La apacible campiña plasmada en las acuarelas de Vu Thanh Tam.

El encanto sereno del campo se refleja de forma onírica en 30 acuarelas de la exposición "Paisajes Pacíficos" del artista Vu Thanh Tam en Ciudad Ho Chi Minh.

El encanto apacible del campo no se observa con la mirada ajena a la cultura urbana, sino que se siente con la nostalgia propia de quien vive en el campo. Este encanto, plasmado en las pinturas de Vu Thanh Tam, surge del amor que el artista siente por el campo, como él mismo expresa: «Como hombre de campo, encuentro todo a mi alcance; al entrar en el jardín, uno encuentra verduras, frutas y una calidez sencilla y rústica».

El artista Vu Thanh Tam elige los paisajes rurales como fuente de inspiración para su obra. Foto: Proporcionada por el artista.

La exposición "Paisajes Pacíficos" en la Galería 22 de Ciudad Ho Chi Minh (del 22 de mayo al 1 de junio) marca la primera exposición del artista Vu Thanh Tam a la edad de 45 años. ¿Por qué se adentró tan tarde en el mundo creativo? El artista Vu Thanh Tam compartió abiertamente: “Cuando era niño, mi casa estaba cerca de una escuela primaria. La escuela no tenía puerta y las aulas tenían puertas prácticamente inexistentes. Solía ​​ir allí a recoger trozos de papel, llevarlos a casa, dibujar en ellos y pegarlos en las paredes de madera. Al crecer, mi familia tenía dificultades económicas y teníamos muchos hermanos, así que no tuve el valor de elegir el camino que amaba. Me incliné por el diseño gráfico y trabajé para empresas durante unos 8 años. Después, inicié mi propio negocio en la industria del café. Apenas llevaba 3 años en el negocio cuando llegó la pandemia de Covid-19. El confinamiento me permitió reflexionar sobre mí mismo; vi todo a mi alrededor como bello, simple y lleno de emociones positivas. Decidí volver a mí mismo, a mi pasión de la infancia: el dibujo”.

"El puerto" de Vu Thanh Tam.

El artista Vu Thanh Tam se inspiró en la serena belleza del campo para retomar la pintura. Le cautivan los paisajes frescos, exuberantes, cálidos y típicamente vietnamitas. Cada acuarela fue creada una tras otra, con calma y alegría. La exposición "Paisajes Pacíficos" sirve como un breve resumen de los últimos cuatro años y también como una parada antes del extenso camino que le espera al artista Vu Thanh Tam.

"Es mediodía" de Vu Thanh Tam.

Después de los cuarenta, el cambio es difícil de lograr, pero el artista Vu Thanh Tam eligió el cambio para abrir una nueva puerta en su vida. ¿Cuál es esa puerta? Dedicar una cierta cantidad de tiempo cada semana a la pintura a la acuarela, algo que parece obvio para quienes estudian arte, pero en realidad, no mucha gente lo consigue.

El "potencial oculto" de Vu Thanh Tam.

Tras graduarse en la escuela de arte y después de unos diez años de experiencia laboral, solo alrededor del 10 % de los artistas logran dedicarse a tiempo completo a la pintura. Sinceramente, dedican aproximadamente el 10 % de su tiempo a pintar los sábados y domingos, teniendo solo los fines de semana libres para hacerlo. Al igual que muchos otros, el artista Vu Thanh Tam tampoco ha podido dedicarse por completo al arte debido a sus responsabilidades familiares y la necesidad de ganarse la vida.

"Calabaza amarga" de Vu Thanh Tam.

Respecto a la exposición "Paisaje Pacífico", el curador Ly Doi comentó: "Si nos preguntan si las pinturas de Vu Thanh Tam son lo suficientemente buenas, sinceramente, la respuesta aún no es del todo acertada. Pero sus obras demuestran sinceridad, progreso y una creciente seguridad en todos los aspectos".

Las pinturas de Vũ Thành Tâm están impregnadas de sutiles ansiedades, frustraciones reprimidas a punto de estallar y emociones teñidas de vacilación. Habiendo vivido en las afueras de Gia Định, sus pinturas de este período capturan el alma del campo, los viejos ritmos de vida que aún perduran en medio del torbellino de la urbanización. Una gallina incubando huevos, una enredadera de calabazas fragantes con frutos, una cesta de carambolas recién cosechadas, un racimo de plátanos maduros recién cortados, un ramo de nenúfares morados, un embarcadero, un manojo de paja seca… estas son imágenes que aún existen aquí y allá en las afueras de Gia Định, imágenes que podrían desaparecer por completo en 3 a 5 años.

"Regalos del campo" de Vu Thanh Tam.

Las pinturas de Vũ Thành Tâm también representan a seres queridos y actividades cotidianas como tostar café, leer y cocinar; además, pinta símbolos y sacramentos religiosos. Quizás, estos misterios y sacramentos cotidianos sean una de las puertas que Vũ Thành Tâm pueda abrir en los próximos años. Si logra plasmar estos temas, contribuirá en parte a elevar el realismo de la acuarela, revelando inquietudes arraigadas y, lo que es más importante, creando un espacio único para Vũ Thành Tâm dentro de la comunidad vietnamita de acuarelistas.

"Una madre bondadosa" de Vu Thanh Tam.

Respecto al protagonismo del paisaje rural apacible en las pinturas de Vu Thanh Tam, el investigador Quach Cuong comentó: «Las pinturas de Vu Thanh Tam capturan el cariño de la gente del campo del sur de Vietnam. Un sentimiento genuino, sencillo y directo, pero a la vez rico y profundo como la tierra aluvial depositada a lo largo de los años. Los espectadores pueden reconocerlo fácilmente en la forma en que él percibe las pequeñas y simples cosas de la vida. Una carambola en sus pinturas no es solo una fruta, sino una llamada a la infancia. Un racimo de plátanos no es solo un producto de su pueblo natal, sino que representa el significado y el afecto de la gente del campo».

"Una vida de vagabundeo" de Vu Thanh Tam.

Desde una perspectiva pictórica, las acuarelas de Vu Thanh Tam no siguen la senda de exhibir destreza técnica ni las manipulaciones dramáticas y espontáneas que a menudo se ven en muchos acuarelistas contemporáneos. En cambio, opta por dominar la técnica a través de la contención y la emoción. Sus pinturas se inclinan hacia representaciones realistas ricas en atmósfera, donde la luz y la suavidad y fluidez del agua desempeñan un papel fundamental en la creación de una sensación de memoria.

El "legado" de Vũ Thành Tâm.

Los tonos verdes, marrones terrosos, amarillos pajizos o grises violáceos se tratan con relativa delicadeza, con poco contraste, creando un ritmo visual que evoca la atmósfera del suroeste de Vietnam. Si bien sus pinturas a veces muestran la influencia del diseño gráfico en la forma en que construye y controla los detalles, es precisamente esta sencillez la que confiere autenticidad y riqueza emocional a las acuarelas de Vu Thanh Tam.

Fuente: https://nongnghiepmoitruong.vn/net-que-an-lanh-trong-tranh-mau-nuoc-vu-thanh-tam-d812693.html