Οι βιετναμέζικες ταινίες επενδύουν σε μεγάλο βαθμό σε ιστορικά κοστούμια.

Σε πρόσφατες ταινίες με θέμα την εποχή, όπως οι «Cám», «Linh Miêu: Quỷ Nhập Cốm» και η επερχόμενη ταινία «Detective Kiên: The Headless Case», οι κινηματογραφιστές έχουν επενδύσει σημαντικά σε κοστούμια εποχής. Αυτό όχι μόνο ενισχύει το οπτικό αποτέλεσμα, αλλά προσθέτει και πολιτιστικό βάθος και αυξάνει την αξία των ταινιών.

Η παραδοσιακή βιετναμέζικη ενδυμασία τιμάται .

Η ταινία «Cám» εντυπωσίασε το κοινό με την επένδυσή της σε κοστούμια, όπως επιβεβαίωσε ο παραγωγός Hoàng Quân: τα κοστούμια έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στην αναδημιουργία ενός ημι-επικού, σαφώς βιετναμέζικου σκηνικού. Δεν παρουσίασε μόνο ένα ποικίλο καστ χαρακτήρων, όπως χωρικούς, αξιωματούχους, υπηρέτριες του παλατιού και μέλη της βασιλικής οικογένειας, αλλά η ταινία περιελάμβανε επίσης σκηνές μεγάλης κλίμακας που αφορούσαν εκατοντάδες κομπάρσους, με αποτέλεσμα μια τεράστια ποσότητα κοστουμιών που απαιτούσε σχολαστική προσοχή στη λεπτομέρεια. Σύμφωνα με τον παραγωγό, το αποκορύφωμα ήταν η τελετουργική ενδυμασία που φορούσαν η Tấm και ο Πρίγκιπας - μια πομπή που χρειάστηκε σχεδόν μισό χρόνο για να προετοιμαστεί, από το σχεδιασμό και την επιλογή υλικών μέχρι το κέντημα στο χέρι. Κάθε ενδυμασία αποτελούνταν από πολλαπλά στρώματα ρούχων, με το εσωτερικό στρώμα να είναι το Giao Lĩnh και το εξωτερικό στρώμα το Đối Khâm, σε συνδυασμό με παραδοσιακά αξεσουάρ όπως το Vân Kiên και το Tế Tất. Αυτή δεν ήταν μόνο μια προσπάθεια αναβίωσης αρχαίων κοστουμιών, αλλά και ένα δημιουργικό ταξίδι με γνώμονα τον σεβασμό στην ιστορία.

Μερικές εικόνες από παραδοσιακές στολές στην ταινία Ντετέκτιβ Κιεν: Η Υπόθεση Ακέφαλος.

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: ΚΑΤΑΣΚΕΥΑΣΤΗΣ

Η ταινία Hay Linh Miêu: Quỷ Nhập Cốm (Το Πνεύμα της Γάτας: Ο Δαίμονας που Καταλαμβάνει το Πτώμα) διαδραματίζεται στα τέλη της φεουδαρχικής εποχής - μια μοναδική περίοδο όπου η παραδοσιακή κουλτούρα και τα μοντέρνα στοιχεία διασταυρώνονται έντονα. Ως εκ τούτου, τα κοστούμια έπρεπε να φέρουν την ευθύνη να αντανακλούν την κίνηση της κοινωνίας μέσα από τους χαρακτήρες. Με πάνω από 200 κοστούμια που κοστίζουν περισσότερα από 600 εκατομμύρια VND, η ταινία δημιούργησε μια σαφή αισθητική ποικιλομορφία. Ο χαρακτήρας My Kim - που αντιπροσωπεύει τη νεαρή γυναικεία πνευματική τάξη, αλλά δεν είναι πλήρως δεσμευμένος από παλιούς κανόνες - διαθέτει μια σειρά από κοστούμια που κυμαίνονται από παραδοσιακά ao dai έως διάφορα κοστούμια δυτικού τύπου, εκφράζοντας τα εσωτερικά συναισθήματα και τους προσωπικούς αγώνες του χαρακτήρα μέσα από την ενδυμασία του.

