Η γαλήνια εξοχή στους πίνακες με ακουαρέλες του Vu Thanh Tam.

Η γαλήνια γοητεία της υπαίθρου αντικατοπτρίζεται ονειρικά σε 30 πίνακες με νερομπογιές στην έκθεση «Ειρηνικά Τοπία» του καλλιτέχνη Vu Thanh Tam στην πόλη Χο Τσι Μινχ.

Η γαλήνια γοητεία της υπαίθρου δεν παρατηρείται μέσα από τα άγνωστα μάτια ενός κατοίκου της πόλης, αλλά γίνεται αισθητή με τη νοσταλγική ψυχή ενός ανθρώπου της υπαίθρου. Η γαλήνια γοητεία της υπαίθρου, όπως απεικονίζεται στους πίνακες του Vu Thanh Tam, είναι απόσταγμα από την αγάπη του ίδιου του καλλιτέχνη, όπως ο ίδιος εκφράζει: «Ως χωρικός, βρίσκω τα πάντα άμεσα διαθέσιμα στην εξοχή. Μπαίνοντας στον κήπο, βρίσκεις λαχανικά, φρούτα και μια απλή, ρουστίκ ζεστασιά».

Ο καλλιτέχνης Vu Thanh Tam επιλέγει αγροτικά τοπία ως πηγή έμπνευσης για τα έργα τέχνης του. Φωτογραφία: Παρέχεται από τον καλλιτέχνη.

Η έκθεση «Ειρηνικά Τοπία» στην 22 Gallery, στην πόλη Χο Τσι Μινχ (από 22 Μαΐου έως 1 Ιουνίου) σηματοδοτεί την πρώτη έκθεση του καλλιτέχνη Vu Thanh Tam σε ηλικία 45 ετών. Γιατί μπήκε τόσο αργά στον δημιουργικό κόσμο; Η καλλιτέχνης Vu Thanh Tam μοιράστηκε ανοιχτά: «Όταν ήμουν παιδί, το σπίτι μου ήταν κοντά σε ένα δημοτικό σχολείο. Το σχολείο δεν είχε πύλη και οι τάξεις είχαν πόρτες που ήταν σχεδόν ανύπαρκτες. Συνήθιζα να πηγαίνω εκεί για να μαζεύω χαρτάκια, να τα έφερνα σπίτι, να ζωγραφίζω πάνω τους και να τα κολλάω στους ξύλινους τοίχους. Μεγαλώνοντας, η οικογένειά μου αντιμετώπιζε οικονομικές δυσκολίες και είχε πολλά αδέρφια, οπότε δεν είχα το θάρρος να διαλέξω το μονοπάτι που αγαπούσα. Επεκτάθηκα στον γραφιστικό σχεδιασμό και εργάστηκα σε εταιρείες για περίπου 8 χρόνια. Μετά από αυτό, ξεκίνησα τη δική μου επιχείρηση στον κλάδο του καφέ. Είχα μόλις 3 χρόνια που άνοιξε η πανδημία Covid-19. Η περίοδος του lockdown μου επέτρεψε να αναλογιστώ τον εσωτερικό μου εαυτό. Έβλεπα τα πάντα γύρω μου όμορφα, απλά και γεμάτα θετικά συναισθήματα. Αποφάσισα να επιστρέψω στον εαυτό μου, στο παιδικό μου πάθος: το σχέδιο».

«Το Λιμάνι» του Βου Ταμ.

Ο καλλιτέχνης Vu Thanh Tam εμπνεύστηκε από την γαλήνια ομορφιά της υπαίθρου και επέστρεψε στη ζωγραφική. Τον γοητεύουν τα φρέσκα, άφθονα, ζεστά και έντονα βιετναμέζικα τοπία. Κάθε πίνακας με νερομπογιές δημιουργήθηκε ο ένας μετά τον άλλον, αργά και χαρούμενα. Η έκθεση «Γαλήνια Τοπία» χρησιμεύει ως μια μικρή σύνοψη των τελευταίων τεσσάρων ετών, αλλά και ως στάση πριν από το εκτεταμένο ταξίδι που τον περιμένει ο καλλιτέχνης Vu Thanh Tam.

