Dándole a las pinturas populares una "nueva mirada"

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Creativo con materiales tradicionales

Según Pham Ngoc Long, presidente de Latoa Indochine, al recorrer la historia cultural, nos encontramos con las huellas doradas de la pintura popular vietnamita, las pinturas populares que la gente adora comprar para decorar cada festividad. Sin embargo, hoy en día, la necesidad de decorar espacios vitales es muy diferente a la de antes, y ya no mucha gente usa pinturas populares para colgar en sus hogares. Por lo tanto, si queremos que las pinturas populares se conserven y vivan en un entorno moderno, debemos hacerlas más bellas, valiosas y aplicables.

Khoác lên tranh dân gian một — Las pinturas populares están adaptadas al material de laca grabada.

Por lo tanto, creemos que necesitamos encontrar una manera de difundir y desarrollar estos valores de forma más acorde con la época contemporánea. Para 2022, decidimos formar el grupo Latoa Indochine (Latoa es una abreviatura que significa "difundir"). Tras investigar y probar diversas soluciones, decidimos convertir las pinturas populares en laca grabada, lo que implica combinar creativamente dos métodos de pintura tradicionales: la laca y la laca grabada, para que las pinturas populares se vuelvan modernas, lujosas y altamente adaptables a diferentes tipos de espacios arquitectónicos. —Declaró el Sr. Pham Ngoc Long—.

A partir de ahí, los artistas esbozan cada cuadro, utilizando la tecnología de tallar cada detalle para crear líneas negras como en las pinturas tradicionales. A continuación, se utiliza laca y alas de cucaracha para pulir el color, y finalmente, dorado y plateado. Cada color representa una capa, y después de cada capa, un pulido. Si bien este es un método innovador, cada obra nace sin perder el valor y la belleza tradicional de la nación, lo que también enriquece y realza la pintura popular.

Tras más de dos años de investigación y desarrollo, los artistas de Latoa Indochine han creado cientos de obras basadas en modelos de la pintura popular. La mayoría se inspira en temas familiares de las pinturas populares de Hang Trong, Dong Ho y Kim Hoang, como las pinturas: "Than Ke", "Boda de Ratón", "Carpa Observando la Luna", "Ngu Ho"...

Además de las pinturas inspiradas en pinturas populares, también hay otras pinturas como: "Truc Lam Dai Si Xuat Son Do" y "Huong Van Dai Dau Da" inspiradas en el budismo y el retrato de la famosa persona Nguyen Trai... que también muestran el arduo trabajo y la dedicación de los artistas.

Además, con el deseo de acercar las pinturas populares vietnamitas al público y a los amigos internacionales, los artistas han participado en muchos eventos nacionales e internacionales como: Festival de Diseño Creativo 2022, Festival de Hue 2022, participando en el Día de Vietnam en Japón, Día de Vietnam en Francia 2023 y muchas exposiciones en Corea, China, ...

En particular, en 2024, el grupo de artistas implementó el proyecto "Pintura a Color - Folk", donde el público podrá experimentar la pintura de famosas pinturas folclóricas en papel ultrarresistente, lavable, planchable, resistente al moho, al desgarro y autodestructivo, además de ser ecológico. Esto ayuda a todos, especialmente a las generaciones más jóvenes, a acercarse a las pinturas folclóricas vietnamitas, creando así conciencia sobre la importancia de preservar la imagen y el valor del arte popular de la nación. Al mismo tiempo, contribuye a minimizar el impacto negativo en el medio ambiente de su producción y uso.

"Lo mejor es que, no solo en Vietnam, sino en todos los lugares donde llevamos pinturas populares vietnamitas, estas son apreciadas y recibidas por el público, especialmente por los jóvenes. Esto nos llena de alegría y nos llena de orgullo por el trabajo que realizamos", expresó el Sr. Pham Ngoc Long.

Aplicación en el diseño moderno

Además de revivir las pinturas populares vietnamitas, el diseñador Trinh Thu Trang (Universidad de Arquitectura) busca renovar las pinturas populares de Hang Trong a través de las artes aplicadas.

