Δίνοντας μια «νέα εμφάνιση» στη λαϊκή ζωγραφική

Δημιουργικότητα με παραδοσιακά υλικά

Σύμφωνα με τον πρόεδρο της Latoa Indochine, Pham Ngoc Long, γυρίζοντας τις σελίδες της πολιτιστικής ιστορίας, θα συναντήσουμε τα χρυσά σημάδια της βιετναμέζικης λαϊκής ζωγραφικής, τους λαϊκούς πίνακες που οι άνθρωποι λατρεύουν να αγοράζουν για να διακοσμούν κάθε γιορτή. Ωστόσο, στις μέρες μας, η ανάγκη διακόσμησης των χώρων διαβίωσης είναι πολύ διαφορετική από ό,τι πριν, δεν είναι πολλοί οι άνθρωποι που χρησιμοποιούν ακόμα λαϊκούς πίνακες για να κρεμάσουν στα σπίτια τους. Επομένως, αν θέλουμε οι λαϊκοί πίνακες να διατηρηθούν και να ζούμε σε ένα σύγχρονο περιβάλλον, πρέπει να κάνουμε τους πίνακες πιο όμορφους, πιο πολύτιμους και πιο εφαρμόσιμους...

Οι λαϊκές ζωγραφιές είναι προσαρμοσμένες σε χαραγμένο υλικό λάκας.

«Επομένως, πιστεύουμε ότι πρέπει να βρούμε έναν τρόπο να διαδώσουμε και να αναπτύξουμε αυτές τις αξίες πιο κατάλληλα για τη σύγχρονη εποχή. Μέχρι το 2022, αποφασίσαμε να σχηματίσουμε την ομάδα Latoa Indochine, όπου το Latoa είναι η συντομογραφία που σημαίνει «εξάπλωση». Αφού ερευνήσαμε και δοκιμάσαμε πολλές λύσεις, αποφασίσαμε να μετατρέψουμε τους λαϊκούς πίνακες σε χαραγμένο βερνίκι, που σημαίνει δημιουργικό συνδυασμό δύο μακροχρόνιων μεθόδων ζωγραφικής: βερνίκι και χαραγμένο βερνίκι, για να βοηθήσουμε τους λαϊκούς πίνακες να γίνουν μοντέρνοι, πολυτελείς και ιδιαίτερα προσαρμόσιμοι σε διαφορετικούς τύπους αρχιτεκτονικών χώρων» - δήλωσε ο κ. Pham Ngoc Long.

Από εκεί, κάθε πίνακας σχεδιάζεται από τους καλλιτέχνες, χρησιμοποιώντας την τεχνολογία χάραξης κάθε λεπτομέρειας για να δημιουργηθούν μαύρες γραμμές όπως οι παραδοσιακοί πίνακες. Στη συνέχεια, χρησιμοποιείται βερνίκι, φτερό κατσαρίδας για να γυαλίσει το χρώμα, έπειτα επιχρυσώνεται, επιχρυσώνεται με ασήμι, κάθε χρώμα είναι μια στρώση, μετά από κάθε στρώση γυαλίζεται. Αν και αυτός είναι ένας νέος τρόπος, κάθε έργο που δημιουργείται δεν χάνει την αξία και την παραδοσιακή ομορφιά του έθνους, αλλά κάνει επίσης τις λαϊκές ζωγραφιές πιο πλούσιες και πιο λαμπρές.

Παιδικά Ρίμες

Μετά από περισσότερα από 2 χρόνια έρευνας και ανάπτυξης, καλλιτέχνες από την Ινδοκίνα από την Λατόα έχουν δημιουργήσει εκατοντάδες έργα βασισμένα σε μοντέλα λαϊκής ζωγραφικής. Τα περισσότερα από αυτά βασίζονται σε γνωστά θέματα των λαϊκών ζωγραφικών έργων των Χανγκ Τρονγκ, Ντονγκ Χο και Κιμ Χοάνγκ, όπως οι πίνακες: "Than Ke", "Mouse Wedding", "Carp Watching the Moon", "Ngu Ho"...

Εκτός από τους πίνακες που είναι εμπνευσμένοι από τη λαϊκή ζωγραφική, υπάρχουν και κάποιοι άλλοι πίνακες όπως: "Truc Lam Dai Si Xuat Son Do" και "Huong Van Dai Dau Da" εμπνευσμένοι από τον Βουδισμό και το πορτρέτο του διάσημου Nguyen Trai... που επίσης δείχνουν τη σκληρή δουλειά και την αφοσίωση των καλλιτεχνών.

