Καλλιτέχνης Βαν Ντουόνγκ Ταν:

Καθ' όλη τη διάρκεια της καλλιτεχνικής του δραστηριότητας, η οποία ξεπερνά τον μισό αιώνα, ο ζωγράφος Βαν Ντουόνγκ Ταν ανέκαθεν θεωρούσε τη ζωγραφική ως μια παγκόσμια γλώσσα ικανή να υπερβαίνει τα γεωγραφικά, πολιτιστικά και ιστορικά όρια.

Η έκθεση «Φιλία», που βρίσκεται αυτή τη στιγμή ανοιχτή στο Μουσείο Καλών Τεχνών Van Duong Thanh ( Ανόι ), συνεχίζει αυτό το πνεύμα, δημιουργώντας έναν χώρο για οπτικό διάλογο μεταξύ πέντε καλλιτεχνών από διάφορες χώρες και γενιές. Ο καλλιτέχνης Van Duong Thanh μοιράστηκε με το HanoiMoi Weekend πληροφορίες για την έκθεση και τον ρόλο της ζωγραφικής στη σύνδεση των πολιτισμών.

Ο καλλιτέχνης Βαν Ντουόνγκ Ταν.

- Η έκθεση «Φιλία» θεωρείται μια εξαιρετικά συμβολική συγκέντρωση. Θα μπορούσατε να μοιραστείτε την ιδέα και το κίνητρο πίσω από τη διοργάνωση αυτής της έκθεσης;

- Για μένα, η «φιλία» είναι πρωτίστως μια έκφραση ευγνωμοσύνης. Ευγνωμοσύνη στις γενιές πριν από εμένα, σε εκείνες που άφησαν ένα βαθύ σημάδι στη ζωή και το καλλιτεχνικό μου ταξίδι· ευγνωμοσύνη στους φίλους καλλιτέχνες που με συντρόφευσαν από την παιδική μου ηλικία μέχρι σήμερα. Αυτή η έκθεση περιλαμβάνει 50 έργα, με τη συμμετοχή τεσσάρων γενεών δημιουργών, δίνοντας στο κοινό του Ανόι την ευκαιρία να έχει πρόσβαση στις ανθρωπιστικές αξίες, τα συναισθήματα και τις στενές φιλίες μεταξύ του Βιετνάμ και της διεθνούς κοινότητας.

Μεταξύ αυτών, εκτιμώ ιδιαίτερα τη φιλία μου με την Ισπανίδα καλλιτέχνιδα και διπλωμάτη Soledad Fuentes, ένα άτομο που αγαπάει βαθιά και νοιάζεται για την τέχνη. Κατά τη διάρκεια της θητείας μου ως Πρέσβης στο Βιετνάμ, μιλούσαμε συχνά για τη ζωγραφική, ζωγραφίζαμε μαζί και οργανώναμε πολλές κοινές εκθέσεις. Με τη Γερμανίδα καλλιτέχνιδα Claudia Borchers - κόρη του δημοσιογράφου Erwin Borchers, ο οποίος υπηρέτησε στον Λαϊκό Στρατό του Βιετνάμ και αφιέρωσε τα νεανικά του χρόνια στην υπόθεση της ειρήνης στο Βιετνάμ - η φιλία μας διαρκεί περισσότερο από μισό αιώνα. Ήμασταν κοντά από τα σχολικά μας χρόνια, όταν ήμασταν 12 ετών, κατά τη διάρκεια των εκκενώσεων, δουλεύοντας μαζί και ζωγραφίζοντας σε βιετναμέζικα χωριά. Αργότερα, και οι δύο φιλοδοξούσαμε να γίνουμε καλλιτέχνες και διατηρούμε επαφή για πάνω από 55 χρόνια.

Η έκθεση παρουσιάζει το έργο του γλύπτη πέτρας Nguyen Tien Dung, ενός επιμελούς, παθιασμένου και ταπεινού ατόμου. Έχει δημιουργήσει πολλά αγάλματα του στρατηγού Vo Nguyen Giap και εκατοντάδες αγάλματα του Βούδα και ναών. Έχει διδάξει την τέχνη του σε παιδιά από φτωχές οικογένειες, πολλά από τα οποία έχουν γίνει γλύπτες. Υπήρξε επίσης σύντροφός μου σε πολλά χρόνια καλλιτεχνικής δραστηριότητας.

- Η έκθεση τονίζεται από τον καλλιτέχνη ως ένας «χώρος οπτικού διαλόγου». Πώς εκφράζεται αυτός ο διάλογος μέσα από τα έργα τέχνης;

- Δεν επιδιώκω να βρω στυλιστικές ομοιότητες. Αυτό που επιδιώκω είναι η δυνατότητα διαλόγου μεταξύ διαφορετικών δημιουργικών προσωπικοτήτων. Στον ίδιο χώρο, η ζωγραφική και η γλυπτική, το συναίσθημα και η δομή, η διαίσθηση και ο στοχασμός συνυπάρχουν. Κάθε καλλιτέχνης φέρνει τη δική του οπτική γλώσσα, αντανακλώντας το πολιτιστικό του υπόβαθρο, την ιστορία και τη δημιουργική του εμπειρία.

