Ο ήχος της μουσικής και του τραγουδιού θα αντηχεί για πάντα

Η ερασιτεχνική μουσική του Νότου, με περισσότερο από έναν αιώνα ύπαρξης και ανάπτυξης, έχει γίνει πολιτιστική ταυτότητα στη ζωή των ανθρώπων στη Δύση.

Το Ντον κα τάι του - η «ψυχή» του Νότου - υπερβαίνει τον χώρο και τον χρόνο με την έντονη ζωτικότητά του.

* * *

«Πολλοί άνθρωποι στο Νότο είναι δεμένοι με το μουσικό όργανο όλη τους τη ζωή, όπως αποδεικνύει ο πατέρας μου. Αν και είναι αγρότης, έχει μια πολύ καλλιτεχνική προσωπικότητα. Κανείς δεν ξέρει από ποιον έμαθε ή πότε, αλλά ξέρει πώς να παίζει τα περισσότερα παραδοσιακά μουσικά όργανα. Επομένως, το σπίτι μου είναι συχνά χώρος συγκέντρωσης για τραγούδι και δραστηριότητες μετά από μια κουραστική μέρα στη δουλειά» - θυμάται ο θείος Σάου Χάου, με καταγωγή από το Κα Μάου .

Σχεδόν 100 ετών φέτος, ο θείος Σάου είναι ένας από τους μάρτυρες του σχηματισμού και της ανάπτυξης της ερασιτεχνικής μουσικής τέχνης του Νότου. Είπε ότι γύρω στο 1972, όταν η οικογένειά του ήταν ακόμα στο Τζία Ράι - Μπακ Λιέ , το σπίτι χτυπήθηκε από βόμβα πετρελαίου, με αποτέλεσμα να καούν όλα τα έγγραφα και η περιουσία. Αλλά ο πατέρας του ήταν πιο λυπημένος όταν κάηκε το σκηνικό των Νταν Κο, Γκάο, Μπάου...

Πηγαίνοντας προς τον Νότο για να ακούσω μουσική... Φωτογραφία: Phan Thanh Cuong

«Το όργανο ήταν στον πατέρα μου εδώ και δεκαετίες, φέρνοντας χαρά στους φτωχούς ανθρώπους της γειτονιάς. Αργότερα, ζήτησα από έναν τεχνίτη να το ξαναφτιάξει, αλλά αυτά τα όργανα δεν έχουν πλέον καμία γρατσουνιά ούτε τα αγαπημένα δακτυλικά αποτυπώματα του πατέρα μου», είπε με θλίψη ο θείος Σάου.

Μέσω του πατέρα τους, τα αδέρφια του θείου Σάου ήξεραν όλα να παίζουν και να τραγουδούν. Αυτός ένιωθε: «Το Ντον κα τάι του, με τον μελωδικό ήχο και την γεμάτη ψυχή φωνή του, περιέχει τον χαρακτήρα των Δυτικών ανθρώπων που είναι ανοιχτόμυαλοι, μοιράζονται, τους αρέσει να κάνουν φίλους, να δέχονται νέα πράγματα, νέους φίλους απέναντι στη σκληρή φύση και τους κρυμμένους κινδύνους... Όταν γέρασε, η οικογένεια μετακόμισε στο Καν Το . Ο πατέρας μου ήταν ακόμα πολύ δεμένος με αυτή τη μορφή τέχνης μέχρι την ημέρα που πέθανε»...

Ερασιτεχνική ανταλλαγή μουσικής Φωτογραφία: Vu Thong Nhat

Πριν από σχεδόν 20 χρόνια, ήμουν πολύ έκπληκτος και ενθουσιασμένος που παρευρέθηκα σε μια «επέτειο θανάτου» στο Κα Μάου. Το σπίτι με την αχυρένια σκεπή ήταν άθλιο, αλλά οι τοίχοι ήταν γεμάτοι σαντούρια, κιθάρες με κοίλα τάστα και τραγούδια... «Τη γιορτή της επετείου θανάτου μου τίμησα τους προγόνους μου. Χάρη στη μουσική και τα τραγούδια, οι γείτονες ήταν ενωμένοι πρωί και βράδυ» - αποκάλυψε ο ιδιοκτήτης του σπιτιού. Εκείνο το βράδυ, αυτός και οι φίλοι του τραγούδησαν και έπαιξαν με ενθουσιασμό μέχρι το πρωί. Ως «ερασιτέχνης», έπαιζε κιθάρα για διασκέδαση και ήταν πολύ στοργικός.