Στην ταινία Ντετέκτιβ Κιεν: Η Ακέφαλη Υπόθεση, η οποία θα κάνει πρεμιέρα στις 30 Απριλίου φέτος, οι παραγωγοί αποκάλυψαν μια τεράστια επένδυση σε παραδοσιακές φορεσιές. Αυτή είναι επίσης μια από τις σπάνιες ταινίες που φέρνει τις βιετναμέζικες παραδοσιακές φορεσιές στη μεγάλη οθόνη, με σχεδόν 1.000 εντελώς νέες ενδυμασίες, όλες βαμμένες στο χέρι, λευκασμένες και επεξεργασμένες για να δημιουργήσουν μια «φθαρμένη» αλλά σύγχρονη εμφάνιση. Το κινηματογραφικό συνεργείο ανέπτυξε προληπτικά ένα σύστημα ενδυμασίας που σέβεται τις συνθήκες και το κοινωνικό πλαίσιο της δυναστείας Νγκουγιέν. Σύμφωνα με την παραγωγό και ηθοποιό Ντιν Νγκοκ Ντιπ, η ταινία δείχνει ξεκάθαρα την ιεραρχική κατανομή των ενδυμάτων μεταξύ διαφορετικών κοινωνικών τάξεων: από τους απλούς ανθρώπους που φορούν τετράφυλλα φορέματα μέχρι τους ευγενείς με μεταξωτά ρόμπες πέντε φύλλων, κωνικά καπέλα και μαντήλια... Τα κοστούμια όχι μόνο δημιουργούν ένα ολοκληρωμένο καλλιτεχνικό επίπεδο, αλλά συμβάλλουν επίσης στην απεικόνιση της ψυχολογίας και της θέσης των χαρακτήρων στην ιστορία, συμβάλλοντας στην ευαισθητοποίηση του κοινού σχετικά με την πολιτιστική κληρονομιά του Βιετνάμ στα ρούχα.

Μοιραζόμενος με την εφημερίδα Thanh Nien τον λόγο για τον οποίο επένδυσε πολλά σε κοστούμια, ο σκηνοθέτης Victor Vu δήλωσε: «Ένα από τα μεγαλύτερα αξιοθέατα των ιστορικών ταινιών είναι τα κοστούμια. Έτσι, από την αρχή, αποφάσισα ότι έπρεπε να επενδύσω σωστά στα κοστούμια και να κάνω πολύ ενδελεχή έρευνα. Αν και δεν πρόκειται για ιστορική ταινία, η ιστορία σχετίζεται με πολιτιστικά ζητήματα, οπότε πρέπει να εξισορροπήσω και να λάβω υπόψη τι είναι φανταστικό και τι πραγματικό. Έχω κάνει περισσότερες από 5 ιστορικές ταινίες και όσο περισσότερες τις κάνω, τόσο περισσότερο βλέπω πόσο όμορφες και ποικίλες είναι οι βιετναμέζικες κοστούμια. Επενδύοντας σε κοστούμια, ελπίζω ότι οι βιετναμέζικες παραδοσιακές κοστούμια θα τιμηθούν και ότι το κοινό θα έχει την ευκαιρία να μάθει περισσότερα για τις πολιτιστικές πτυχές μιας συγκεκριμένης περιόδου».

ΚΑΤΑΝΟΩΝΤΑΣ ΤΙΣ ΠΡΟΚΛΗΣΕΙΣ ΤΗΣ ΑΝΑΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΩΝ ΣΤΟΛΕΣ

Μπορεί να ειπωθεί ότι η επένδυση σε κοστούμια για ταινίες μπορεί να αποτελέσει βασικό στοιχείο για τη μετάδοση συναισθημάτων, την ενίσχυση του χωρικού βάθους, την υποστήριξη της υποκριτικής και τη δημιουργία ισχυρών οπτικών εφέ. Και η επένδυση σε κοστούμια εποχής για βιετναμέζικες ταινίες δεν είναι απλώς θέμα ραπτικής. Είναι μια περίπλοκη διαδικασία που απαιτεί έναν συνδυασμό πολιτιστικής έρευνας, δεξιοτεχνίας και κινηματογραφικής αισθητικής σκέψης. Αυτό καθίσταται ιδιαίτερα δύσκολο όταν τα κινηματογραφικά συνεργεία πρέπει να αναδημιουργήσουν βιετναμέζικες παραδοσιακές κοστούμια - μια πλούσια κληρονομιά που όμως δεν έχει συνέπεια στην εικονογράφηση ντοκιμαντέρ.

