταδεικνύοντας το υψηλό επίπεδο δεξιοτεχνίας και επιστημονικής οργάνωσης της εργασίας της γεωργικής κοινότητας.
| Με βάση το περιεχόμενο και το θέμα, οι πίνακες του Ντονγκ Χο χωρίζονται σε επτά κύριες κατηγορίες: λατρευτικούς πίνακες, εορταστικούς πίνακες, ιστορικούς πίνακες, αφηγηματικούς πίνακες, παροιμιώδεις πίνακες, πίνακες τοπίων και πίνακες που αντανακλούν την καθημερινή ζωή. Η τέχνη της δημιουργίας λαϊκών ζωγραφικών έργων Dong Ho έχει υψηλή ιστορική, πολιτιστική και επιστημονική αξία και συμπεριλήφθηκε στον Εθνικό Κατάλογο Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς (πρώτη φάση - Δεκέμβριος 2012) στην κατηγορία Παραδοσιακών Τεχνών από το Υπουργείο Πολιτισμού, Αθλητισμού και Τουρισμού. |
Το πιο σημαντικό είναι ότι οι πίνακες του Dong Ho είναι προϊόν μιας δημιουργικής κοινότητας. Από την κατασκευή χαρτιού, την ανάμειξη χρωμάτων, την ξυλογλυπτική και την εκτύπωση μέχρι τη μετάδοση της τέχνης, όλα συνδέονται με τον ρυθμό της ζωής στο χωριό, με τις οικογενειακές, φυλετικές και κοινοτικές σχέσεις. Αυτή η κοινότητα είναι που δίνει ζωή στη μορφή τέχνης, επιτρέποντάς της να επιβιώσει όχι ως «μουσειακό τεχνούργημα», αλλά ως μια πολιτιστική πρακτική άρρηκτα συνδεδεμένη με την πνευματική ζωή των ανθρώπων.
Ωστόσο, όπως πολλές άλλες παραδοσιακές πολιτιστικές κληρονομιές, οι πίνακες του Ντονγκ Χο αντιμετώπισαν σημαντικές προκλήσεις στο πλαίσιο του εκσυγχρονισμού, της αστικοποίησης και των ταχέως μεταβαλλόμενων αισθητικών προτιμήσεων. Κάποια στιγμή, οι πίνακες του Ντονγκ Χο εξαφανίστηκαν σταδιακά από την καθημερινή ζωή, η τέχνη παρήκμασε και ο αριθμός των τεχνιτών μειώθηκε. Αλλά ακριβώς κατά τη διάρκεια αυτής της δύσκολης περιόδου η βασική αξία της κληρονομιάς αναγνωρίστηκε πιο καθαρά. Αφοσιωμένοι τεχνίτες επέμειναν στη διατήρηση της τέχνης. Ερευνητές, πολιτιστικοί διαχειριστές και προγράμματα διατήρησης ένωσαν τις δυνάμεις τους για να αποκαταστήσουν, να τιμήσουν και να ανανεώσουν την προσέγγιση αυτής της παράδοσης της λαϊκής ζωγραφικής.
Επομένως, η διατήρηση των πινάκων ζωγραφικής του Ντονγκ Χο δεν αφορά μόνο τη διατήρηση ενός στυλ ζωγραφικής, αλλά και τη διατήρηση μιας κοσμοθεωρίας, ενός συστήματος αισθητικών και ηθικών αξιών που έχει βελτιωθεί ανά τους αιώνες. Είναι ο τρόπος με τον οποίο οι Βιετναμέζοι βλέπουν τη φύση ως σύντροφο, την εργασία ως πηγή χαράς και την οικογένεια και την κοινότητα ως θεμέλιο της ευτυχίας. Σε κάθε φύλλο επιχρυσωμένου χαρτιού, σε κάθε ξυλογραφία, σε κάθε στρώμα φυσικού χρώματος βρίσκεται η πολιτιστική μνήμη ενός έθνους - μια μνήμη που δεν είναι στατική, αλλά πάντα σε κίνηση, προσαρμόζεται και αναγεννάται.
Από αυτή τη βάση, οι πίνακες του Ντονγκ Χο όχι μόνο αξίζουν να διατηρηθούν στο αγροτικό τοπίο του Βόρειου Βιετνάμ, αλλά διαθέτουν και το βάθος και τη ζωντάνια για να φτάσουν στον κόσμο. Μόνο όταν μια κληρονομιά παραμένει «ζωντανή» μέσα στην κοινότητά της, φέροντας παγκόσμιες ανθρωπιστικές αξίες, μπορεί να συμμετάσχει σε ισότιμο διάλογο με άλλους πολιτισμούς. Η διατήρηση της ψυχής του επιχρυσωμένου χαρτιού σημαίνει διατήρηση της ουσίας του βιετναμέζικου Ντονγκ Χο, επιτρέποντάς του να προχωρήσει περαιτέρω με αυτοπεποίθηση και βιωσιμότητα στον παγκόσμιο πολιτιστικό χώρο.