Σε αυτή την εύφορη προσχωσιγενή γη, τα παιδιά σε κούνιες και αιώρες ξέρουν ήδη πώς να ανοιγοκλείνουν τα μάτια τους από χαρά όταν ακούν τους γονείς τους να «κατεβαίνουν να παίξουν». Η νότια λαϊκή μουσική συνδυάζεται με τα «3 πολιτιστικά στρώματα» που είναι χαρακτηριστικά των κατοίκων του δέλτα: ποτάμια, χωράφια και κήπους.

Οι καλλιτέχνες και οι ερασιτέχνες είναι στο αίμα πολλών γενεών κατοίκων εδώ. Παίζουν και τραγουδούν σαν να δούλευαν στα χωράφια και τους κήπους, σαν να κολυμπούσαν στα κανάλια και τα ρυάκια. Στο σπίτι, στον κήπο ή δίπλα στα χωράφια και στις όχθες των ποταμών, απλώς τρίβοντας τα πόδια τους, σκαρφαλώνοντας στο χαλάκι, πίνοντας ένα ποτήρι κρασί από ρύζι, «ρίχνοντας» μερικές συναισθηματικές γραμμές ή κουρδίζοντας τις χορδές και παίζοντας μερικά χτυπήματα, οι ξένοι μπορούν να γίνουν αδέρφια. Η ερασιτεχνική μουσική έχει επίσης ακολουθήσει τον λαό του Βιετνάμ στην Αυστραλία, τη Γαλλία, την Αμερική, τον Καναδά...

* * *

Πριν από το Tet 2019, πήγα στο Cao Lanh - Dong Thap για να μιλήσω με τον μουσικό Vinh Bao, τον «ζωντανό θησαυρό» της νότιας παραδοσιακής μουσικής, ο οποίος ήταν τότε 102 ετών. Βλέποντας την ευαισθησία, την ευφυΐα, το χιούμορ του και την καριέρα του «γνέσιμο μεταξοσκώληκα» που ήταν έντονα συνυφασμένη με το αίμα και τη σάρκα του, συνειδητοποίησα πολλά πράγματα για τη μαγική μεταμόρφωση της ερασιτεχνικής μουσικής.

Αν η δυτική μουσική απαιτεί 7 νότες για να εκφραστεί, οι Βιετναμέζοι χρειάζονται μόνο πεντατονικές κλίμακες και 5 χορδές για να μπορέσουν να συγκινήσουν τις καρδιές των ανθρώπων, δημιουργώντας αμέτρητες γλυκές και πλούσιες μελωδίες, εκφράζοντας όλες τις καταστάσεις χαράς, θυμού, αγάπης και μίσους. Το "Da co hoai lang" της καλλιτέχνιδας Cao Van Lau είναι εξαιρετικό λόγω της βαθιάς μελωδίας και των στίχων του που είναι γεμάτοι συναισθήματα. Το "Tu dai han" είναι συγκινητικό και συγκινητικό, ηρεμώντας τις καρδιές των ανθρώπων, ενώ τα "Hanh van" και "Xuan tinh" είναι χαρούμενα και ζωηρά...

