El vagabundo con la guitarra (Parte 3)

Báo Quốc Tế•05/12/2023

"Un verdadero artista no se limita a heredar, aceptar y disfrutar de los logros de las generaciones anteriores": esta perspectiva llevó al artista Viet Anh a elegir un camino diferente para sí mismo: crear con la guitarra.

Una guitarra de 21 cuerdas y la interpretación romántica del espíritu libre vietnamita Viet Anh. (Foto: MH)

Tras dejar la taza de té, Viet Anh dijo: "Como mi madre trabajó muy duro para criarnos a seis hijos, no tenía mucho tiempo para prestar atención a los detalles de cada uno de nosotros, pero siempre me aprobó y me apoyó".

Interrumpiendo su relato, se disculpó para ir a cuidar de su anciana madre. Dijo: «Mi madre ha trabajado arduamente toda su vida, dirigiendo un pequeño negocio. Lo que más agradezco es la bendición que he recibido de su dulzura, bondad y absoluta honestidad en los negocios».

Deambulando con el Nuevo Flamenco

Al hablar sobre el nombre "Lãng Du" (El Vagabundo) que eligió para su banda, así como sobre el estilo flamenco como su tema principal, Viet Anh compartió: "En realidad, el nombre refleja mi personalidad y mi vida. Creo que la vida y la carrera son solo un viaje a través de este mundo transitorio. Así que, intentemos tocar bien, con belleza, honestidad, amabilidad y alegría. 'Lãng' significa romántico, 'Du' significa tocar: un juego romántico".

En segundo lugar, antes de formar la banda, anduve de un lado para otro, me uní a muchos grupos y toqué diferentes géneros musicales… Mientras hubiera un concierto y pudiera ganarme la vida, participaba, como un mercenario. Así que el nombre "Lãng Du" (El Vagabundo) ya conlleva la imagen de un vagabundo.

"En cuanto a por qué elegí el flamenco como tema principal, en primer lugar, es por los fuertes sentimientos y emociones que he tenido por este género musical durante mucho tiempo, pero que no había tenido la oportunidad de interpretar. En segundo lugar, me di cuenta de que, después de participar en muchos programas como 'Mercenario', sentía que incluso los éxitos más rotundos no dejaban una huella duradera; nada me pertenecía realmente."

«Influenciado por la tradición guitarrística de mi tío Pham Ngu, un maestro de la guitarra clásica vietnamita, quiero preservar y desarrollar esta tradición. Quiero redescubrir las raíces profundas, la voz conmovedora de la guitarra, que es la música flamenca. Pero aunque quiero continuar la tradición guitarrística de mi familia, he decidido seguir mi propio camino de desarrollo, que es el estilo de Nuevo Flamenco que he elegido», añadió.

Viet Anh compartió que se sentía algo incómodo cuando muchos espectadores y colegas lo consideraban el número uno del flamenco. Comentó que tal vez se le apreciaba por su estilo de interpretación apasionado y entregado. Aunque habló con modestia, en realidad, es innegable que él y Lang Du han impulsado y revitalizado una nueva tendencia que ha atraído a un gran número de jóvenes y que ahora se practica ampliamente en el flamenco.

Confiesó: «No necesito la aprobación de nadie para nada. Me alegra poder reflexionar y poner a prueba mis propios pensamientos y decisiones para ver si son correctos o incorrectos... Mi padre siempre me enseñó que, en cualquier asunto, no hay que intentar encajar en una camisa grande y holgada. Simplemente hay que vagar libremente hasta los confines de la tierra. Lo que tenga que pasar, pasará. Un buen aroma se extiende naturalmente».

Sé siempre tú mismo.

Es evidente que el entusiasmo y la inocencia de Lãng Du, aunque no bulliciosos, fueron recompensados por el destino. Lãng Du tuvo muchas oportunidades de interactuar y actuar en eventos muy formales, pero sin ostentación; estos eran lugares donde convergían muchas cosas que Việt Anh consideraba "interesantes y puras"...

El Festival de Hue es un claro ejemplo. Se trata de un festival cultural y artístico internacional que se celebra cada dos años y cuenta con la participación de compañías artísticas de numerosos países. Los diversos programas del Festival de Hue tienen lugar en todo el país y la entrada es totalmente gratuita. Sin embargo, el evento en el Palacio An Dinh es el único lugar donde se venden entradas y presenta actuaciones exclusivamente de artistas internacionales y de primer nivel vietnamitas. Además, Lãng Du ha tenido el honor de actuar allí en numerosas ocasiones.

Viet Anh compartió: “Durante las presentaciones y las interacciones con amigos internacionales, no tenía mucho que decir porque la música es el lenguaje universal de la humanidad; la usamos para sentir y comprendernos. El género musical que tocamos no es nada inusual para nuestros amigos internacionales. Se identifican con nosotros y, francamente, comparten que, en Vietnam, el hecho de que nos atrevamos a tocar el tipo de música que nos gusta, sin seguir las tendencias dominantes, es muy loable, pero tenemos que aceptar las desventajas”.

