Este también es un tema de investigación del Instituto de Cultura, Artes, Deportes y Turismo de Vietnam (VICAST). El periódico HanoiMoi entrevistó a la profesora asociada Dra. Do Thi Thanh Thuy, jefa del Departamento de Investigación Cultural de VICAST y líder del proyecto, sobre los puntos destacados de este tema.

- ¡Profesora Do Thi Thanh Thuy! Acceder al mercado del arte en el contexto de la promoción de la industria cultural es hoy un requisito esencial, pero también completamente nuevo para Vietnam. ¿Cómo evalúa esta afirmación?
El mercado del arte es un componente crucial de la economía creativa, el núcleo del concepto de "industrias culturales". En Vietnam, a lo largo de los años, el Partido y el Estado han desarrollado diversas políticas y orientaciones para el desarrollo de las industrias culturales. La Resolución n.° 03-NQ/TW (V Conferencia del Comité Central del VIII Congreso del Partido) describió la "Política Económica en Cultura" y la "Política Cultural en la Economía"; la Resolución 33-NQ/TW (IX Conferencia del Comité Central del XI Congreso del Partido) estableció el objetivo de "construir un mercado cultural próspero, promover el desarrollo de las industrias culturales y fortalecer la promoción de la cultura vietnamita". La Estrategia para el Desarrollo de las Industrias Culturales de Vietnam hasta 2020, con visión a 2030, afirma que las industrias culturales son un componente importante de la economía nacional. Cabe destacar que, gracias a esto, se ha incrementado significativamente la concienciación general de toda la sociedad respecto al desarrollo de las industrias culturales.
Como uno de los elementos centrales de la industria cultural, el mercado del arte tiene un impacto positivo en el desarrollo socioeconómico, generando un efecto multiplicador de valores, promoviendo la innovación, contribuyendo a la preservación y promoción de la identidad cultural y fortaleciendo el poder blando del país en el contexto de la globalización. El mercado del arte puede generar ingresos directos, a la vez que abre nuevos mercados y promueve industrias complementarias como el turismo , la alimentación y bebidas, las compras, el diseño, los medios de comunicación, la publicidad, los seguros y la logística, integrando el arte en la economía creativa. Además, crea medios de vida, mejora la calidad de vida y promueve la inclusión social.
Este campo es particularmente importante porque impacta profundamente el alma, la mente, el pensamiento, las emociones y la cosmovisión de cada individuo. Crecemos con canciones, melodías, poemas, historias... Las obras literarias y artísticas que amamos nos llevan a otros mundos, a la vez que crean productos y servicios culturales relacionados con la comida, la ropa, la vivienda, el transporte... que consumimos y experimentamos a diario.
En los últimos años, el mercado del arte vietnamita se ha visto inundado de productos culturales importados. Por lo tanto, es fundamental identificar, investigar y comprender la dinámica del mercado nacional del arte, e implementar políticas adecuadas para fortalecer su capacidad interna y, al mismo tiempo, conquistar el mercado global. Esto apunta al desarrollo sostenible, moderno y distintivo del mercado del arte vietnamita.
- Sí, recientemente la Resolución 57-NQ/TW «reconoce el potencial y el papel de la cultura como motor económico en la era digital». En su opinión, ¿cómo ha impactado esta Resolución en el mercado del arte y en la investigación sobre este mercado?
La Resolución n.º 57-NQ/TW del Politburó, de 22 de diciembre de 2024, si bien no menciona directamente el "mercado del arte", ha concientizado sobre la importancia de construir bases institucionales e infraestructura digital (datos, plataformas digitales, marco legal sobre propiedad intelectual, transacciones digitales, etc.), lo que contribuye a orientar la creación y expansión de modelos de transacciones de arte en línea, exposiciones digitales y bases de datos sobre obras de arte y artistas. Esto crea simultáneamente un nuevo espacio para la investigación del mercado del arte, con acceso a fuentes de datos más completas y la aplicación de métodos de investigación interdisciplinarios (que combinan estudios de arte, economía, ciencia de datos, derecho, etc.).
Sin embargo, el proceso de digitalización y comercialización también plantea el riesgo de aumentar la mercantilización, estandarizar la estética y concentrar el poder en grandes plataformas, lo que plantea numerosas preguntas cruciales sobre la autonomía y el papel social del arte. Por lo tanto, la Resolución 57 abre oportunidades para el desarrollo y la investigación del mercado del arte y destaca la urgente necesidad de abordar este campo con marcos teóricos críticos y exhaustivos desde múltiples perspectivas y enfoques, incluyendo debates sobre las industrias culturales y creativas, la economía cultural y el mercado del arte.

-Abordar un problema nuevo y complejo necesariamente presenta muchas dificultades, ¿no es así, señora?
Estudiar el mercado del arte es un tema muy difícil y complejo. Este mercado comparte similitudes con el mercado de bienes comunes, pero también posee características únicas. Los bienes artísticos se diferencian de los bienes económicos comunes en que poseen valor tanto cultural como económico; sin embargo, la relación entre estos dos valores, si bien correlacionada, no siempre es idéntica. En muchos casos, el valor artístico puede coexistir e integrarse, contribuyendo a impulsar el valor económico, pero, al mismo tiempo, en muchos otros casos, el valor cultural/artístico puede permanecer independiente. Por lo tanto, se trata de una relación compleja, dinámica e imperfecta.
La naturaleza arriesgada e impredecible del mercado también es un punto a considerar: los valores del mercado del arte pueden verse muy influenciados por las interacciones multifacéticas entre la demanda y el gusto del público, el poder de los intermediarios, el capital social, el capital simbólico, etc., en lugar de adherirse a principios económicos transparentes.
La investigación del mercado del arte debe situarse en la intersección de teorías y reflexiones epistemológicas multifacéticas sobre el arte, la política y el comercio... enfrentando numerosos desafíos como el valor y el precio, la lógica artística y la lógica económica, la dinámica de la cadena de valor en el contexto de la digitalización y la ciencia y la tecnología, la complejidad del ecosistema creativo...
- Basándose en los resultados iniciales de la investigación de este proyecto en tres áreas: pintura, cine y organización de programas y eventos de música en vivo, ¿qué tendencias cree que se desarrollarán en estos campos?
El mercado del arte vietnamita es muy prometedor y dinámico. Actualmente, Vietnam cuenta con un vasto mercado interno de más de 100 millones de personas, de las cuales el 50% tiene menos de 40 años. Este grupo, surgido en la posguerra, representa una base de consumidores con un fuerte poder adquisitivo, especialmente en un entorno empresarial cada vez más innovador.
Además, han surgido numerosos jóvenes talentos, capaces de digitalizarse, con conexiones globales y apasionados por la producción y comercialización de productos y servicios culturales y artísticos, convirtiéndose en un recurso humano crucial para el desarrollo del mercado artístico nacional. El ecosistema artístico también se encuentra en rápida expansión, con una infraestructura cultural y redes profesionales cada vez más sólidas.
Creo que con la convergencia de factores económicos, políticos y culturales, la adición y mejora de mecanismos y políticas apropiadas, la mejora de la calidad y la eficacia de la gestión estatal y el establecimiento y sincronización de elementos, estructuras y cadenas de valor interconectados, el mercado del arte vietnamita pronto crecerá con fuerza en el futuro cercano.
¡Muchas gracias señora!
Fuente: https://hanoimoi.vn/pgs-ts-do-thi-thanh-thuy-thi-truong-nghe-thuat-viet-nam-se-som-troi-day-manh-me-725994.html







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