Η ομάδα καλλιτεχνών Latoa Indochine εργάζεται για την αποκατάσταση, τη διατήρηση και την ενίσχυση της αξίας των βιετναμέζικων λαϊκών ζωγραφικών έργων χρησιμοποιώντας σκαλιστό βερνίκι.
Ένα απόσπασμα από το έργο «Ο Μεγάλος Δάσκαλος του Τρουκ Λαμ Κατεβαίνοντας από το Βουνό».
Η έκθεση ζωγραφικής με λάκα «Heritage Veins» θα παρουσιάσει 60 λαϊκούς πίνακες ζωγραφικής από τα στυλ Hang Trong, Dong Ho και Kim Hoang, με οικεία θέματα. Με στόχο τη διάδοση του παραδοσιακού πολιτισμού σε νέους και διεθνείς φίλους, η ομάδα καλλιτεχνών Latoa Indochine εργάζεται για την αποκατάσταση, τη διατήρηση και την ανάδειξη της αξίας των βιετναμέζικων λαϊκών ζωγραφικών έργων χρησιμοποιώντας σκαλιστό λάκα.
Ακολουθώντας την πορεία της βιετναμέζικης λαϊκής κληρονομιάς
Προερχόμενη από μια ομάδα καλλιτεχνών με ιδιαίτερο πάθος για τη λαϊκή ζωγραφική και με στόχο τη διάδοση του παραδοσιακού πολιτισμού, η έκθεση "Heritage Vein", που πραγματοποιήθηκε από τις 9 Αυγούστου έως τις 3 Σεπτεμβρίου στο Κέντρο Πολιτιστικής Ανταλλαγής Old Quarter (49 Tran Hung Dao, Hoan Kiem, Hanoi ), θα αφηγηθεί μια συναρπαστική ιστορία για τη λαϊκή ζωγραφική, αναδημιουργημένη χρησιμοποιώντας έναν συνδυασμό τεχνικών ζωγραφικής με λάκα και ξυλογλυπτικής, προσφέροντας μια νέα προοπτική στη μοναδική παραδοσιακή τέχνη του Βιετνάμ. Σύμφωνα με εκπροσώπους της Latoa Indochine, η έκθεση ζωγραφικής με λάκα "Heritage Vein" θα παρουσιάσει 60 λαϊκούς πίνακες ζωγραφικής από τα στυλ Hang Trong, Dong Ho και Kim Hoang με οικεία θέματα όπως: Κοπάδι Χοίρων, Θεϊκός Πετεινός, Ζήλια, Πέντε Τίγρεις, Γάμος Ποντικιών... αναδημιουργημένους χρησιμοποιώντας έναν συνδυασμό τεχνικών ζωγραφικής με λάκα και ξυλογλυπτικής, παρέχοντας μια νέα προοπτική σε αυτή την παραδοσιακή μορφή τέχνης. Οι καλλιτέχνες της Latoa Indochine λένε ότι ξεφλουδίζοντας τα επίπεδα του πολιτισμού που είναι εμφανή σε κάθε λαϊκή ζωγραφική, μπορεί κανείς να δει πόσο αγνή, φωτεινή, ποικίλη και μοναδική είναι η βιετναμέζικη πολιτιστική κληρονομιά. Ο πίνακας, με τίτλο «Ποντίκι που κουβαλάει έναν δράκο», δεν έχει σκοπό να δοξάσει δράκους και φοίνικα, αλλά μάλλον να απεικονίσει ένα χαρούμενο φεστιβάλ, που αναδεικνύει τη δύναμη των ποντικιών, τα οποία θεωρούνται κατώτερα από τους δράκους. Τα ποντίκια, αν και φοβούνται το φως, εξακολουθούν να κουβαλούν φανάρια, μεταφέροντας διακριτικά το μήνυμα της ευημερίας και της αυτοπεποίθησής τους στον εορτασμό της Σεληνιακής Πρωτοχρονιάς. Η εικόνα των ποντικιών στις λαϊκές ζωγραφιές των Ντονγκ Χο εμφανίζεται επίσης στον πίνακα «Ποντίκι που χορεύει με έναν