Según el diseñador Trinh Thu Trang: «Al investigar las pinturas populares, me impresionó la creatividad de nuestros antepasados. En particular, las pinturas de Hang Trong transmiten muchos significados y valores espirituales y estéticos del pueblo vietnamita, valores que aún se mantienen intactos en la vida actual. Sin embargo, con los rápidos cambios en la vida y la tecnología, muchos valores tradicionales, incluidas las pinturas de Hang Trong, están siendo reemplazados y olvidados, o simplemente se exhiben como artefactos de una época pasada. Sería una lástima que esos valores se olvidaran».

Gracias a ello, comprendí que transformar y crear materiales populares para crear nuevos productos que aporten valor práctico y eficiencia a la vida moderna es fundamental. A partir de ahí, mis colegas y yo fundamos el grupo S River con el objetivo de preservar, promover, explotar y desarrollar la pintura popular vietnamita, y las pinturas de Hang Trong son las primeras que creamos.

Sin embargo, la diseñadora Trinh Thu Trang no intenta replicar las pinturas populares ni aferrarse a elementos históricos, sino que destila los motivos y detalles únicos de la cultura popular en las pinturas de Hang Trong, con potencial para ser aplicados a la vida moderna, al trabajo actual de diseñadores gráficos, diseñadores de moda , diseñadores de interiores y otros artistas. De este modo, ha contribuido a revivir los antiguos valores populares, que se pueden encontrar fácilmente en cualquier ámbito de la vida. Hasta la fecha, el grupo ha lanzado numerosos productos con motivos impresos de las pinturas de Hang Trong, como telas, pañuelos de seda, ropa, bolsos, zapatos, postales, fundas de almohada...

La diseñadora Trinh Thu Trang comentó: «En cada producto, elegimos algunos detalles, motivos, imágenes y paletas de colores que nos gustan de una o dos pinturas. Luego, los creamos, imaginamos, organizamos y combinamos para crear nuevos valores estéticos, en un nuevo contexto, con una nueva misión y la posibilidad de aplicarlos a la vida. Sin embargo, afirmo que todos los nuevos productos que creamos tienen su origen en las pinturas populares de Hang Trong».

Sin detenerse ahí, consciente de la escasez de materiales tradicionales con identidad vietnamita en la industria del diseño, la diseñadora Trinh Thu Trang ha recopilado sus ideas y conocimientos para crear un libro especializado en la investigación y aplicación de motivos y colores folclóricos vietnamitas en el diseño, titulado "Colores Vietnamitas". Hasta la fecha, los motivos y paletas de colores de las pinturas folclóricas de Hang Trong se han extendido, creando una nueva tendencia en la industria del diseño vietnamita.

"Al digitalizar los patrones típicos y las paletas de colores de las pinturas de Hang Trong, espero que se convierta en un enorme y valioso tesoro de documentos culturales para que los jóvenes puedan comenzar a crear sus propios proyectos personales relacionados con el arte popular", dijo el diseñador Trinh Thu Trang.

Apreciando la forma en que trabajan los artistas, la Dra. Lu Thi Thanh Le, profesora del Departamento de Industrias Culturales y Creativas, Facultad de Ciencias Interdisciplinarias, Universidad Nacional de Hanoi, compartió: En los últimos años, hemos discutido mucho sobre el problema de la cultura tradicional de la nación que corre el riesgo de perderse cuando el público, especialmente los jóvenes, son cada vez más distantes y olvidadizos. Por lo tanto, cuando los artistas vuelven a investigar, crear y desarrollar culturas tradicionales de la nación como: laca, pinturas Hang Trong, seda, ... han contribuido a crear una identidad y personalidad muy nuevas para los valores tradicionales en la vida moderna, lo que facilita el acceso del público, especialmente los jóvenes. Esto no solo ayuda a revivir la cultura de la nación, sino que también contribuye a mantener las ocupaciones tradicionales que se están perdiendo, creando así las condiciones para que la economía local y el país se desarrollen.

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Fuente: https://toquoc.vn/khoac-len-tranh-dan-gian-mot-dien-mao-moi-20240621145502663.htm