"Música clásica con un toque diferente": La música clásica también está llena de sorpresas.

La orquesta interpreta la pieza "La vaca en el tejado".

La música clásica no siempre se presenta de forma "clásica", "académica" o "elegante y seria". A veces está impregnada de humor, a veces rompe con los esquemas con una experimentación creativa sin límites, y a veces guía pacientemente al público hacia giros inesperados que lo dejan completamente fascinado. Este es el mensaje que la Orquesta Sinfónica Sun quiso transmitir con su singular concierto, celebrado la noche del 31 de mayo en la Ópera Ho Guom, bajo el sugerente título de "Música clásica con un toque original".

En tan solo dos horas, el director musical y de orquesta Olivier Ochanine ha presentado un repertorio sustancial, que incluye una sinfonía del genial compositor F. J. Haydn, la partitura musical de un breve ballet de Darius Milhaud y un cuento musical especialmente querido por los niños, del compositor ruso S. Prokofiev. Tres compositores, tres épocas distintas, tres géneros completamente diferentes, pero todos comparten un punto en común: todos dejaron su primera y única huella, en sus exploraciones innovadoras y revolucionarias en el momento de su creación.

La mayor sorpresa llegó en el último movimiento de la pieza de apertura. En el escenario se encontraba una modesta orquesta, probablemente unos 20 músicos, incluyendo cuerdas, oboe, fagot y dos trompas. La iluminación estaba tenue, dejando solo el parpadeo de las velas en los atriles. Los músicos abandonaron sus asientos uno a uno, apagando silenciosamente sus velas antes de marcharse. El director, tras un intento infructuoso de persuadirlos para que se quedaran, finalmente decidió darse por vencido.

Tras cuatro movimientos, solo quedaban en escena los dos últimos violinistas, interpretando pacientemente las últimas notas de la partitura, mientras la melancólica melodía se desvanecía hasta extinguirse.

Los músicos interpretan la sinfonía "Adiós".

Desde su estreno en 1772, la Sinfonía de la Despedida (Sinfonía n.º 45) fue considerada una obra impregnada de una atmósfera melancólica y sombría. El periódico «Música Popular» de Leipzig escribió en 1799: «Cuando los músicos comenzaron a apagar sus velas y a retirarse en silencio, todos sintieron una punzada en el corazón… Y finalmente, cuando el sonido del último violín se desvaneció por completo, todos se fueron a casa por voluntad propia, en silencio y profundamente conmovidos».

Compuesta en respuesta a la petición del príncipe Nikolaus Esterház de que los músicos regresaran a casa, la sinfonía "Adiós" de Haydn termina de una manera inusual, "de la forma más singular de la música clásica del siglo XVIII". No solo es la única sinfonía en fa sostenido menor en el vasto repertorio de sinfonías producidas a lo largo del siglo XVIII, sino que "Adiós" es también la primera sinfonía en la historia de la música universal que termina con un movimiento lento: un adagio.

Al seleccionar una obra tan singular del vasto repertorio de 104 sinfonías que el compositor creó a lo largo de 36 años (de 1759 a 1795), la Orquesta Sinfónica de Sídney ha ayudado a los amantes de la música a comprender la afirmación de Pitzchaikovsky: «Haydn es un eslabón sumamente sólido e importante en la historia de la música clásica. Sin Haydn, no existirían Mozart ni Beethoven».

Le Boeuf sur le Toit (La vaca en el tejado) es el primer estreno en Vietnam de la obra de Darius Milhaud. Compuesta inicialmente como música de fondo para una película muda de Charlie Chaplin, alcanzó posteriormente el éxito como parte del ballet homónimo. El compositor demostró su ilimitada creatividad al permitir que la música recorriera diversos registros vocales, utilizando material de más de 14 compositores y 20 famosas melodías brasileñas, con numerosos solos ingeniosos y alegres melodías.

En ocasiones, la música se interpreta simultáneamente con dos voces diferentes, dando la impresión de que dos orquestas tocan al mismo tiempo. Esto supone un reto para los músicos, a la vez que ofrece una experiencia novedosa para el público.

La historia de "Pedro y el lobo" se narra de nuevo a través del impresionante lenguaje musical del compositor Prokofiev.

La vaca en el tejado también marcó la primera vez que el director francés no se paró en un podio, sin agitar su batuta habitual. Olivier Ochanine, sentado en el centro de la orquesta, sostenía una flauta y revivió sus vibrantes días de juventud con el sonido de este instrumento. Creó variaciones y disonancias llenas de transformaciones, rompiendo todas las reglas estrictas y provocando sonrisas involuntarias en el público presente en la sala.

La pieza final del programa, *Pedro y el lobo*, es un regalo de la SSO para el público infantil en el Día Internacional del Niño. Es una historia singular contada a través del lenguaje musical, donde cada personaje se describe de forma fácilmente comprensible mediante sus características distintivas (también conocidas como leitmotivs). La flauta, de sonido claro y melodioso, evoca el canto de los pájaros; los tambores resonantes recuerdan los rifles de los valientes cazadores; el oboe recrea el graznido del pato amarillo; el clarinete representa al gato; el fagot habla por el abuelo; y las amenazantes palabras del lobo se transmiten a través del trío de trompas…

La pieza consta de tres partes, estructuradas casi como una sonata, pero los temas se desarrollan de forma muy natural, con la armonía guiada e insinuada por las acciones de los personajes de la historia. De manera armoniosa y fluida, comienza y termina en do menor, pero contiene numerosas transiciones abruptas, una de las características distintivas del singular estilo compositivo de Prokofiev.

El director de orquesta Olivier Ochanine y los músicos de la Orquesta Sinfónica del Sol. (Foto: SSO)

Al escuchar la música que acompaña y enriquece la narración, se comprende por qué Pedro y el lobo es siempre uno de los cuentos favoritos de los niños de todo el mundo, ocupando el puesto número 3/10 en la lista de obras clásicas infantiles de Classic FM. Los vibrantes colores de la naturaleza en el bosque, con sus animales vivaces y fantásticos y el valiente pequeño explorador Pedro, son un regalo que el compositor creó con entusiasmo, con la esperanza de que los niños se familiaricen con la música clásica, tan pura como el alma de un niño.

Se puede decir que «Música clásica con un toque moderno» ha aportado un soplo de aire fresco a la música clásica, recreando una atmósfera elegante y a la vez divertida, relajada y cautivadoramente novedosa. Resulta que la música clásica también tiene la capacidad de sorprender, de ser transformadora y espontánea, de ser juvenil y de incorporar formas y melodías muy modernas.

Con este concierto, los artistas de la SSO reafirmaron una vez más su talento, su profundo gusto musical y sus sutiles matices, tendiendo un puente para presentar al público vietnamita, de forma convincente y a través de experiencias diversas y coloridas, obras que se estrenaban por primera vez.

¡Prepárense para giros inesperados y emocionantes en el próximo repertorio de la SSO!

ARTÍCULO Y FOTOS: PERIÓDICO BAO NGOC/ NHAN DAN

Fuente: https://www.baosoctrang.org.vn/van-hoa-the-thao/classical-music-with-a-twist-nhac-co-dien-cung-day-bat-ngo-73834.html