Ese caballo no es solo un producto de primavera. Es un atisbo de un movimiento silencioso en los pueblos artesanales de Hoi An , donde los jóvenes encuentran maneras de preservar la artesanía a su manera. Lam sonrió, con las manos aún sobre el torno de alfarero: «Los jóvenes como nosotros solemos pensar de forma diferente. Conservamos las técnicas antiguas, pero el modelado, los colores del esmalte y la forma en que contamos la historia del producto deben ser novedosos; de lo contrario, los clientes nos darán la espalda».
Preservar la esencia de nuestros antepasados.
El pueblo alfarero de Thanh Ha y las linternas de Hoi An son bien conocidas por los turistas gracias a sus productos, que conservan fuertes rasgos tradicionales. Marcos de bambú finamente labrados, telas de seda tensas, jarrones y vasijas de barro rojo brillante… todo ello evoca recuerdos de muchas generaciones.
Pero tras esa deslumbrante fachada se esconden inquietudes latentes. En Hoi An y sus alrededores, la realidad de que los jóvenes abandonen los pueblos artesanales tradicionales ya no es infrecuente. Los bajos ingresos, la dificultad para competir con los productos industriales baratos y la presión por ganarse la vida llevan a muchos a optar por otros caminos. Muchos pueblos artesanales que antaño prosperaron están decayendo gradualmente por falta de sucesores. Algunos han tenido que cerrar sus hornos y talleres; a otros se les ha revocado el reconocimiento como pueblo artesanal porque ya no cumplen las condiciones necesarias para mantener su tradición.
Le Van Nhat, también un joven artesano de la aldea alfarera de Thanh Ha, cree que para llegar lejos, primero hay que afianzarse en las tradiciones. «Debemos preservar las características únicas de nuestra aldea artesanal. Eso es lo que nos define», afirmó. Pero, según él, preservar no significa cerrar. Los artesanos de hoy deben aprender nuevas técnicas, desde cómo mezclar esmaltes y usar hornos eléctricos hasta seleccionar materiales que se adapten mejor a las demandas del mercado.
En el taller de faroles Thien Dang en Hoi An, el Sr. Nguyen Tan Ngoc comparte esta opinión. Los marcos de bambú se secan manualmente y se parten, tallan y doblan a mano; el proceso de pegado de la tela aún requiere una meticulosa destreza. Las artesanías deben seguir elaborándose de forma tradicional. La maquinaria solo facilita el trabajo a los artesanos.
Esa «preservación» reside en la técnica, en el respeto por cada paso y en la paciencia que exige el oficio. Pero, además, hay cambios: diseños más diversos, colores más llamativos y un empaquetado más meticuloso.
Los jóvenes cuentan sus experiencias profesionales.
La diferencia entre los jóvenes artesanos radica no solo en sus manos, sino también en su forma de pensar. Nguyen Viet Lam cree que la ventaja de los jóvenes es que viajan más, tienen más experiencia y comprenden mejor el mercado. "Al salir más, uno sabe qué necesitan los clientes y cuáles son las tendencias. A partir de ahí, se pueden idear formas de crear productos que se adapten a ellos", afirmó. Sin embargo, también admitió: "A veces, los jóvenes pueden ser demasiado impulsivos. En esta profesión, hay que mantener la calma, sobre todo cuando se presenta una gran oportunidad".
La transformación de la comunidad artesanal se produce gracias a la combinación de la experiencia de la generación mayor y la audacia de la generación más joven. La generación mayor conserva las técnicas tradicionales; la generación más joven experimenta con nuevos diseños, nuevas combinaciones de materiales y narra la historia de los productos de una manera más cercana al público.
La Sra. Le Thi Hong Lan, turista de Hanói, expresó su sorpresa al ver a jóvenes trabajando diligentemente en el taller de cerámica, siguiendo la tradición familiar, especialmente la combinación de leña, cobre y laca en las artesanías hechas con madera. "Solo la generación más joven se atreve a crear este tipo de obras. Conservan las raíces, pero se atreven a probar cosas nuevas", comentó.
Por lo tanto, la artesanía tradicional ya no se limita a los confines del pueblo. Los productos están llegando a las salas de exposición, a las redes sociales y viajando con clientes lejanos a nuevos mercados. Los jóvenes están aprendiendo a construir marcas y a contar sus historias en lugar de simplemente esperar a que los clientes vengan a comprar.
La competencia con productos industriales baratos dificulta la comercialización de artículos artesanales. Los altos costos de producción y los tiempos de fabricación prolongados son habituales, mientras que los gustos de los consumidores cambian constantemente.
El Sr. Le Ngoc Thuan, fundador de Cui Lu Village, reveló que sus obras se han exhibido en numerosos eventos, tanto nacionales como internacionales. Según él, la clave está en encontrar una voz propia y distintiva. «Hay que seguir las tendencias, pero sin perder la propia identidad. Solo así los productos tendrán cabida en el mercado», compartió.
Muchos jóvenes de Hoi An van más allá de la simple venta de productos. Se conectan con las bellas artes, el diseño y la escultura para crear objetos con mayor valor estético. Así es como encuentran la manera de ganarse la vida con la artesanía tradicional en un mercado altamente competitivo.
Tras terminar el caballo de arcilla en el torno de alfarero, Nguyen Viet Lam comentó con calma: "Cada año intento crear un estilo diferente para un mismo caballo. Sigo usando arcilla de los ríos y campos cercanos, la misma técnica, pero mi forma de expresarlo puede ser más novedosa".
En la radiante primavera, cuando los turistas sostienen con cuidado caballos de arcilla y faroles en sus manos, no son solo recuerdos, sino símbolos de un viaje que continúa.
Fuente: https://baotintuc.vn/xa-hoi/chat-chiu-hon-xua-khoi-dong-duong-moi-20260216120718133.htm