«Τώρα η ζωή του μεταξοσκώληκα τελείωσε/Το στέλνω στον παλιό μου φίλο, παρόλο που είναι πολύ αργά...» - αμέσως μετά το τέλος του τραγουδιού «Nam Ai», τα δάχτυλα του κ. Vinh Bao ξαφνικά τραβήχτηκαν, πιέστηκαν, πιέστηκαν και πιέστηκαν... στα πλήκτρα του σαντούρι. Η απαλή, μελωδική μουσική του τραγουδιού «Liu Thuy Truong» έρεε συνεχώς. «Το Don ca tai tu δεν είναι μόνο για ψυχαγωγία, αλλά διδάσκει και τη φιλοσοφία της ανθρωπότητας στη ζωή, την περιπλανώμενη μοίρα των ανθρώπων. Το να παίζεις και να διδάσκεις σαντούρι είναι επίσης για να επιστρέψεις στις ρίζες των προγόνων μας» - τόνισε ο αείμνηστος μουσικός.

Ο Bac Lieu τιμά και διαφυλάσσει την ερασιτεχνική μουσική

Το Ντον κα τάι του είναι διαποτισμένο με την αγάπη για τη γη και τους ανθρώπους του Νότου. Είναι μια μορφή τέχνης που είναι ταυτόχρονα επιστημονική και λαϊκή. Τα ελεύθερα, χωρίς περιορισμούς και ανορθόδοξα χαρακτηριστικά της είναι εμφανή στις αλλαγές στον ρυθμό, από 2 και 4 χτύπους σε 16, 32 και 64 χτύπους - όπως τα επίμονα και ανθεκτικά ίχνη των προγόνων μας στην ανάκτηση και το άνοιγμα νέων εδαφών.

Τα ερασιτεχνικά μουσικά κομμάτια 6 Bac, 3 Nam, 7 Ha, 4 Oan συνδυάζονται με τα όργανα kim, co, tranh, φλάουτο, bau... δημιουργώντας μια αρμονική, υποβλητική και ελκυστική ατμόσφαιρα. Οι «μουσικές νότες» από μόνες τους δείχνουν το ταλέντο και την καλλιτεχνία. Αν το παίξιμο δεν είναι διανθισμένο ή «ελεύθερα εκτελεσμένο», η μουσική θα είναι σαν μια νύχτα χωρίς φεγγάρι, σαν ένα ξερό ποτάμι...

Το 1972, ο μουσικός Vinh Bao και ο καθηγητής Tran Van Khe παρουσίασαν και ηχογράφησαν τον δίσκο "Southern Amateur Music" για την Ocora και την UNESCO στο Παρίσι της Γαλλίας. Χάρη στο ταλέντο του στην ερμηνεία, έλαβε το Μετάλλιο Τεχνών και Λογοτεχνίας από τη Γαλλική Κυβέρνηση. Οι δίσκοι ερασιτεχνικής μουσικής που ερμήνευσαν τρία μεγάλα ταλέντα - ο μουσικός Vinh Bao, ο καθηγητής Tran Van Khe και ο μουσικός Nguyen Huu Ba - ήταν όλοι στη λίστα με τα πιο δημοφιλή βιβλία ταυτόχρονα.

* * *

Το Ντον κα τάι του έχει έντονη ζωντάνια εδώ και έναν αιώνα χάρη στον τέλειο συνδυασμό καλλιτεχνικών και λαϊκών χαρακτηριστικών, της σύνδεσης με την κοινότητα, της δημιουργικής ευελιξίας, των πολιτιστικών και ιστορικών αξιών. Υπάρχει κάποια μορφή τέχνης που μόνο στο Νότο, μέχρι το 2011, είχε έως και 2.500 συλλόγους, ομάδες και οικογένειες με δεκάδες χιλιάδες συμμετέχοντες;

Ήταν ένα δημιουργικό και αξιοθαύμαστο καλλιτεχνικό ταξίδι των προγόνων μας, μαζί με την αφοσίωση και το πάθος των ανθρώπων του Νότου. Ο μουσικός Vinh Bao, σε ηλικία άνω των 100 ετών, εξακολουθούσε να χρησιμοποιεί το διαδίκτυο για να διδάσκει παραδοσιακή μουσική στη νέα γενιά, συμπεριλαμβανομένων και ξένων φοιτητών. Όσο για τον καθηγητή Tran Van Khe, όλοι συγκινήθηκαν όταν τον είδαν σε αναπηρικό καροτσάκι, να τον μεταφέρουν στα σκαλιά της αίθουσας και να μιλάει στο συνέδριο για την εξεύρεση λύσεων για τη διατήρηση της τέχνης του Don Ca Tai Tu στο Bac Lieu το 2014. Όλοι μεγάλωσαν στο λίκνο της ερασιτεχνικής μουσικής του Νότου και ήταν παθιασμένοι και αφοσιωμένοι σε αυτή τη μορφή τέχνης σε όλη τους τη ζωή.