Επιπλέον, με την επιθυμία να φέρουν τη βιετναμέζικη λαϊκή ζωγραφική πιο κοντά στο κοινό και τους διεθνείς φίλους, οι καλλιτέχνες έχουν συμμετάσχει σε πολλές εγχώριες και διεθνείς εκδηλώσεις όπως: Φεστιβάλ Δημιουργικού Σχεδιασμού 2022, Φεστιβάλ Hue 2022, συμμετοχή στην Ημέρα του Βιετνάμ στην Ιαπωνία, Ημέρα του Βιετνάμ στη Γαλλία 2023 και πολλές εκθέσεις στην Κορέα, την Κίνα,...

Τα παιδιά συμμετέχουν στην εμπειρία χρωματισμού λαϊκών ζωγραφικών έργων στο Εργαστήριο Λαϊκής Ζωγραφικής - Χρωματισμού

Συγκεκριμένα, το 2024, η ομάδα καλλιτεχνών υλοποιεί το έργο Λαϊκής Ζωγραφικής, όπου το κοινό θα βιώσει τη ζωγραφική διάσημων λαϊκών ζωγραφιών σε εξαιρετικά ανθεκτικό χαρτί που μπορεί να πλυθεί, να σιδερωθεί, είναι αντιμουχλικό, αντισκωριακό και αυτοκαταστροφικό, και είναι φιλικό προς το περιβάλλον. Αυτό βοηθά όλους, ειδικά τη νεότερη γενιά, να έρθουν πιο κοντά στη βιετναμέζικη λαϊκή ζωγραφική, ευαισθητοποιώντας έτσι στη διατήρηση της εικόνας και της αξίας της λαϊκής τέχνης του έθνους. Ταυτόχρονα, συμβάλλει και στην ελαχιστοποίηση των αρνητικών επιπτώσεων στο περιβάλλον από τη διαδικασία παραγωγής και χρήσης.

«Το σπουδαίο είναι ότι όχι μόνο στο Βιετνάμ αλλά και σε όλα τα μέρη όπου φέρνουμε βιετναμέζικες λαϊκές ζωγραφιές, αυτές αγαπούνται και γίνονται δεκτές από το κοινό, ειδικά από τους νέους - αυτό μας κάνει πολύ χαρούμενους και ακόμη πιο περήφανους για το έργο που κάνουμε» - εξέφρασε ο κ. Pham Ngoc Long.

Εφαρμογή στο μοντέρνο σχεδιασμό

Αναβιώνοντας επίσης τη βιετναμέζικη λαϊκή ζωγραφική, η σχεδιάστρια Trinh Thu Trang (Πανεπιστήμιο Αρχιτεκτονικής) επιδιώκει την ανανέωση της λαϊκής ζωγραφικής του Hang Trong μέσω των εφαρμοσμένων τεχνών.

Προϊόντα με μοτίβα από πίνακες του Hang Trong

Σύμφωνα με τη σχεδιάστρια Trinh Thu Trang, «Κατά τη διάρκεια της έρευνας για τη λαϊκή ζωγραφική, εντυπωσιάστηκα από τη δημιουργικότητα των προγόνων μας στο παρελθόν. Συγκεκριμένα, οι πίνακες του Hang Trong φέρουν πολλές έννοιες και πνευματικές και αισθητικές αξίες του βιετναμέζικου λαού και μέχρι σήμερα αυτές οι αξίες παραμένουν άθικτες στη σημερινή ζωή. Ωστόσο, με τις ραγδαίες αλλαγές στη ζωή και την τεχνολογία, πολλές παραδοσιακές αξίες, συμπεριλαμβανομένων των πινάκων του Hang Trong, αντικαθίστανται και ξεχνιούνται ή εκτίθενται μόνο ως αντικείμενα μιας περασμένης εποχής. Θα ήταν κρίμα αν αυτές οι αξίες ξεχνιόντουσαν».

Μέσα από αυτό, συνειδητοποίησα ότι ο μετασχηματισμός και η δημιουργία λαϊκών υλικών για τη δημιουργία νέων προϊόντων που προσφέρουν πρακτική αξία και αποτελεσματικότητα στη σύγχρονη ζωή είναι εξαιρετικά απαραίτητος. Από εκεί, οι συνάδελφοί μου και εγώ ιδρύσαμε την ομάδα S River με στόχο τη διατήρηση, την προώθηση, την αξιοποίηση και την ανάπτυξη βιετναμέζικων λαϊκών ζωγραφικών έργων, και οι πίνακες Hang Trong είναι οι πρώτοι πίνακες που φτιάξαμε.