δράκο». Αυτός ο χιουμοριστικός λαϊκός πίνακας απεικονίζει μια ομάδα ποντικιών που κουβαλούν έναν δράκο σε ένα φεστιβάλ. Στο παρελθόν, η κινεζική κοινότητα στο Ανόι συχνά οργάνωνε διασκεδαστικές δραστηριότητες όπως χορούς δράκων και λιονταριών κατά τη διάρκεια φεστιβάλ όπως το Φεστιβάλ των Μεσοφθινοπώρων και η Σεληνιακή Πρωτοχρονιά. Αυτοί οι χοροί δράκων παρέλασαν στους δρόμους, με δράκους φτιαγμένους από χαρτί ή ύφασμα στερεωμένους σε στύλους. Τα ανθρωπόμορφα ποντίκια απεικονίζονται να χορεύουν με στύλους, να κρατούν φανάρια σε σχήμα ψαριού ή φανάρια σε σχήμα διαφόρων φρούτων. Ορισμένες ομάδες κρατούν σημαίες ή εμβλήματα, ενώ άλλοι είναι μουσικοί που παίζουν τρομπέτες και τύμπανα σε κάρα, χτυπούν γκονγκ και πυροδοτούν πυροτεχνήματα. Υπάρχουν συνολικά 11 ποντίκια, αλλά αξιοσημείωτο είναι ότι όλα έχουν πολύ μακριές ουρές. Αυτό μπορεί να οφείλεται στο γεγονός ότι ο καλλιτέχνης ήθελε να απεικονίσει συγκεκριμένα τα χαρακτηριστικά του κινεζικού λαού κατά τη διάρκεια της δυναστείας Qing, ιδιαίτερα τα μακριά πλεγμένα μαλλιά τους. Η μοναδικότητα αυτών των έργων λαϊκής τέχνης δεν σταματά στις απεικονίσεις ή τα μηνύματα. Μερικοί πίνακες - όπως η «Κόκκινη Τίγρη» - δημιουργούνται σκόπιμα ως «δύο σε ένα», που σημαίνει ότι ο πίνακας με το βερνίκι έχει δύο όψεις. Απλώς το γύρισμα αποκαλύπτει έναν νέο, εκπληκτικά όμορφο πίνακα. Στη θεωρία των Πέντε Στοιχείων, η Κόκκινη Τίγρη αντιπροσωπεύει τη ζωή, συμβολίζοντας τη φωτιά, τη δικαιοσύνη, την τιμή, καθώς και το αθάνατο πνεύμα, τον ενθουσιασμό και το θάρρος. Εν τω μεταξύ, ο Θεϊκός Πετεινός στον πίνακα Χρυσός Πετεινός συχνά κολλούνταν στις πόρτες κατά τη διάρκεια της Σεληνιακής Πρωτοχρονιάς. Ο πίνακας είναι φωτεινός και συμβολίζει την καλή τύχη, αλλά η πραγματική του σημασία, όπως εφαρμόζονταν από τους αρχαίους, ήταν αυτή ενός «φυλακτού» για την προστασία του σπιτιού και την αποτροπή των κακών πνευμάτων. Οι αρχαίοι πίστευαν ότι ο Θεός Πετεινός κατείχε τέτοια δύναμη που ακόμη και οι δαίμονες και οι θεοί τον φοβόντουσαν. Κάθε λαϊκή ζωγραφική αντανακλά βαθιά την υλική και πνευματική ζωή των ανθρώπων στην αρχαία κοινωνία. Χάρη στη δημιουργικότητα και την αφοσίωση των καλλιτεχνών, οι εικόνες σε αυτούς τους σκαλιστούς πίνακες από λάκα απεικονίζονται σχολαστικά και με ευκρίνεια, διαθέτοντας βάθος. Οι καλλιτέχνες μεταφέρουν τους θεατές πίσω στο παρελθόν, επιτρέποντάς τους να δουν τη ροή της κληρονομιάς από την παράδοση στη νεωτερικότητα. Οι καλλιτέχνες της Λατόα Ινδοκίνας φιλοδοξούν να διαδώσουν την παραδοσιακή κουλτούρα σε ένα ευρύτερο κοινό.