Αυτό το πάθος εξακολουθεί να καίει έντονα, εξαπλώνοντας σε πολλά μέρη. Ο Λαϊκός Καλλιτέχνης Τρουόνγκ Ουτ - που ζει στην πόλη Καν Το, με περισσότερα από 40 χρόνια εμπειρίας στο ερασιτεχνικό τραγούδι - πιστεύει ότι αν διατηρήσουμε τις ρίζες, τα κλαδιά θα αναπτυχθούν. Η προέλευση του είδους Ca Ra Bo, του προκάτοχου του σημερινού Cai Luong, ήταν το ερασιτεχνικό τραγούδι.

Σύμφωνα με την τιμημένη καλλιτέχνιδα Truc Linh στο Can Tho, πριν από πολλά χρόνια, ερευνητές της δυτικής μουσικής ταξίδεψαν στο Βιετνάμ για να ηχογραφήσουν όλη την παραδοσιακή μουσική και τα λαϊκά τραγούδια, και η ίδια ήταν μία από τους προσκεκλημένους. Αφού ηχογράφησαν, τα έφεραν όλα πίσω.

Όταν η καλλιτέχνης Λιν Χουγιέν «σχεδίασε» για πρώτη φορά ένα απόσπασμα από το «Da Co Hoai Lang», ο σκηνοθέτης Μιγκέλ και ο συν-σεναριογράφος Φαζεντέιρο συγκινήθηκαν και το συμπεριέλαβαν αμέσως στο σενάριο, συμβάλλοντας έτσι στην κατάκτηση του βραβείου Καλύτερης Σκηνοθεσίας από το «Grand Tour» στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών του 2024.

Στο Καν Το, το «μουσείο τέχνης» του ζευγαριού καλλιτεχνών Tran Thien - Kieu My Dung είναι πασίγνωστο. Αν και έχουν συνταξιοδοτηθεί εδώ και πολύ καιρό, εξακολουθούν να «υφαίνουν μετάξι» ακούραστα για τη νεότερη γενιά. Το Don ca tai tu διδάσκεται επίσης μέσω διαδικτυακών μαθημάτων στο TikTok, το Facebook, το YouTube... με δεκάδες χιλιάδες ακολούθους και σχόλια.

«Πηγαίνετε στον Νότο για να ακούσετε τη μουσική...». Από τότε που η τέχνη του Ντον Κα Τάι Του αναγνωρίστηκε από την UNESCO ως Άυλη Πολιτιστική Κληρονομιά της Ανθρωπότητας το 2013, ένα ανεκτίμητο πνευματικό και πολιτιστικό αγαθό πολλών νότιων περιοχών, το Εθνικό Φεστιβάλ Ντον Κα Τάι Του έχει πραγματοποιηθεί τρεις φορές.

Κατά μήκος των ποταμών Τιέν και Χάου, είναι αδύνατο να μετρηθούν όλα τα «μεταξωτά νήματα» που υφαίνουν και μεταδίδουν την πολιτιστική ταυτότητα μιας περιοχής. «Η σύζυγος που περιμένει πάντα με ανυπομονησία νέα για τον άντρα της/ Σε παρακαλώ μην είσαι σκληρός...». Για εκατοντάδες χρόνια, παρά τα σκαμπανεβάσματα, η νοσταλγική φωνή εξακολουθεί να στοιχειώνει, σαν η ηχώ της ανθρωπότητας και των ριζών. Αυτή είναι η καρδιά του δέλτα, η ηχώ της αιωνιότητας!

Πηγή: https://nld.com.vn/thien-thu-vong-mai-tieng-don-giong-ca-196250114145843617.htm