Autoproclamadas 'obras maestras'

En 2024 se produjo una nueva ola en la taquilla vietnamita. Tras la pandemia de la COVID-19, la industria cinematográfica parece haber recuperado su antiguo esplendor, batiendo récords de taquilla sin cesar. Sin embargo, tras estas cifras impresionantes se esconde otra realidad: la mayoría de las películas, a pesar de alcanzar enormes ingresos en taquilla, carecían de la calidad artística necesaria.

Se ha establecido un nuevo récord.

El año 2024 marcó un auge para el cine vietnamita, con muchas películas que recaudaron más de 100 mil millones de VND. En particular, "Mai", de Tran Thanh, recaudó más de 551 mil millones de VND, convirtiéndose en el mayor éxito de taquilla. Esta película vietnamita ha alcanzado la mayor recaudación de la historia. Además, "Face Off 7: A Wish", de Ly Hai, también recaudó más de 482 mil millones de VND, lo que confirma su gran éxito entre el público.

A pesar de la importante inversión realizada, el proyecto "Príncipe de Bac Lieu" no alcanzó el éxito esperado.

El hecho de que las películas recauden cientos de miles de millones de dongs es una buena señal, pero los altos ingresos no siempre se traducen en una calidad artística superior. «En el contexto actual, muchos productores persiguen tendencias pasajeras, creando películas predecibles: tramas sencillas, personajes superficiales y elementos de entretenimiento trillados. Estas películas pueden ser grandes éxitos de taquilla, pero carecen del potencial para convertirse en iconos culturales o dejar una huella perdurable», comentó la profesora Phuong Dung (Universidad de Teatro y Cine).

Primero, analicemos "El Príncipe de Bac Lieu", una de las películas más esperadas del año gracias a su extensa promoción, que incluyó más de 300 magníficos trajes de época. Sin embargo, a pesar de la estética visual y la historia que gira en torno a un hombre rico y famoso, la película recibió reacciones encontradas. Muchos espectadores comentaron que el guion carecía de realismo, los personajes de profundidad y el estilo narrativo recordaba al de las series de televisión de larga duración.

De manera similar, Mai, una obra que supuestamente aborda temas sociales delicados como la desigualdad de género, las aspiraciones individuales dentro de un contexto familiar tradicional y los cambios de la sociedad contemporánea, fue criticada tanto por el público como por la crítica por su guion, las actuaciones e incluso su ritmo, que consideraron carente de creatividad y basado en gran medida en fórmulas familiares de las películas de entretenimiento: “Los intentos de humor fracasaron; los temas sociales de la película se parecían más a piezas literarias controvertidas que a la transmisión de un mensaje…”.

"Face Off 7, One Wish" es otro ejemplo. Aunque la película recaudó más de 482 mil millones de VND, los críticos describieron su trama como "tan superficial como el papel", ilógica, y las actuaciones como poco convincentes, lo que demuestra una falta de inversión en calidad artística.

La película Mai fue un éxito de taquilla, pero no consiguió ninguna nominación a uno de los eventos culturales más destacados del año.

A pesar de haber recaudado 127 mil millones de VND, Ma Da fue criticada por su modesta calidad, con un guion inconexo y efectos especiales deficientes, pero aun así generó grandes ganancias gracias a su atractiva temática de terror.

Aún autoproclamadas "obras maestras".

“Las estrategias de relaciones públicas actuales son pura magia: transforman una película mediocre en un ‘fenómeno’ con solo unas cuantas historias sensacionalistas o escándalos entre bastidores. Imágenes glamurosas, tráileres ingeniosamente editados y un equipo de líderes de opinión que colman de elogios la película hacen creer al público que está a punto de ver una obra maestra. Pero cuando se apagan las luces, lo único que queda es la decepción. Los medios ya no son un puente entre el arte y el público, sino que se han convertido en una máquina que crea ilusiones, empujando al público a un torbellino de manipulación conceptual”, comentó el investigador Nguyen Khoa.

Otro problema que agrava la brecha entre la recaudación en taquilla y la calidad de las películas en Vietnam se atribuye a los críticos de cine. «En lugar de actuar como "guardianes" que ayudan al público a distinguir entre películas auténticas y falsificadas, estos críticos suelen convertirse en meras herramientas de promoción para los productores. Sus artículos, que adulan indiscriminadamente, y sus elogios desmedidos a películas mediocres no solo confunden al público, sino que también socavan el papel de la crítica artística. Y lo que es aún más lamentable, algunos críticos se mueven por el afán de lucro, convirtiendo su pluma en un producto fácilmente comercializable», añadió el profesor Phuong Dung.

Escena de la película "Lật Mặt" (Cara a cara).

El Sr. Nguyen Khoa también cree que es hora de que los productores y directores miren más allá de las cifras de taquilla a corto plazo. Una película verdaderamente exitosa no se trata solo de atraer a una gran audiencia, sino también de su capacidad para plantear grandes interrogantes, transmitir mensajes significativos y contribuir al enriquecimiento del panorama cultural vietnamita. Esto requiere una inversión seria en todos los aspectos, desde el guion y la actuación hasta la narrativa, y un cambio radical en la concepción cinematográfica.

El público también desempeña un papel fundamental en la calidad del cine. Si el público solo consume películas fáciles de digerir, los cineastas no tendrán motivación para elevar los estándares artísticos.

"El cine vietnamita necesita algo más que cifras de taquilla. El público merece disfrutar de obras que no solo llenen los bolsillos de los productores, sino que también enriquezcan los valores culturales y emocionales", concluyó el Sr. Khoa.

Fuente: https://baoquangninh.vn/nhung-kiet-tac-tu-phong-3336359.html