| Η λαϊκή ζωγραφική Dong Ho προέρχεται από την επαρχία Bac Ninh πριν από περίπου 500 χρόνια, γνωστή για την τεχνική εκτύπωσης σε ξυλόγλυπτα και τα φυσικά χρώματα που προέρχονται από φύλλα ίντιγκο, ώχρα, άνθη παγόδας, σκόνη από μαργαριτάρι, μελιά μπαμπού κ.λπ. Τα θέματα σχετίζονται με την Σεληνιακή Πρωτοχρονιά, το Φεστιβάλ των Μεσοφθινοπώρων και τη λατρεία των προγόνων. Κάθε βήμα, από το σχεδιασμό του σχεδίου και τη σκάλισμα των ξυλόγλυπτων μέχρι την ανάμειξη χρωμάτων και την εκτύπωση των ζωγραφικών έργων, γίνεται στο χέρι. Σύμφωνα με την UNESCO, ο χώρος πολιτιστικής κληρονομιάς πληροί τα κριτήρια εγγραφής επειδή είναι βαθιά συνυφασμένος με την πολιτιστική ζωή, αλλά προς το παρόν μόνο λίγα νοικοκυριά διατηρούν την τέχνη. Ο αριθμός των ειδικευμένων τεχνιτών έχει μειωθεί απότομα και λίγοι νέοι ακολουθούν τα βήματά τους. Ορισμένες τεχνικές απαιτούν μακροχρόνια εκπαίδευση και ο χώρος πολιτιστικής κληρονομιάς έχει καταγραφεί με τη συμμετοχή της κοινότητας. Το σχέδιο προστασίας περιλαμβάνει το άνοιγμα μαθημάτων κατάρτισης, τη διεξαγωγή απογραφών, τον σχεδιασμό νέων προτύπων, την επέκταση των αγορών, την παροχή πρώτων υλών και τη διασφάλιση της επαγγελματικής ασφάλειας για τους τεχνίτες. |
 |
| Οι πίνακες του Ντονγκ Χο όχι μόνο αξίζουν να διατηρηθούν στο αγροτικό τοπίο του Βόρειου Βιετνάμ, αλλά διαθέτουν και το βάθος και τη ζωντάνια που τους επιτρέπει να φτάσουν στην παγκόσμια σκηνή. |
Από ένα παραδοσιακό χωριό ζωγραφικής στην εγγραφή της UNESCO.
Η παρουσίαση των λαϊκών ζωγραφικών έργων του Ντονγκ Χο στον κόσμο δεν είναι απλώς θέμα «παρουσίασής» τους με τη συμβατική έννοια, αλλά μάλλον μια διαρκής διαδικασία διαλόγου στην οποία κάθε αυτόχθονη αξία πρέπει να ερμηνεύεται στην κοινή γλώσσα της ανθρωπότητας και κάθε επιχείρημα πρέπει να είναι αρκετά πειστικό ώστε να πληροί τα αυστηρά κριτήρια της UNESCO. Ο φάκελος της πολιτιστικής κληρονομιάς δεν είναι απλώς μια συλλογή ιστορικών εγγράφων, εικόνων ή δεδομένων, αλλά μια ολοκληρωμένη πολιτιστική ιστορία για μια ζωντανή κληρονομιά, με μια κοινότητα που ασκεί τα καθήκοντά της, την ικανότητα προσαρμογής και τη συνέχεια μέσα στη σύγχρονη κοινωνία.
| Μέχρι σήμερα, το Βιετνάμ διαθέτει 12 μνημεία άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς αναγνωρισμένα από την UNESCO, όπως: η Μουσική της Βασιλικής Αυλής του Hue, ο Χώρος Πολιτισμού Gong των Κεντρικών Υψιπέδων, τα λαϊκά τραγούδια Quan Ho, το τραγούδι Ca Tru, το Φεστιβάλ Giong, η λατρεία του Hung King, τα λαϊκά τραγούδια Don Ca Tai Tu, τα λαϊκά τραγούδια Vi και Giam του Nghe Tinh, οι τελετουργίες και τα παιχνίδια διελκυστίνδας, η πρακτική της λατρείας της Μητέρας Θεάς των Τριών Βασιλείων, το τραγούδι Xoan και η τέχνη Bai Choi του Κεντρικού Βιετνάμ. |
Από την αρχή, η μεγαλύτερη πρόκληση ήταν το πώς θα διασφαλιζόταν ότι οι πίνακες του Ντονγκ Χο δεν θα γίνονταν αντιληπτοί ως «παρελθούσα παράδοση», αλλά μάλλον ως μια πολιτιστική πρακτική που παραμένει παρούσα, αν και επηρεασμένη από νέα συμφραζόμενα. Αυτό απαιτούσε μια διαφορετική προσέγγιση από την απλή εισαγωγή ενός μεμονωμένου τεχνουργήματος ή τεχνικής χειροτεχνίας. Ο φάκελος έπρεπε να απαντήσει σε βασικά ερωτήματα: Ποιοι είναι οι θεματοφύλακες της κληρονομιάς; Πώς ασκείται αυτή η κληρονομιά; Τι σημαίνει για την κοινότητα σήμερα; Το πιο σημαντικό, τι ελπίζει η κοινότητα για το μέλλον της κληρονομιάς;
Κατά τη διαδικασία σύνταξης του φακέλου, δόθηκε προτεραιότητα στον κεντρικό ρόλο της κοινότητας των τεχνιτών και των κατοίκων του χωριού Ντονγκ Χο. Οι ιστορίες της ζωής τους, οι δεσμεύσεις τους να μεταδώσουν τις δεξιότητές τους, οι προσπάθειές τους να διατηρήσουν τις παραδοσιακές τεχνικές και οι φιλοδοξίες τους να συνεχίσουν να ζουν με την τέχνη έγιναν η «ψυχή» του φακέλου. Αυτή η γνήσια συμμετοχή βοήθησε τον Ντονγκ Χο να ανταποκριθεί στα σημαντικά κριτήρια της UNESCO σχετικά με τη ζωντάνια, τη συνέχεια, ακόμη και τους κινδύνους που αντιμετωπίζει η άυλη πολιτιστική κληρονομιά.