Πηγαίνοντας στην καρδιά της παράδοσης
Επιπλέον, η έκθεση περιλαμβάνει επίσης θέματα όπως άνθη λωτού, χορούς φαναριών, τοπία και φιγούρες, όλα αποτυπωμένα σε λάκα, αντανακλώντας την αγάπη και το πάθος για την τέχνη. Κατά τη διάρκεια της έκθεσης, η ομάδα καλλιτεχνών Tran Thieu Nam, Nguyen Van Phuc, Nguyen Thai Hoc και Luong Minh Hoa θα οργανώσει επίσης πρακτικές δραστηριότητες που περιλαμβάνουν σκάλισμα σε λάκα και λαϊκή ζωγραφική, για να βοηθήσει το κοινό να κατανοήσει καλύτερα την παραδοσιακή βιετναμέζικη τέχνη λάκας. Η λάκα θεωρείται «ειδικότητα» της βιετναμέζικης τέχνης. Εν τω μεταξύ, η λαϊκή ζωγραφική είναι βαθιά συνυφασμένη με τη ζωή των Βιετναμέζων. Ωστόσο, καθώς η ζωή αλλάζει, πολλά στυλ λαϊκής ζωγραφικής αντιμετωπίζουν τον κίνδυνο να εξαφανιστούν. Η αναδημιουργία και η «επαναπροσδιορισμός» λαϊκών ζωγραφικών έργων σε βάση λάκας είναι μια δημιουργική πρακτική που αγκαλιάζει την ουσία της παράδοσης. Οι πίνακες λαϊκής τέχνης σε σκαλιστές επιφάνειες από λάκα φέρνουν νέες αξίες νεωτερικότητας, ανθεκτικότητας και κομψότητας. Οι καλλιτέχνες της ομάδας Latoa Indochine χρησιμοποίησαν έναν συνδυασμό αρχαίων και σύγχρονων καλλιτεχνικών μεθόδων: σκάλισμα με λάκα. Αντί για τα ζωντανά χρώματα των αρχικών πινάκων του Hang Trong, η τεχνική της ζωγραφικής με λάκα χρησιμοποιεί πιο απαλούς τόνους. Το χαρακτηριστικό της ζωγραφικής με λάκα είναι η διαδικασία της βαφής και του γυαλίσματος. Μετά από κάθε στρώση χρώματος, οι καλλιτέχνες γυαλίζουν μέχρι να επιτευχθούν τα επιθυμητά χρώματα και φωτεινά εφέ.Κάθε έργο τέχνης περνάει από πολλά στάδια, όπως σκίτσο, σκάλισμα λεπτομερειών χρησιμοποιώντας εργαλεία εσοχής, εφαρμογή λάκας και επιχρύσωση με χρυσό και ασήμι μετά από κάθε γυάλισμα. Η όλη διαδικασία για ένα μόνο έργο τέχνης περιλαμβάνει περίπου 15-20 βήματα και διαρκεί περίπου 45-60 ημέρες για να ολοκληρωθεί. Το 2022, η Latoa Indochine παρουσίασε σχεδόν 100 μοναδικά έργα στην έκθεση "The Road" στο Μουσείο του Ανόι. Ανάμεσά τους, το πιο αξιοσημείωτο έργο είναι το "Truc Lam Dai Si Xuat Son Do", μήκους σχεδόν 5 μέτρων, ζωγραφισμένο σε στυλ μεγάλου κυλίνδρου, που αποτελείται από δύο ενότητες και 82 χαρακτήρες. Απεικονίζει το γεγονός της φώτισης του αυτοκράτορα Tran Nhan Tong και της αναχώρησής του από το σπήλαιο Vu Lam (Trang An, Ninh Binh ) για να επιστρέψει στην πατρίδα του, όπου τον υποδέχεται ο βασιλιάς Tran Anh Tong και οι αξιωματούχοι του. Με την δημιουργική και ενδιαφέρουσα παρουσίασή τους, αυτά τα έργα «παραδοσιακά μέσα στην παράδοση» έχουν ανοίξει νέους δρόμους για έργα αποκατάστασης και διατήρησης καλλιτεχνικών αξιών. Ταυτόχρονα, διαδίδουν την πολιτιστική κληρονομιά που άφησαν οι πρόγονοί μας, αναβαθμίζοντας την αξία των βιετναμέζικων λαϊκών ζωγραφιών σε βερνίκι.
Σχόλιο (0)