Periodista: Actualmente está diseñando nueve obras para participar en tres festivales de teatro desde ahora hasta finales de año. Con tantos proyectos en marcha, ¿de dónde saca el material para evitar la repetición?
Artista Tran Hong Van. (Foto: THANH HIEP)
- Artista TRAN HONG VAN: En ese momento, había tres festivales: el Festival de Teatro Cai Luong, el Festival de Teatro de Hanoi y el Festival de Teatro de Ciudad Ho Chi Minh, así que el trabajo se acumuló. Mirando hacia atrás, tuve que diseñar el arte para nueve obras en un proceso continuo: "Coral Rojo" (Teatro Tran Huu Trang), "La Gema" (Teatro Tay Do), "La Puerta Parcialmente Cerrada" (Teatro Cai Luong de Vietnam), "El Frágil Reino del Amor" (Asociación de Literatura y Artes de Dong Nai), "El Verdadero Destino" (Asociación de Literatura y Artes de Can Tho ), "Aspiración por la Paz" (Teatro Dramático de Ciudad Ho Chi Minh), "Gente del Bosque de Melaleuca" (Compañía Cai Luong de Long An), "Tierra Misteriosa" (Teatro de Artes del Sur) y "La Aldea Extraña" (Teatro de Artes Truong Hung Minh).
La obra "Junto al río Long Khot", del grupo artístico Long An Cai Luong, que ganó el premio a la obra más destacada en el Festival Nacional de Cai Luong de 2021, tuvo un diseño de escenografía a cargo del artista Tran Hong Van (foto proporcionada por el autor).
El material que encuentro proviene de los guiones; los leo, los analizo y los comento con los autores y directores. Cada guion tiene su propio estilo, por lo que es difícil encontrar algo que ya haya sido copiado.
¿Por qué elegiste estudiar diseño escénico y cinematográfico en la Escuela Superior de Teatro y Cine de Ciudad Ho Chi Minh?
—Fue el destino. Quizás la profesión me eligió a mí, porque al principio me apasionaba la arquitectura, pero luego me matriculé en diseño escénico. Había doce alumnos en la clase, pero solo cinco completaron sus proyectos de fin de carrera; tres se dedicaron al cine y dos al teatro. Y hoy, solo yo sigo en el campo del diseño escénico. Dos años después, recibí el premio al Artista Destacado en el Festival Nacional de Teatro Profesional de 2009 por mi trabajo en la obra "Dòng nhớ" de la Artista Emérita Hạnh Thúy.
De todos los premios que has recibido, ¿cuál es tu actuación favorita en términos de diseño artístico?
Me encanta cada obra porque es mi creación. Aprendo mucho de mis propios trabajos; cada obra es una oportunidad para explorar diferentes lenguajes del arte teatral. Mi objetivo es lograr efectos escénicos de gran impacto. En cada obra, la escenografía y el espacio son siempre elementos importantes, porque cuando se levanta el telón, lo primero que cautiva al público es el diseño escénico.
Actualmente, muchas obras de teatro abusan de las pantallas LED, lo que perjudica el aspecto artístico. Si están bien diseñadas, pueden ser de gran ayuda para la actuación, pero su uso excesivo, que sustituye gradualmente la escenografía, limita la creatividad del director.
Tras años de preparación, fundó la Red Cloud Creative Academy con el deseo de contribuir a cambiar la mentalidad sobre el diseño escénico. ¿Qué importancia tiene este trabajo para su carrera?
He aprendido de muchos maestros en la profesión, desde diseñadores hasta directores, y todos ellos sienten pasión por complementar la fuerza laboral en el diseño escénico. Esto es urgente porque la generación más joven en este campo se guía únicamente por la intuición, en lugar de recibir una formación básica.
Siempre he deseado que el teatro de Ciudad Ho Chi Minh contara con una programación a la altura de los estándares internacionales, orientada al turismo. Un escenario con una inversión adecuada, grandioso y profundamente arraigado en la identidad vietnamita. No solo el diseño sería excepcional, sino que los actores, directores, el sonido, la iluminación, el contenido y el mérito artístico también serían de alta calidad, creando nuevos valores estéticos para el público.
Se han realizado numerosos talleres para debatir soluciones que permitan superar los retos a los que se enfrenta el escenario. ¿Cuáles son sus expectativas tras los tres próximos festivales?
Espero que el pensamiento creativo se transforme y se fomente con mayor intensidad y profundidad en todos los aspectos. Es admirable que las unidades artísticas hayan superado tantas dificultades con las instalaciones y la infraestructura escénica durante festivales y concursos. Espero que los tres festivales presenten espectáculos excelentes que atraigan público y tengan una larga trayectoria en cartelera, en lugar de quedar archivados.
En Ciudad Ho Chi Minh hay muy pocos escenógrafos profesionales. ¿Tiene alguna sugerencia para que las autoridades aborden esta situación?
En realidad, el número de estudiantes que cursan esta carrera es muy reducido. Algunos jóvenes sin experiencia previa se adentran en el mundo del diseño escénico; si bien sienten pasión y plasman su inspiración en sus diseños, carecen de conocimientos básicos, lo que se traduce en numerosos fallos y estilos inconsistentes. Para atraer a jóvenes a estudiar este campo, se necesitan mecanismos específicos.
Para mí, la Red Cloud Creative Academy es el punto de partida para hacer realidad mi gran sueño: contribuir a la formación de personas con talento en diseño escénico para satisfacer las demandas actuales del mercado. Espero que sean la próxima generación capaz de cubrir las necesidades del mercado.
¿Qué consejos les darías a los jóvenes diseñadores de escenografía?
Actualmente, la industria teatral atraviesa dificultades financieras, lo que obliga a los productores a recortar inversiones. Por lo tanto, es improbable que confíen el diseño a jóvenes. Desde que comencé mi carrera, no he buscado la fama ni la fortuna, sino que me he centrado por completo en aprender y adquirir experiencia. Me ofrecí como voluntario para trabajos ocasionales e hice todo lo posible por aprender. Ser proactivo me brindó la creatividad necesaria para triunfar en mi carrera. Gracias a mis experiencias, me he adaptado a cualquier situación. El 70% de mi conocimiento proviene de experiencias reales vividas durante mis estudios, las cuales utilizo para crear diseños escénicos artísticos.
En 2011, recibí una beca completa para estudiar en Sichuan, China. Ahora, si tengo tiempo, me gustaría solicitar plaza para seguir estudiando en países con programas de diseño teatral de primer nivel para ampliar mis conocimientos.
"La artista Tran Hong Van ha ganado 6 medallas de oro individuales y 28 medallas de oro por equipos con sus grupos artísticos creativos."
Fuente: https://nld.com.vn/hoa-si-tran-hong-van-nang-dong-giup-toi-thich-ung-trong-moi-hoan-canh-196240921194118117.htm
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