Αφήγηση πολιτιστικών ιστοριών μέσω της τεχνολογίας.

«Το Αρχαιολογικό Χρονικό της Αυτοκρατορικής Πρωτεύουσας» είναι μια ιστορία που συνδυάζει τον πολιτισμό και την τεχνολογία, ανοίγοντας πολλές προοπτικές για την ανάπτυξη της πολιτιστικής βιομηχανίας στο Βιετνάμ.

Το Κέντρο Διατήρησης της Αρχαίας Ακρόπολης του Χουέ , σε συνεργασία με τα εργαστήρια Comicola και Phygital, μόλις ξεκίνησε έναν χώρο εμπειριών και παρουσίασε το έργο «Imperial Citadel Archaeological Chronicle». Το έργο αυτό συνδυάζει τις αξίες πολιτιστικής κληρονομιάς της αρχαίας πρωτεύουσας του Χουέ με την τεχνολογία αναγνώρισης Nomion χρησιμοποιώντας τσιπ NFC, ανοίγοντας μια πολλά υποσχόμενη κατεύθυνση για την αξιοποίηση των αξιών πολιτιστικής κληρονομιάς με σκοπό την ανάπτυξη της πολιτιστικής βιομηχανίας.

Συνδέοντας το παρελθόν και το παρόν

Βασιλικά αντικείμενα, που κάποτε βρίσκονταν σε μουσεία, ψηφιοποιούνται τώρα χρησιμοποιώντας μια λύση «ταυτοποίησης Nomion» που συνδυάζει την τεχνολογία RFID και blockchain. Η ιστορία της πολιτιστικής κληρονομιάς και των θησαυρών της δυναστείας Nguyen αναδημιουργείται με έντονα χρώματα, βοηθώντας τους ντόπιους και τους τουρίστες όχι μόνο να κατανοήσουν την ιστορική τους αξία αλλά και να νιώσουν τη σύνδεση μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος.

Στην πραγματικότητα, έργα αυτού του τύπου είναι συνηθισμένα παγκοσμίως , ειδικά σε μέρη με πολλούς ιστορικούς χώρους και μουσεία όπως η Κίνα, η Νότια Κορέα, η Ιαπωνία, η Αίγυπτος κ.λπ., συμβάλλοντας στην αύξηση της σύνδεσης με αυτούς τους χώρους. Η τεχνολογία στην τέχνη βοηθά επίσης στον συνδυασμό των σύγχρονων συλλεκτικών χόμπι με τις παραδοσιακές αξίες. Προϊόντα που προέρχονται από βιβλία, ταινίες, κινούμενα σχέδια κ.λπ. έχουν ανοίξει νέες δημιουργικές τάσεις, ενθαρρύνοντας την εξερεύνηση του εθνικού πολιτισμού και ιστορίας.

Πρόσφατα, η Comicola, μια εταιρεία που ειδικεύεται στην υποστήριξη πολιτιστικών προϊόντων νέων συγγραφέων, ξεκίνησε μια εκστρατεία crowdfunding για το "Art Toy - The Film 'Cám'". Πρόκειται για το πρώτο έργο καλλιτεχνικού παιχνιδιού που βασίζεται σε έναν χαρακτήρα ταινίας στο Βιετνάμ. Με στόχο τη δημιουργία ενός οικοσυστήματος για την κινηματογραφική παραγωγή, αυτή είναι μια λογική προσέγγιση, κατάλληλη για τις τρέχουσες συνθήκες, και θα συμβάλει στην προσέγγιση των βιετναμέζικων ταινιών στα παγκόσμια πρότυπα.

Η Διεθνής Ημέρα Μουσείων (18 Μαΐου), με θέμα «Το Μέλλον των Μουσείων σε Ταχέως Μεταβαλλόμενες Κοινότητες», γιορτάστηκε πρόσφατα, αναδεικνύοντας τη συνεχή κίνηση της κοινωνικής ζωής και την ανάγκη για καινοτομία στα μουσεία ως πολιτιστικά και εκπαιδευτικά ιδρύματα στην ψηφιακή εποχή.

Πολλά μουσεία στο Βιετνάμ έχουν σταδιακά μεταμορφωθεί. Μεταξύ αυτών, το Μουσείο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ είναι ένας από τους πρωτοπόρους στην εφαρμογή της ψηφιακής τεχνολογίας στις εκθέσεις και τις δημόσιες υπηρεσίες του. Με λύσεις όπως το λογισμικό αυτόματου σχολιασμού πολυμέσων (iMuseum VFA), οι τρισδιάστατες περιηγήσεις και οι διαδικτυακοί εκθεσιακοί χώροι (VAES), το μουσείο έχει προσφέρει στους επισκέπτες πιο καθηλωτικές και συναρπαστικές εμπειρίες. Χωρίς την ανάγκη για ξεναγούς, οι επισκέπτες μπορούν εύκολα να επιλέξουν την προτιμώμενη γλώσσα τους και να έχουν πρόσβαση σε πληροφορίες σχετικά με τα έργα τέχνης μέσω εικόνων, ήχου και βίντεο. Ακόμα και όσοι δεν βρίσκονται φυσικά στο μουσείο μπορούν να «περιπλανηθούν» στις αίθουσες εκθέσεων και να μάθουν για τη βιετναμέζικη τέχνη σε διαφορετικές περιόδους.