Αυτό περιλαμβάνει επίσης την τυποποίηση, τη συστηματοποίηση και την ερμηνεία των αξιών Dong Ho σύμφωνα με διεθνή κριτήρια. Στοιχεία που φαινομενικά είναι οικεία στους Βιετναμέζους, όπως το παραδοσιακό χαρτί, τα φυσικά χρώματα, οι πίνακες Tet και το περιβάλλον του χωριού, πρέπει να τοποθετηθούν σε ένα ευρύτερο συγκριτικό πλαίσιο των πρακτικών λαϊκής τέχνης σε όλο τον κόσμο. Εδώ έρχονται να παίξουν ρόλο η επιστημονική γνώση, η εμπειρία στη διαχείριση πολιτισμού και οι δεξιότητες πολιτιστικής διπλωματίας. Κάθε επιχείρημα στο φάκελο πρέπει να είναι ακαδημαϊκά ακριβές και εύκολα προσβάσιμο σε ειδικούς από διαφορετικά πολιτισμικά υπόβαθρα.
Αυτή η διαδικασία είναι επίσης ένα ταξίδι αυτοστοχασμού. Όταν αφηγούμαστε την ιστορία του Ντονγκ Χο στον κόσμο, είμαστε αναγκασμένοι να κοιτάξουμε πίσω στον εαυτό μας: τι έχουμε πετύχει, ποιοι είναι οι περιορισμοί μας και οι κίνδυνοι που αντιμετωπίζει η κληρονομιά. Ο φάκελος δεν αποφεύγει τις προκλήσεις του Ντονγκ Χο στο πλαίσιο μιας οικονομίας της αγοράς, του ανταγωνισμού από βιομηχανικά προϊόντα ή των μεταβαλλόμενων αισθητικών προτιμήσεων. Αντίθετα, ο ειλικρινής εντοπισμός των προκλήσεων, μαζί με τις δεσμεύσεις και τις λύσεις για την προστασία της κληρονομιάς, έχει συμβάλει στην αύξηση της πειστικότητας και της βιωσιμότητας του φακέλου.
Σε ένα βαθύτερο επίπεδο, ο φάκελος της λαϊκής ζωγραφικής Dong Ho αποτελεί μια ζωντανή απόδειξη του πώς το Βιετνάμ συμμετέχει σε παγκόσμιους πολιτιστικούς μηχανισμούς με τη δική του μοναδική ταυτότητα. Όταν ο Dong Ho συμπεριλήφθηκε στην ατζέντα της UNESCO, ήταν επίσης η στιγμή που οι φαινομενικά «ρουστίκ» αξίες του Βιετνάμ βρήκαν κοινό έδαφος με τη διεθνή κοινότητα.
Η συμπερίληψη αυτής της παράδοσης δεν αποτελεί μόνο αναγνώριση ενός λαϊκού στυλ ζωγραφικής, αλλά και επιβεβαίωση της ικανότητας του Βιετνάμ να αφηγηθεί την πολιτιστική του ιστορία στον κόσμο - μια ιστορία που είναι ταυτόχρονα ταπεινή και γεμάτη αυτοπεποίθηση, ριζωμένη στην παράδοση και κοιτάζοντας προς το μέλλον. Από ένα μικρό χωριό ζωγραφικής στις όχθες του ποταμού Ντουόνγκ μέχρι ένα παγκόσμιο πολιτιστικό φόρουμ, αυτό το ταξίδι δείχνει ότι όταν η κληρονομιά διατηρείται με γνώση, υπευθυνότητα και πίστη, η τοπική ταυτότητα μπορεί απολύτως να γίνει ένα κοινό αγαθό της ανθρωπότητας.
Πηγή: https://baoquocte.vn/dua-khong-gian-tranh-dong-ho-ra-the-gioi-338521.html
