El artista Do Son regresa con su quinta exposición.

El 3 de octubre, los amantes del arte y el público en general de Hanói tendrán la oportunidad de admirar las obras de arte que el artista Do Son ha seleccionado cuidadosamente de sus casi 60 años de carrera como pintor.

La obra de arte "El corazón de una madre" del artista Do Son.

Desde su cuarta exposición individual en 2008 en la galería Thang Long de Hanói, que incluyó pinturas de la colección de la familia real marroquí, Do Son ha regresado 17 años después con su quinta exposición individual, para gran expectación del mundo del arte y la pintura.

Esta exposición no solo ofrece al público la oportunidad de admirar sus pinturas, sino que también representa un viaje artístico a través de recuerdos, emociones e hitos en su obra creativa a lo largo de más de medio siglo de pintura: un "regreso" completo al espacio y al alma artística.

La exposición presenta 92 obras de arte y bocetos, realizados en diversos materiales. En ella, los amantes del arte podrán apreciar la constante transformación y renovación de la obra de Do Son a través de trabajos que abarcan desde bocetos de campos de batalla hasta paisajes, retratos de mujeres jóvenes, bodegones y desnudos.

Pintando "Flores marinas".

Las obras expuestas en la muestra llevan el sello distintivo de su trayectoria artística. Entre ellas, la pintura "Flores del Mar" representa un punto de inflexión, que expresa la inspiración del mar y las islas, así como el lirismo interior del artista. Esta obra fue galardonada con el Premio Estatal en la cuarta ronda en 2016 y fue la única nominada al Premio Ho Chi Minh y al Premio Estatal de Literatura y Arte. El óleo "Flores del Mar" también obtuvo una medalla de oro en la Exposición Nacional de Bellas Artes sobre el tema de las Fuerzas Armadas en 1984 y actualmente forma parte de la colección del Museo de Bellas Artes de Vietnam.

Aunque Do Son es un artista profundamente comprometido con temas bélicos y militares, sus pinturas de mujeres y escenas cotidianas revelan un mundo diferente: delicado, discreto, poético y contemplativo. Son espacios donde el espectador no solo «ve», sino que también «siente» la belleza de la tranquilidad, de la vida diaria y del mundo interior del artista.

Además de pinturas de islas, soldados y paisajes, los retratos de mujeres jóvenes, interiores, bodegones y escenas de la vida cotidiana ocupan una parte importante de su trayectoria artística. Este es su «espacio femenino», donde expresa un mundo delicado, profundo y muy personal.

La inspiración y la influencia positiva del espíritu creativo adelantado a su tiempo de los artistas occidentales que admiraba también contribuyeron a la diversidad de las pinturas posteriores de Do Son, especialmente a la audacia y la juventud en su uso de colores primarios y vibrantes que no eran ni duros ni ostentosos.

Para él, cada cuadro es una lección sobre uno o más aspectos específicos de su dominio artístico general. Puede tratarse de cómo combinar los colores primarios, cómo manejar los detalles estéticos, cómo gestionar el espacio... Se pueden observar detalles y composiciones que se repiten en más de un desnudo, un estanque de lotos o una escena que evoca recuerdos rurales, pero la paleta de colores y las emociones que transmiten las figuras nunca se repiten.

Los espacios femeninos y cotidianos en las pinturas de Do Son constituyen el «respiro» del arte, permitiendo al espectador no solo admirar las obras, sino también conectar con ellas. Esto enriquece, además, el retrato del artista: no solo es un cronista de la historia, sino también un guardián de las emociones, la belleza y la poesía de la vida diaria.

El artista Do Son, nacido en 1943, estudió en el Colegio de Bellas Artes de Vietnam (actualmente la Universidad de Bellas Artes de Vietnam) y estuvo estrechamente vinculado al entorno militar; fue testigo de un período turbulento en el mundo del arte.

Tras graduarse en la Escuela Superior de Bellas Artes de Vietnam (actualmente Universidad de Bellas Artes de Vietnam) durante el curso académico 1961-1964, se alistó en el ejército y pasó muchos años trabajando y combatiendo en el campo de batalla de la Zona V. En 1971, resultó herido y fue trasladado al Norte para recibir tratamiento antes de regresar a trabajar en el periódico del Ejército Popular.

Con un ardiente deseo de crear arte siempre presente en su interior, estaba decidido a matricularse en el programa de 5 años de la Escuela Superior de Bellas Artes de Vietnam, año académico 1973-1978, a pesar de que tenía 30 años en ese momento, tenía su propia familia e hijos pequeños y enfrentaba muchas dificultades materiales.

Tras graduarse, regresó a trabajar en el Taller de Bellas Artes del Ejército, en el Museo de Historia Militar de Vietnam, hasta su jubilación. Como él mismo comentó: «A lo largo de su vida, se consideró a sí mismo como alguien que solo había realizado una labor profesional: la pintura; no hizo ningún otro trabajo ni desempeñó ningún otro papel».

Además de las 8 obras que forman parte de la colección del Museo de Bellas Artes de Vietnam, sus pinturas han sido adquiridas por organizaciones e individuos en 26 países y territorios fuera de Vietnam, incluyendo el Museo de Arte de Singapur, la Colección de la Familia Real Marroquí y la Colección de Arte Mobil en los Estados Unidos.

El 3 de octubre, en el Museo de Bellas Artes de Vietnam, la exposición "Pinturas de Do Son" mostrará 92 pinturas y bocetos en diversos materiales del artista Do Son, un nombre que ha realizado importantes contribuciones a la innovación y el desarrollo de las bellas artes vietnamitas desde principios de la década de 1980, especialmente durante el período Doi Moi (Renovación) del país en general y de la creación artística en particular.

Las 92 obras de arte y bocetos de esta exposición fueron seleccionados de los archivos familiares del artista, incluyendo algunos que fueron pintados más recientemente.

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Fuente: https://nhandan.vn/hoa-si-do-son-tro-lai-with-trien-lam-lan-thu-5-post911977.html