Εν τω μεταξύ, το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο συνδυάζει αντικείμενα και τεχνολογία τρισδιάστατης προβολής, δημιουργώντας ιστορικό βάθος για κάθε θέμα. Το Εθνολογικό Μουσείο του Βιετνάμ αξιοποιεί τα δυνατά του σημεία σε υπαίθριες εκθέσεις, συνδυάζοντάς τες με ζωντανές παραστάσεις σχετικά με τα έθιμα και τις παραδόσεις των εθνοτικών κοινοτήτων.

Σε πολλές τοποθεσίες όπως η πόλη Χο Τσι Μινχ, το Κουάνγκ Νιν, το Ντιέν Μπιέν, το Ντα Νανγκ κ.λπ., τα μουσεία ψηφιοποιούν επίσης προληπτικά τα αρχεία τους για να επεκτείνουν την προσβασιμότητα. Αυτά τα μέρη έχουν εφαρμόσει σάρωση κωδικών QR για την εισαγωγή αντικειμένων, έχουν αναπτύξει εικονικές περιηγήσεις με πολύγλωσσες εξηγήσεις και πολλά άλλα.

Η σκηνική παράσταση του "Brother Overcoming a Thousand Obstacles" προσέφερε μια ολοκληρωμένη εμπειρία εφαρμόζοντας την τεχνολογία. (Φωτογραφία: DUC THANH)

Ευκαιρίες και προκλήσεις

Η τεχνολογία δεν μειώνει την αρχική αξία των αντικειμένων, αλλά συμβάλλει στην αφήγηση ιστοριών με έναν πιο ελκυστικό τρόπο. Λύσεις που εφαρμόζουν εικονική πραγματικότητα (VR), επαυξημένη πραγματικότητα (AR), τρισδιάστατη μοντελοποίηση, διαδραστικές συσκευές, ψηφιακούς χάρτες κ.λπ., δημιουργούν έξυπνα μουσεία, φέρνοντας σταδιακά το κοινό πιο κοντά στην πολιτιστική κληρονομιά.

Σύμφωνα με τον κ. Nguyen Anh Minh, Διευθυντή του Μουσείου Καλών Τεχνών του Βιετνάμ, ο ψηφιακός μετασχηματισμός δεν είναι μόνο ένας τρόπος για να συμβαδίζουμε με τις τάσεις, αλλά και μια ευκαιρία για τη διάδοση της κληρονομιάς σε ένα ευρύτερο κοινό, ιδίως στους νέους. Η ζωντάνια των ψηφιακών εκθεσιακών χώρων έχει συμβάλει στην προσέγγιση της κληρονομιάς με τη σύγχρονη ζωή.

Ο κ. Nguyen Huy, Διευθύνων Σύμβουλος της Phygital Labs, δήλωσε: «Η Phygital Labs στοχεύει στην επέκταση των τεχνολογικών λύσεών της σε πολυάριθμους ιστορικούς χώρους και μουσεία σε εθνικό επίπεδο, με στόχο τη διάδοση πολιτιστικών αξιών και την ευαισθητοποίηση σχετικά με την εθνική ιστορία. Αυτό θα δημιουργήσει μια μοναδική γκάμα πολιτιστικών προϊόντων, συνδέοντας τη νεότερη γενιά με την κληρονομιά μέσω της τεχνολογίας που υπηρετεί τις πολιτιστικές αξίες».

Ορισμένα μουσεία έχουν αρχίσει να προσφέρουν εφαρμογές για τους επισκέπτες, όπως podcast στο Spotify ή βίντεο στο YouTube, παρέχοντας περισσότερες συμπληρωματικές πληροφορίες σχετικά με τα έργα και τα αντικείμενα.

Ως ευκαιρία και πρόκληση, οι τεχνολογικές εξελίξεις στην τέχνη προσφέρουν ανάλογη αξία. Εάν η τέχνη παραμείνει εκτός αυτού του παιχνιδιού, θα είναι κάπως «εκτός συγχρονισμού» με τις παγκόσμιες τάσεις ανάπτυξης.

Οι ζωντανές σκηνικές παραστάσεις έχουν γίνει μια εντυπωσιακή τάση στις παραστατικές τέχνες στο Βιετνάμ και σε όλο τον κόσμο. Συνδυάζοντας μαγευτικό φυσικό περιβάλλον, σύγχρονη τεχνολογία και ζωντανές παραστάσεις, αυτή η μορφή τέχνης όχι μόνο δημιουργεί μια μοναδική καλλιτεχνική εμπειρία, αλλά χρησιμεύει και ως γέφυρα που φέρνει τον παραδοσιακό πολιτισμό πιο κοντά στο κοινό.

Σημαντικά έργα όπως οι «Αναμνήσεις του Χόι Αν», «Η Πεμπτουσία του Βόρειου Βιετνάμ» και «Χορός στα Σύννεφα» διαθέτουν όλα εκτεταμένες σκηνές, εκατοντάδες ερμηνευτές και σχολαστικά σχεδιασμένα συστήματα φωτισμού, ήχου και μουσικής υποβάθρου. Αυτές οι παραστάσεις δεν αφορούν απλώς το τραγούδι και τον χορό. Απαιτούν απρόσκοπτη ενσωμάτωση σκηνικών εφέ με οθόνες LED, πυροτεχνήματα, ακόμη και φυσικά στοιχεία όπως το νερό και η φωτιά.

Πηγή: https://nld.com.vn/ke-chuyen-van-hoa-bang-cong-nghe-196250622222953836.htm