Οι πίνακες της διπλωμάτη Soledad Fuentes ενσαρκώνουν το ελεύθερο πνεύμα της σύγχρονης δυτικής τέχνης, όπου το χρώμα γίνεται το δομικό στοιχείο, οργανώνοντας ολόκληρο τον καμβά. Οι πίνακες της Claudia Borchers κλίνουν προς το στοχαστικό βάθος, φέροντας το στίγμα της ευρωπαϊκής φιλοσοφίας σε συνδυασμό με μια ανατολική ευαισθησία που διαμορφώθηκε κατά τη διάρκεια των χρόνων που έζησε στο Βιετνάμ. Η εμφάνιση του πέτρινου γλυπτού της Nguyen Tien Dung δημιουργεί ένα σημαντικό αντίστιγμα, όπου οι μορφές και οι χώροι αντιμετωπίζονται για να προκαλέσουν συναισθήματα αντί να αφηγηθούν μια ιστορία. Τα έργα της νεαρής καλλιτέχνιδας Minh Nguyen - γεννημένης το 1999 στη Ρωσία, που διαμένει σήμερα στις ΗΠΑ, και δισέγγονης του δημοσιογράφου Erwin Borchers - διευρύνουν επίσης το πεδίο ενδιαφέροντος διαλόγου μεταξύ γενεών καλλιτεχνών δημιουργών.

Στο ρόλο μου ως συνδετικός κρίκος, επέλεξα για την έκθεση πίνακες που εναρμονίζουν τον ανατολίτικο λυρισμό με τη δυτική συνθετική σκέψη.

- Έχετε οργανώσει και διεξάγει πάνω από 100 εκθέσεις, πολλές από τις οποίες ήταν εκδηλώσεις πολιτιστικής ανταλλαγής και διπλωματίας. Ποιο μήνυμα θέλετε να μεταφέρετε μέσα από αυτές τις εκθέσεις;

- Πάντα πίστευα ότι η ζωγραφική είναι μια γέφυρα που ενδυναμώνει τις φιλίες. Η τέχνη έχει την ικανότητα να αγγίζει συναισθήματα που οι λέξεις μερικές φορές δεν μπορούν. Για πολλά χρόνια, έχω συνδιοργανώσει περισσότερες από 50 εκθέσεις με πρέσβεις και διπλωμάτες για να γιορτάσουμε την Εθνική Ημέρα του Βιετνάμ σε πολλές χώρες. Μέσα από κάθε έκθεση, χρησιμοποιώ τα έργα τέχνης μου για να αφηγηθώ την ιστορία του λαού, του πολιτισμού και της ομορφιάς του Βιετνάμ.

Όταν οι θεατές βρίσκουν κάτι που τους συνδέει, αναπτύσσουν θετικά συναισθήματα, τα οποία με τη σειρά τους οδηγούν σε θετικές πράξεις. Μερικά μέλη του κοινού έχουν υιοθετήσει παιδιά από το Βιετνάμ μετά την έκθεση, ενώ άλλα έχουν επιστρέψει στο Βιετνάμ για να διδάξουν δωρεάν σε παιδιά από μειονεκτούσες ομάδες. Για μένα, αυτή είναι η πιο ξεκάθαρη απόδειξη της δύναμης της τέχνης να συνδέει τους ανθρώπους.

- Στους πίνακές της, οι θεατές συχνά παρατηρούν ένα μείγμα ανατολικών και δυτικών στυλ. Πώς συνδυάζει αυτά τα δύο στοιχεία;

- Γεννήθηκα και μεγάλωσα σε ένα καθαρά βιετναμέζικο πολιτιστικό περιβάλλον, από το κοινόχρηστο σπίτι και την παγόδα μέχρι τα σχέδια στα χάλκινα τύμπανα. Όλα είναι βαθιά ριζωμένα στο μυαλό μου. Σπουδάζοντας και ζώντας στο εξωτερικό, ήρθα σε επαφή με πολλά μοντέρνα καλλιτεχνικά κινήματα, αλλά η πηγή του παραδοσιακού πολιτισμού παρέμεινε, τροφοδοτώντας τα συναισθήματά μου και διαμορφώνοντας την οπτική μου γλώσσα.

Πιστεύω ότι η ζωγραφική δεν γνωρίζει όρια. Κάθε πίνακας είναι μια άμεση γλώσσα από την καρδιά του καλλιτέχνη στον θεατή. Πιστεύω ότι η τέχνη δεν κάνει διακρίσεις ανάλογα με την τάξη ή την εθνικότητα, αρκεί το έργο να μεταφέρει ένα μήνυμα και να προκαλεί συναίσθημα. Η «Φιλία» βασίζεται επίσης σε αυτό το πνεύμα, ως μια συνάντηση διαφορετικών καλλιτεχνικών μυαλών, που όλοι αγωνίζονται για τις διαχρονικές αξίες της ομορφιάς, της ανθρωπιάς και της μοιρασιάς.

- Ευχαριστούμε ειλικρινά τον καλλιτέχνη Van Duong Thanh!

Πηγή: https://hanoimoi.vn/hoa-si-van-duong-thanh-hoi-hoa-la-cau-noi-that-chat-tinh-huu-nghi-728479.html