Viet Anh interrumpió la conversación una vez más para ir a atender a su madre, sacó una guitarra de 21 cuerdas de la casa y la colocó junto a la mesa de té. Al verla, quedé realmente impresionado. Si la foto ya me había impresionado un poco, verla en persona me dejó diez veces más fascinado.

Dijo: «En mi opinión, un verdadero artista no se limita a heredar, aceptar y disfrutar de los logros de generaciones anteriores. Debemos llegar hasta el final para comprender y aprovechar lo bueno que ya existe, y descubrir qué falta o qué se necesita hacer para seguir desarrollándonos, dejando un legado de conocimiento más completo y relevante para las generaciones futuras».

Más allá del sentido de responsabilidad propio de un artista, según Viet Anh, una guitarra común también tiene ciertas limitaciones y no puede satisfacer plenamente sus anhelos musicales. Afirma que siente que se le ha confiado, guiado y encomendado la misión de descubrir lo que realmente desea. Por ello, durante muchos años, Viet Anh se ha dedicado con pasión a la búsqueda, la exploración y el aprendizaje para crear guitarras que puedan dar rienda suelta a su pasión.

Sé creativo con la guitarra.

Levantando con cuidado la guitarra de 21 cuerdas, dijo: "Su sonido es difícil de describir con palabras". En música, podemos llamarlo forma musical completa y forma musical incompleta, o lo que solemos denominar música monofónica y polifónica, monótona o armónica.

En la música, siempre hay tres elementos fundamentales e inmutables: melodía, armonía y ritmo. Ya sea interpretando un solo, un trío o una orquesta de decenas o cientos de músicos, la música debe girar siempre en torno a estos tres elementos. Para que la música suene bien, también depende del sonido en sí, con sus tres rangos de frecuencia: graves, medios y agudos.

Explicó: «Entre los innumerables estilos de tocar la guitarra, solo hay dos: tocar en grupo y tocar en solitario. Si nos centramos únicamente en tocar en grupo, como ya se mencionó, la guitarra tradicional es perfectamente adecuada para ello. Pero ¿qué pasa con tocar en solitario? La guitarra tradicional, desde sus inicios, siempre se ha utilizado para tocar en solitario porque puede crear los tres elementos: melodía, armonía y ritmo. Sin embargo, la guitarra tradicional tiene un rango limitado. Eso es lo que quiero cambiar».

Antes de decantarse por la guitarra de 21 cuerdas, Viet Anh experimentó con decenas de guitarras, desde 24 hasta 28 cuerdas, con diversos diseños. (Foto: MH)

Antes de decantarse por una guitarra de 21 cuerdas, Viet Anh experimentó con decenas de guitarras, desde 24 hasta 28 cuerdas, de diversos diseños. Aprendió de guitarras similares fabricadas por artistas de todo el mundo, a quienes admiro profundamente por su espíritu innovador y su talento, y las emuló.

Dijo: "Al principio, también me sentí muy abrumado por estos instrumentos, y después de experimentarlos, me di cuenta de que, además de ser maravillosos para tocar ciertos géneros musicales, estos instrumentos no me satisfacían al tocar otras formas de música (debido a una falta de combatividad)".

“No se trata de tener muchas cuerdas para lograr un sonido rico; lo que busco es la cantidad justa y, sobre todo, cómo están distribuidas para adaptarse siempre a diferentes géneros musicales. Además, el instrumento no se trata simplemente de tener muchas cuerdas para ampliar su registro; necesita estar dividido en diferentes registros con timbres distintos y contrastantes, como si muchos músicos tocaran con diferentes instrumentos en este instrumento mío de 21 cuerdas. Por eso decidí crearlo”, explicó.

Mientras explicaba las nuevas capacidades de la guitarra de 21 cuerdas, el artista Viet Anh interpretó algunas piezas musicales para demostrarlas. Gracias a mis limitados conocimientos musicales, me pareció algo realmente único e impresionante.

Confesó: "No sé si estoy siendo demasiado ambicioso, pero no me he quedado ahí. Quiero darle la funcionalidad de un teclado, para que pueda producir miles de timbres de casi todos los instrumentos musicales del mundo".

"Puede convertirse en una guitarra acústica, no solo para actuaciones en solitario, sino también capaz de simular una banda de unos cuatro músicos, con música y sonido siempre garantizados en calidad y cantidad, interpretación diversa, sonido rico y timbre y color intensos. Debe cumplir con todos esos criterios antes de que me detenga."

La historia se extendía sin fin, y me sentí cautivado por la pasión de este talentoso artista, mientras Viet Anh se dejaba llevar por su pasión por la música en un viaje interminable. Esto es comprensible, pues los verdaderos artistas, aquellos con una creatividad desbordante, suelen elegir el camino difícil y solitario.

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