Dando un "nuevo aspecto" a las pinturas populares.

Uso creativo de materiales tradicionales

Según el presidente de Latoa Indochine, Pham Ngoc Long: "Al repasar nuestra historia cultural, encontraremos las huellas doradas de la pintura popular vietnamita. Estas pinturas son muy apreciadas por quienes las compran para decorar sus hogares durante las fiestas y celebraciones. Sin embargo, hoy en día, la demanda de decoración para el hogar es muy diferente a la de antes; pocas personas siguen utilizando pinturas populares para decorar sus casas. Por lo tanto, si queremos que la pintura popular se conserve y prospere en un entorno moderno, debemos hacerla más bella, más valiosa y más útil...".

Las pinturas folclóricas se adaptan a materiales lacados tallados.

«A raíz de esto, nos dimos cuenta de que necesitábamos encontrar maneras de difundir y desarrollar esos valores de una forma más contemporánea. En 2022, decidimos formar el grupo Latoa Indochine, donde Latoa significa "difusión". Tras investigar y experimentar con diversas soluciones, decidimos adaptar las pinturas folclóricas a la laca tallada, combinando de forma creativa dos métodos de pintura tradicionales: la laca y la laca tallada, para lograr pinturas folclóricas modernas, elegantes y altamente adaptables a diversos espacios arquitectónicos», declaró el Sr. Pham Ngoc Long.

A partir de ahí, los artistas esbozan cada cuadro utilizando la técnica de tallar detalles en relieve para crear las líneas negras, al estilo de las pinturas tradicionales. A continuación, aplican color con laca y pintura marrón rojiza, seguidas de pan de oro y plata, capa por capa, y pulen cada una. Si bien se trata de un método novedoso, cada obra terminada conserva el valor y la belleza tradicionales del país; por el contrario, enriquece y realza la pintura popular.

Rimas infantiles

Tras más de dos años de dedicación y desarrollo, los artistas de Latoa Indochine han creado cientos de obras basadas en motivos de la pintura popular. La mayoría se inspiran en temas conocidos de los estilos de pintura popular Hang Trong, Dong Ho y Kim Hoang, como "El gallo divino", "La boda de los ratones", "La carpa contemplando la luna", "Cinco tigres", etc.

Además de pinturas inspiradas en el arte popular, también hay otras obras como "Truc Lam Dai Si Xuat Son Do" y "Huong Van Dai Dau Da", inspiradas en el budismo, y un retrato de la famosa figura de Nguyen Trai... todo lo cual demuestra la dedicación y la pasión de los artistas.

Además, con el deseo de acercar la pintura folclórica vietnamita al público y a los amigos internacionales, los artistas han participado en numerosos eventos nacionales e internacionales, tales como: el Festival de Diseño Creativo 2022, el Festival de Hue 2022, el Día de Vietnam en Japón, el Día de Vietnam en Francia 2023 y muchas exposiciones en Corea del Sur, China, etc.

Los niños participan en una experiencia de pintura folclórica en el taller de pintura folclórica.

En concreto, en 2024, el grupo de artistas trabajó en el proyecto de Pintura Popular, donde el público pudo experimentar la pintura de estilos de arte popular famosos sobre papel superresistente, lavable, planchable, resistente al moho y a las rasgaduras, y biodegradable, lo que lo convierte en un producto ecológico. Esto ayuda a todos, especialmente a las nuevas generaciones, a acercarse al arte popular vietnamita, fomentando así la concienciación sobre la preservación de la imagen y el valor artístico del arte popular del país. Al mismo tiempo, contribuye a minimizar el impacto ambiental negativo derivado del proceso de producción y uso.

"Nos complace enormemente que, no solo en Vietnam sino en todos los lugares a los que llevamos las pinturas folclóricas vietnamitas, sean apreciadas y bien recibidas por el público, especialmente por los jóvenes; eso nos llena de alegría y nos enorgullece aún más del trabajo que realizamos", expresó el Sr. Pham Ngoc Long.

Aplicaciones en el diseño moderno

Además de revivir las pinturas folclóricas vietnamitas, la diseñadora Trinh Thu Trang (de la Universidad de Arquitectura) busca un nuevo enfoque del estilo de pintura folclórica Hang Trong a través del arte aplicado.

Productos con motivos inspirados en las pinturas de Hang Trong.