Η ταινία «Cám» εντυπωσίασε με τις παραδοσιακές της φορεσιές.

Ο Ghia Ci Fam, καλλιτεχνικός διευθυντής της ταινίας «Ντετέκτιβ Κιεν: Η Ακέφαλη Υπόθεση», δήλωσε ότι κάθε κοστούμι δημιουργήθηκε από την επιλογή των υλικών και των χρωμάτων μέχρι την χειροποίητη ραφή, όλα βασισμένα σε έρευνα από πηγές όπως τα Τεχνικά Βιβλία των Ανναμέζικων και έργα για τη Δυναστεία Νγκουγιέν. Ο Ghia τόνισε: «Έπρεπε να παλαιώσουμε χειροκίνητα κάθε κοστούμι: βαφή, ξέφτισμα του υφάσματος και επεξεργασία του σύμφωνα με το έργο και την ψυχολογία του χαρακτήρα... έτσι ώστε τα κοστούμια να φαίνονται ρεαλιστικά και να έχουν βάθος στην οθόνη. Εκτός από αυτό, η διατήρηση της συνέπειας των κοστουμιών μεταξύ των σκηνών ήταν επίσης μια σημαντική πρόκληση, ειδικά με τις σκηνές μεγάλης κλίμακας που απαιτούσαν μεγάλο αριθμό κοστουμιών σε σύντομο χρονικό διάστημα. Αυτό απαιτούσε από την ομάδα κοστουμιών να συντονίζεται στενά και να ελέγχει σχολαστικά κάθε λεπτομέρεια, από τα αξεσουάρ και τους λεκέδες μέχρι την εξομάλυνση των τσακίσεων στα ρούχα».

Εν τω μεταξύ, ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής της ταινίας "The Spirit Cat: The Corpse Dominissed " δήλωσε ότι οι δυσκολίες προέρχονταν από τις συνθήκες των γυρισμάτων, ιδιαίτερα από τον ζεστό καιρό στο Κεντρικό Βιετνάμ: "Οι παραδοσιακές φορεσιές συχνά έχουν πολλά επίπεδα, ειδικά οι γυναικείες ενδυμασίες με ao dai (παραδοσιακή βιετναμέζικη ενδυμασία), φούστα και εξωτερικό σακάκι. Αν διατηρούσαμε αυτή τη δομή, θα ήταν πολύ δύσκολο για τους ηθοποιούς να κινηθούν και να παίξουν. Ως εκ τούτου, έπρεπε να απλοποιήσουμε ορισμένες λεπτομέρειες και να αλλάξουμε κάποια υλικά για να κάνουμε τις στολές πιο ελαφριές, διατηρώντας παράλληλα το σωστό τους σχήμα."

Μιλώντας περαιτέρω για τις προκλήσεις του σχεδιασμού κοστουμιών για ταινίες εποχής, σύμφωνα με τον Xu Min, η πρόκληση είναι να διασφαλιστεί ότι τα κοστούμια δεν είναι πολύ μοντέρνα, αλλά ούτε και αυστηρά παρόμοια με την ιστορική ανακατασκευή. Επομένως, είναι απαραίτητες μικρές προσαρμογές για να γίνουν τα κοστούμια πιο κινηματογραφικά. Τόνισε: «Τελικά, μια από τις μεγαλύτερες προκλήσεις είναι το πώς να κάνουμε τα κοστούμια να εναρμονίζονται με το συνολικό σκηνικό και την παλέτα χρωμάτων της ταινίας. Πρέπει να διασφαλίσουμε ότι τα κοστούμια δεν είναι πολύ φανταχτερά για να υπερισχύσουν του σκηνικού, αλλά ούτε και πολύ μονότονα για να επισκιαστούν στην οθόνη».

Πηγή: https://thanhnien.vn/phim-viet-dau-tu-lon-cho-co-phuc-185250410210036034.htm