Μεταξωτά προϊόντα με μοτίβα από πίνακες ζωγραφικής του Hang Trong

Ωστόσο, ο τρόπος με τον οποίο η σχεδιάστρια Trinh Thu Trang δεν προσπαθεί να αντιγράψει τους λαϊκούς πίνακες στην πραγματικότητα, δεν προσπαθεί να προσκολληθεί σε ιστορικά πράγματα, αλλά αποστάζει τα μοναδικά μοτίβα και τις λεπτομέρειες του λαϊκού πίνακα στους πίνακες του Hang Trong που έχουν τη δυνατότητα να εφαρμοστούν στη σύγχρονη ζωή, στο σύγχρονο έργο γραφιστών, σχεδιαστών μόδας , εσωτερικών διακοσμητών ή άλλων καλλιτεχνών. Με αυτόν τον τρόπο, έχει βοηθήσει τις αρχαίες λαϊκές αξίες να «αναβιώσουν» και να τις συναντήσει κανείς εύκολα οπουδήποτε στη ζωή. Μέχρι σήμερα, η ομάδα έχει λανσάρει πολλά προϊόντα που εφαρμόζουν τυπωμένα μοτίβα ζωγραφικής Hang Trong, όπως υφάσματα, μεταξωτά κασκόλ, ρούχα, τσάντες, παπούτσια, καρτ ποστάλ, μαξιλαροθήκες...

Η σχεδιάστρια Trinh Thu Trang μοιράστηκε: «Σε κάθε προϊόν, επιλέγουμε μερικές λεπτομέρειες, μοτίβα, εικόνες και παλέτες χρωμάτων που μας αρέσουν από έναν ή δύο πίνακες και στη συνέχεια τα δημιουργούμε, τα φανταζόμαστε, τα οργανώνουμε και τα συνδυάζουμε σε νέες αισθητικές αξίες, τοποθετημένες σε ένα νέο πλαίσιο, με μια νέα αποστολή και την ικανότητα να τα εφαρμόσουμε στη ζωή. Ωστόσο, βεβαιώνω ότι όλα τα νέα προϊόντα που δημιουργούμε προέρχονται από λαϊκούς πίνακες ζωγραφικής του Hang Trong».

Ανάλυση χρωμάτων και μοτίβων των πινάκων ζωγραφικής Hang Trong στην ενότητα «Βιετναμέζικες ζωγραφιές»

Χωρίς να σταματά εκεί, συνειδητοποιώντας ότι η βιομηχανία του Design στερείται παραδοσιακών υλικών με βιετναμέζικη ταυτότητα, η σχεδιάστρια Trinh Thu Trang συνόψισε τις ιδέες και τις γνώσεις της για να δημιουργήσει ένα βιβλίο που ειδικεύεται στην έρευνα και την εφαρμογή βιετναμέζικων λαϊκών μοτίβων και χρωμάτων στο design με τίτλο "Vietnam Colors". Μέχρι σήμερα, τα μοτίβα και οι παλέτες χρωμάτων από τους λαϊκούς πίνακες του Hang Trong έχουν αρχίσει να εφαρμόζονται ευρέως, δημιουργώντας μια νέα τάση στη βιομηχανία του Βιετναμέζικου Design...

«Ψηφιοποιώντας τα τυπικά μοτίβα και τις παλέτες χρωμάτων των πινάκων ζωγραφικής του Hang Trong, ελπίζω ότι θα αποτελέσει έναν τεράστιο και πολύτιμο θησαυρό πολιτιστικών τεκμηρίων, ώστε οι νέοι να μπορέσουν να αρχίσουν να δημιουργούν τα δικά τους προσωπικά έργα που σχετίζονται με τη λαϊκή τέχνη» - δήλωσε η σχεδιάστρια Trinh Thu Trang./.

Εκτιμώντας τον τρόπο που εργάζονται οι καλλιτέχνες, ο Δρ. Lu Thi Thanh Le - Λέκτορας του Τμήματος Πολιτιστικών και Δημιουργικών Βιομηχανιών, Σχολή Διεπιστημονικών Επιστημών, Εθνικό Πανεπιστήμιο του Ανόι, μοιράστηκε: Τα τελευταία χρόνια, έχουμε συζητήσει πολύ για το ζήτημα του κινδύνου απώλειας της παραδοσιακής κουλτούρας του έθνους, καθώς το κοινό, ειδικά οι νέοι, είναι ολοένα και πιο απομακρυσμένο και ξεχασιάρη. Επομένως, όταν οι καλλιτέχνες επιστρέφουν στην έρευνα, τη δημιουργία και την ανάπτυξη παραδοσιακών πολιτισμών του έθνους, όπως: λάκα, πίνακες ζωγραφικής Hang Trong, μετάξι κ.λπ., έχουν συμβάλει στη δημιουργία μιας πολύ νέας ταυτότητας και προσωπικότητας για τις παραδοσιακές αξίες στη σύγχρονη ζωή, διευκολύνοντας την πρόσβαση του κοινού, ιδίως των νέων. Αυτό όχι μόνο βοηθά στην αναβίωση του πολιτισμού του έθνους, αλλά συμβάλλει και στη διατήρηση παραδοσιακών επαγγελμάτων που χάνονται, δημιουργώντας έτσι συνθήκες για την ανάπτυξη της τοπικής και εθνικής οικονομίας .

Πηγή: https://toquoc.vn/khoac-len-tranh-dan-gian-mot-dien-mao-moi-20240621145502663.htm