VHO - El par de estatuas de Garuda matando a la serpiente en Thap Mam es un magnífico testimonio de la fusión del talento artístico y la profundidad filosófica de la cultura Champa. Descubiertas en 2011 en el yacimiento de Thap Mam (An Nhon, Binh Dinh), estas estatuas fueron declaradas Tesoro Nacional en 2017. Hechas de piedra de sílice de grano fino y con meticulosos tallados, las estatuas no solo constituyen un patrimonio artístico, sino también una significativa historia mitológica que representa la armonía entre la fuerza y la oposición, entre la luz y la oscuridad.
Mitología y arte: un símbolo perdurable
En la mitología brahmánica, Garuda es un ave mítica, el rey de todas las aves, símbolo de luz, poder y libertad. Su archienemigo es Naga, un dios serpiente que representa la oscuridad y el poder primordial. La leyenda cuenta que Garuda vengó a su madre destruyendo a Naga y posteriormente se convirtió en la montura del dios Visnú. La relación entre Garuda y Naga no es solo una batalla entre el bien y el mal, sino que también simboliza el equilibrio en el universo.
El par de estatuas que representan a Garuda matando a la serpiente retratan vívidamente a Garuda sometiendo al naga. Garuda se yergue erguido, con las alas abiertas como si quisiera atravesar el espacio, su pico aferrando firmemente el cuerpo de la serpiente, sus grandes y redondos ojos rebosan determinación. Debajo, el naga es pisoteado por el pie de Garuda, con el cuerpo retorciéndose, pero impotente. Cada pequeño detalle, como los pétalos de loto del tocado Kirita-mukuta, el collar o las cuentas decorativas, está meticulosamente tallado, creando un equilibrio y una armonía asombrosos.
La batalla entre la luz y la oscuridad
El par de estatuas no solo representa una confrontación, sino que también transmite una profunda filosofía sobre el equilibrio en la naturaleza. Garuda representa la luz y la libertad, trascendiendo todas las limitaciones, mientras que Naga representa la oscuridad y el poder latente de la naturaleza. Estos dos elementos aparentemente opuestos se complementan, resaltando la filosofía de la coexistencia del bien y el mal en la cultura Champa.
Garuda, con su majestuosa apariencia, representa la liberación, afirmando que la luz y la justicia siempre prevalecerán. Mientras tanto, la imagen de Naga, aunque sobria, conserva su apacible belleza, un recordatorio de que la oscuridad no desaparece por completo, sino que siempre existe como parte integral del equilibrio cósmico. Este contraste, expresado en el arte, se ha convertido en una magnífica armonía entre forma y contenido, entre belleza y sublimidad.
Las características únicas del arte Champa: desde la forma hasta el detalle.
La pareja de estatuas de Garuda matando a la serpiente en Thap Mam es la cumbre de la escultura de Champa, mostrando una maestría magistral y una meticulosa atención al detalle. La piedra de sílice de grano fino no solo proporciona durabilidad, sino que también permite a los artesanos representar con claridad cada línea de la obra. En particular, la superficie de la piedra está meticulosamente tratada, creando una sensación de suavidad a pesar de su dureza inherente.
Detalles como la sarta de cuentas redondas, los pétalos de loto del sombrero Kirita-mukuta o las curvas de las alas y el cuerpo de la serpiente demuestran una meticulosa atención al detalle. No son meros adornos, sino también significados simbólicos: las cuentas redondas evocan la eternidad, los pétalos de loto representan la iluminación, mientras que las curvas del cuerpo de la serpiente enfatizan la suavidad y el movimiento de la naturaleza.
Más allá de sus formas equilibradas, la pareja de estatuas también crea armonía entre elementos contrastantes. Las alas extendidas de Garuda parecen traspasar los límites del espacio, mientras que su cuerpo sinuoso representa suavidad y flexibilidad. La combinación de fuerza y gracia, de autoridad y elegancia, crea una obra que no solo es estéticamente agradable, sino que también posee una profunda profundidad filosófica.
Valores culturales y espirituales
Las dos estatuas de Garuda matando a la serpiente no solo son un logro artístico, sino también un símbolo cultural con un profundo significado espiritual. En la cultura Champa, cada detalle de las estatuas fue tallado no solo con fines estéticos, sino también para transmitir valores filosóficos y religiosos. Garuda y Naga no son solo dos figuras mitológicas, sino que también representan la interacción entre la humanidad y el universo, entre la vida existencial y el mundo espiritual.
Reconocidas como Tesoro Nacional, estas estatuas no solo constituyen un patrimonio de Champa, sino también un motivo de orgullo para la cultura vietnamita. Cada detalle, desde las grandes formas hasta los pequeños motivos, es testimonio de la creatividad y el pensamiento atemporales de los artesanos de Champa. No solo representan una historia, sino que también sirven como recordatorio de la armonía entre la naturaleza y la vida.
Un mensaje eterno de piedra.
La pareja de estatuas de Garuda matando a la serpiente en Thap Mam es una obra de arte no solo para admirar, sino también para contemplar. Gracias a las manos de los artesanos de Champa, la piedra deja de ser un objeto inanimado para convertirse en la morada de la mitología, una convergencia de fuerza y armonía, de luz y oscuridad.
La obra no solo narra la historia de la lucha entre el bien y el mal, sino que también transmite un mensaje sobre el equilibrio y la armonía en el universo. Este es un valor perdurable, el alma misma de la cultura Champa y una fuente inagotable de inspiración para las generaciones futuras.
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Fuente: https://baovanhoa.vn/van-hoa/cap-tuong-garuda-diet-ran-thap-mam-115443.html
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