El loto de Hue en las pinturas de Le Hoa

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A través de la sinuosa ladera cubierta de xuyen chi, la gente y los vehículos parecían perderse entre arcos verdes. El viento fresco soplaba suavemente entre los bancos de bambú, formando un sendero que brillaba con la luz del sol. Las pequeñas casas enclavadas en la ladera eran apacibles y silenciosas. Hue tenía pintorescas calles suburbanas y zonas residenciales. El arrullo de los pájaros en los techos de tejas rojas y las ventanas de ladrillo sin revocar. El marco de una puerta evocaba la imagen de un meditador con líneas sencillas ocultas tras una rama de bambú dorada. Inmediatamente reconocí la casa que buscaba.

La joven pareja de artistas Le Hoa y Minh Thi, con sus dos hijos, organiza los primeros manojos de longan de la temporada en pequeñas bolsas. El primer lote de longan de Hue, cultivado en suelo montañoso, tiene una pulpa gruesa y escurrida, no demasiado crujiente, un sabor ligeramente dulce y es muy aromático. Nos encontramos frente a una sala de unos 40 metros cuadrados con cuadros colgados por todas las paredes, cuidadosamente apilados y envueltos en espuma para su cuidadosa conservación. Hoa dijo con alegría:

- Estas son las pinturas preparadas para la exposición individual que se realizará este agosto en la Sala de Exposiciones de Bellas Artes de la Asociación de Bellas Artes de Vietnam en Hanoi .

Se sabe que 15 años después de graduarse de la Universidad de Bellas Artes de Hue, Hoa ha participado en muchas exposiciones conjuntas a nivel local, nacional y en países de la región, y ha recibido muchos premios y atención de coleccionistas y amantes del arte.

Nacido y criado en la cuna del arte de la antigua capital, las pinturas de Hoa han explorado historias que esconden las huellas del tiempo, bodegones llenos de nostalgia y manchas de color del pasado y el presente, fundiéndose en cada capa de maché áspero y fluido. Prestando atención a la técnica de crear texturas con la forma de expresar formas combinadas, las pinturas de Hoa poseen un tono de color muy especial, fácilmente reconocible como antiguos macizos de musgo, viejos muros de ladrillo, rincones de jardín llenos de luz, ríos poéticos... como el profundo aroma y color de la tierra, como una llamada al retorno.

Creemos en la belleza natural de una flor con un aroma puro que se nutre del solitario y oscuro lodo. Veneramos una flor de finos pétalos que se apoyan cariñosamente sin elección. Hay una chispa en el sueño del artista, como una concepción que ha surgido, el inicio de un proceso de serena contemplación y observación. En la antigua capital, esta temporada, el loto está por todas partes en estanques y lagos. Los recuerdos conservan imágenes poéticas del loto y ahora el encanto de las hojas, las flores y el aroma puro que perdura en medio de antiguos mausoleos y templos, y pueblos apacibles.

No me sorprende demasiado la cantidad de más de 30 pinturas de gran formato, algunas de hasta 4 m, que el artista se dispone a presentar en esta exposición. Porque se trata de una acción rápida que se ha estado gestando. Una incubación y una concepción de larga data que ha estado germinando hasta su explosión. No hay aquí vacilación ni tanteo excesivos. Es el fluir de la conciencia que conduce a colores y pinceladas, pausado pero decidido, entregado y libre.

La parte maché, con su impresionante técnica de textura, ha creado efectos emocionales para el protagonista de la historia que el autor quiere contar. Las capas de ladrillos de la Ciudadela Imperial, la bruma del tiempo y el azul suave y claro del cielo y las hojas, el blanco puro y sagrado de los pétalos florecientes... El estado meditativo se expresa repetidamente con múltiples formas, aunque deliberadamente difuminadas como fondo de la historia, transmiten muchas emociones al espectador.

Ante “Tam Quan”, “Tu Dien”, “Vong Xua”, “Tiep Noi”, parecemos regresar, con los pies en la tierra. Y con la Danza del Loto, la Tierra Feliz, el Deseo… con los colores fluidos y desbordantes que no necesitan controlar la distancia entre la pintura y la vida real, el espectador siente que toca la tierra serena en la que siempre deseamos residir.

Hace quince años, la primera pintura que el joven estudiante Le Hoa completó y que un aficionado alemán eligió para comprar fue "Bodegón de loto". Y luego, con la temática de cientos de pinturas que Hoa expresó durante la búsqueda de su propio camino, las huellas de su práctica artística están todas ligadas a esta flor especial y poseen su aroma y color.

Hoa compartió:

No recuerdo cuántas pinturas de loto he dibujado, al igual que todo artista ha dibujado esta flor más de una vez. Pero esta vez quiero hacer algo diferente, renovarme, renovar mis pinturas. El loto ya no se trata solo de dibujar flores, hojas o ramas, sino que también profundiza en historias cotidianas y en muchas filosofías profundas que enfrenta la gente.

Son sentimientos sinceros por el país, un poco de vagabundeo y colores filosóficos, el deseo de enviar a la audiencia a seguir el camino: Verdad - Bondad - Belleza a través de la imagen de "LOTUS" - LOTUS.

Al hojear cada cuadro, me conmovió profundamente la concentración y la incansable labor creativa del joven artista. Los colores, los pinceles y las técnicas cuidadosamente estudiadas brillaban en el lienzo con un lenguaje único y expresivo, digno de respeto.

Temporada de loto. En plena temporada de loto, las pinturas de Hoa también han florecido flores de loto que representan amor y esperanza de sanación y retorno.

El pintor Le Hoa nació en 1983 en la ciudad de Hue. Se graduó de la Universidad de Artes con especialización en Pintura y es miembro de la Asociación de Bellas Artes de Vietnam. Hoa ganó el Primer Premio en la Exposición que celebra el Día Tradicional de las Bellas Artes Vietnamitas, organizada por la Asociación de Bellas Artes Thua Thien Hue en 2016; recibió el Premio Buu Chi en Hue en 2017; participó en la exposición de la región del río Mekong en Tailandia en diciembre de 2013; participó en la exposición "Dutch Color Rendezvous" en el Museo de Bellas Artes de Ho Chi Minh en 2014; en 2011 y 2017, sus pinturas se exhibieron en el Festival Nacional de Bellas Artes de la Juventud en Hanói.

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