«Είναι μεσημέρι» του Βου Ταμ.

Μετά την ηλικία των σαράντα, η αλλαγή είναι δύσκολο να επιτευχθεί, αλλά ο καλλιτέχνης Vu Thanh Tam επέλεξε την αλλαγή για να περάσει από μια νέα πόρτα στη ζωή του. Τι είναι αυτή η πόρτα; Είναι η αφιέρωση ενός συγκεκριμένου χρόνου κάθε εβδομάδα στη ζωγραφική με ακουαρέλες, κάτι που φαίνεται προφανές σε όσους σπουδάζουν τέχνη, αλλά στην πραγματικότητα, δεν το καταφέρνουν πολλοί άνθρωποι.

Το «κρυφό δυναμικό» του Vu Thanh Tam.

Αφού αποφοίτησαν από τη σχολή καλών τεχνών και βίωσαν τη ζωή για περίπου 10 χρόνια, μόνο περίπου το 10% των καλλιτεχνών εξακολουθούν να μπορούν να εργάζονται πλήρους απασχόλησης. Για να είμαστε ειλικρινείς, περίπου το 10% του χρόνου τους το αφιερώνουν ζωγραφίζοντας τα Σάββατα και τις Κυριακές, με μόνο τα Σαββατοκύριακα ελεύθερα για να ζωγραφίσουν. Όπως πολλοί άλλοι, ο καλλιτέχνης Vu Thanh Tam δεν μπόρεσε επίσης να αφιερωθεί πλήρως στην τέχνη λόγω οικογενειακών υποχρεώσεων και της ανάγκης να βγάλει τα προς το ζην.

«Πικρή κολοκύθα» του Βου Ταμ.

Σχετικά με την έκθεση «Ειρηνικό Τοπίο», ο επιμελητής Ly Doi σχολίασε: «Αν ρωτήσετε αν οι πίνακες του Vu Thanh Tam είναι αρκετά καλοί; Ειλικρινά, η απάντηση δεν είναι ακόμη σωστή. Αλλά οι πίνακές του δείχνουν ειλικρίνεια, πρόοδο και ο ίδιος νιώθει πιο άνετα σε κάθε πτυχή».

Οι πίνακες του Vũ Thành Tâm είναι διαποτισμένοι με ανεπαίσθητες ανησυχίες, καταπιεσμένες απογοητεύσεις στα πρόθυρα της έκρηξης και συναισθήματα χρωματισμένα με δισταγμό. Έχοντας ζήσει στα περίχωρα της Gia Định, οι πίνακές του κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου αποτυπώνουν την ψυχή της υπαίθρου, τους παλιούς ρυθμούς της ζωής που εξακολουθούν να υπάρχουν μέσα στον ανεμοστρόβιλο της αστικοποίησης. Μια κότα που επωάζει αυγά, ένα αμπέλι με αρωματικές κολοκύθες που καρποφορούν, ένα καλάθι με φρεσκοκομμένα καρπούς αστεριών, ένα μάτσο ώριμες μπανάνες μόλις κομμένες, ένα μπουκέτο από μοβ νούφαρα, μια βάρκα που προσγειώνεται, ένα μάτσο ξερά άχυρα... αυτές είναι εικόνες που εξακολουθούν να υπάρχουν εδώ κι εκεί στα περίχωρα της Gia Định, εικόνες που μπορεί να εξαφανιστούν εντελώς μέσα σε 3-5 χρόνια.

«Δώρα από την εξοχή» του Βου Ταμ.