Según la diseñadora Trinh Thu Trang: «Durante mi investigación sobre la pintura popular, me sentí cada vez más impresionada por la creatividad de nuestros antepasados. En particular, las pinturas Hang Trong transmiten muchos significados y valores, tanto espirituales como estéticos, para el pueblo vietnamita, y estos valores permanecen intactos en la vida contemporánea. Sin embargo, con los rápidos cambios en la vida y la tecnología, muchos valores tradicionales, incluidas las pinturas Hang Trong, están siendo reemplazados y olvidados, o solo se exhiben como reliquias de una época pasada. Sería una gran lástima que estos valores se descuidaran».

A través de esta experiencia, comprendí que transformar e innovar los materiales tradicionales para crear nuevos productos que aporten valor práctico y eficacia a la vida moderna es sumamente necesario. Por ello, mis colegas y yo fundamos el grupo S River con el objetivo de preservar, promover, explotar y desarrollar la pintura popular vietnamita, siendo las pinturas Hang Trong el primer tipo con el que trabajamos.

Productos de seda con diseños inspirados en las pinturas de Hang Trong.

Sin embargo, el enfoque de la diseñadora Trinh Thu Trang no se limita a copiar el arte popular y adaptarlo al presente, ni se aferra a elementos históricos. En cambio, selecciona motivos y detalles folclóricos únicos de las pinturas Hang Trong que tienen el potencial de aplicarse a la vida moderna y al trabajo actual de diseñadores gráficos, de moda , de interiores y otros artistas. De esta manera, ha contribuido a revivir antiguos valores populares, haciéndolos fácilmente accesibles en la vida cotidiana. Hasta la fecha, el grupo ha producido numerosos productos que incorporan motivos de las pinturas Hang Trong, como telas, pañuelos de seda, ropa, bolsos, zapatos, postales y fundas de almohada.

La diseñadora Trinh Thu Trang comentó: «En cada producto, seleccionamos algunos detalles, patrones, imágenes y paletas de colores que nos gustan de una o varias pinturas, luego los creamos, imaginamos, organizamos y combinamos para generar nuevos valores estéticos, ubicados en un nuevo contexto, con una nueva misión y que pueden aplicarse a la vida cotidiana. Sin embargo, afirmo que todos los nuevos productos que creamos tienen su origen en las pinturas populares de Hang Trong».

Análisis de los colores y patrones de las pinturas de Hang Trong en "Paleta de colores vietnamita"

No contenta con eso, y consciente de que la industria del diseño carecía de materiales tradicionales que reflejaran la identidad vietnamita, la diseñadora Trinh Thu Trang recopiló sus ideas y conocimientos para crear un libro especializado en la investigación y aplicación de motivos y colores folclóricos vietnamitas en el diseño, titulado "Colores folclóricos vietnamitas". Hasta la fecha, los patrones y paletas de colores de las pinturas folclóricas de Hang Trong han comenzado a aplicarse ampliamente, creando una nueva tendencia en la industria del diseño vietnamita.

"Al digitalizar los motivos típicos y las paletas de colores de las pinturas de Hang Trong, espero crear un recurso cultural vasto y valioso que los jóvenes puedan utilizar para iniciar sus propios proyectos relacionados con el arte popular", dijo la diseñadora Trinh Thu Trang.

La Dra. Lu Thi Thanh Le, profesora del Departamento de Industria Cultural y Creatividad de la Facultad de Ciencias Interdisciplinarias de la Universidad Nacional de Vietnam en Hanói, expresó su gran aprecio por el enfoque de los artistas: «En los últimos años, hemos debatido ampliamente sobre el riesgo de que la cultura tradicional del país desaparezca, ya que el público, especialmente los jóvenes, se distancia cada vez más de ella y la olvida. Por lo tanto, cuando los artistas retoman la investigación, la creación y el desarrollo de las tradiciones culturales nacionales, como la laca, las pinturas Hang Trong, la seda, etc., contribuyen a crear una nueva identidad y personalidad para los valores tradicionales en la vida moderna, haciéndolos más accesibles al público, en especial a los jóvenes. Esto no solo ayuda a revitalizar la cultura nacional, sino que también contribuye a preservar las artesanías tradicionales que están desapareciendo, creando así las condiciones para el desarrollo económico tanto de la localidad como del país».

Fuente: https://toquoc.vn/khoac-len-tranh-dan-gian-mot-dien-mao-moi-20240621145502663.htm