Οι πίνακες του Vũ Thành Tâm απεικονίζουν επίσης αγαπημένα πρόσωπα και καθημερινές δραστηριότητες όπως το ψήσιμο καφέ, το διάβασμα και το μαγείρεμα. Ζωγραφίζει επίσης σύμβολα και μυστήρια από τη θρησκεία. Ίσως, αυτά τα καθημερινά μυστήρια και ιερά να είναι μια από τις πόρτες που μπορεί να περάσει ο Vũ Thành Tâm τα επόμενα χρόνια. Αν καταφέρει να ζωγραφίσει αυτά τα θέματα, αυτό θα τον βοηθήσει εν μέρει να «ανεβάσει τον ρεαλισμό» της ακουαρέλας, αποκαλύπτοντας μακροχρόνιες ανησυχίες και, το πιο σημαντικό, να δημιουργήσει μια πολύ μοναδική θέση για τον Vũ Thành Tâm μέσα στην κοινότητα της βιετναμέζικης ακουαρέλας.

«Μια καλή μητέρα» του Βου Ταμ.

Όσον αφορά το εξέχον χαρακτηριστικό της γαλήνιας υπαίθρου στους πίνακες του Vu Thanh Tam, ο ερευνητής Quach Cuong σχολίασε: «Οι πίνακες του Vu Thanh Tam διακατέχονται από την «αγάπη» των ανθρώπων της υπαίθρου του Νότου του Βιετνάμ. Ένα γνήσιο, ανεπιτήδευτο και απλό συναίσθημα, αλλά πλούσιο και βαθύ όπως το προσχωσιγενές έδαφος που έχει αποτεθεί με τα χρόνια. Οι θεατές μπορούν εύκολα να το αναγνωρίσουν αυτό μέσα από τον τρόπο που βλέπει τα μικρά και απλά πράγματα της ζωής. Ένα αστραφτερό φρούτο στους πίνακές του δεν είναι απλώς ένα φρούτο, αλλά ένα κάλεσμα στην παιδική ηλικία. Ένα μάτσο μπανάνες δεν είναι απλώς ένα προϊόν της πόλης του, αλλά αντιπροσωπεύει το νόημα και την αγάπη των ανθρώπων της υπαίθρου».

«Μια ζωή περιπλάνησης» του Βου Ταμ.

Από ζωγραφικής άποψης, οι ακουαρέλες του Vu Thanh Tam δεν ακολουθούν την πορεία της επίδειξης τεχνικής δεξιοτεχνίας ή δραματικών, αυθόρμητων χειρισμών που συχνά συναντώνται σε πολλούς σύγχρονους καλλιτέχνες ακουαρέλας. Αντίθετα, επιλέγει να κατακτήσει το μέσο μέσω της αυτοσυγκράτησης και του συναισθήματος. Οι πίνακές του τείνουν προς ρεαλιστικές απεικονίσεις πλούσιες σε ατμόσφαιρα, όπου το φως και η απαλή, ρέουσα φύση του νερού παίζουν ρόλο στη δημιουργία μιας αίσθησης μνήμης.

Η «κληρονομιά» του Βου Ταν Ταμ.

Οι αποχρώσεις του πράσινου, του γήινου καφέ, του αχυροκίτρινου ή του μοβ γκρι αντιμετωπίζονται σχετικά απαλά, με ελάχιστη έντονη αντίθεση, δημιουργώντας έναν οπτικό ρυθμό κοντά στην ατμόσφαιρα της νοτιοδυτικής περιοχής του Βιετνάμ. Αν και οι πίνακές του μερικές φορές εξακολουθούν να δείχνουν την επιρροή του γραφιστικού σχεδιασμού στον τρόπο που κατασκευάζει και ελέγχει τη λεπτομέρεια, ακριβώς αυτή η απλότητα διατηρεί τις ακουαρέλες του Vu Thanh Tam αυθεντικές και πλούσιες σε συναισθήματα της ζωής.

Πηγή: https://nongnghiepmoitruong.vn/net-que-an-lanh-trong-tranh-mau-nuoc-vu-thanh-tam-d812693.html