یک آهنگ ویتنامی همه را شگفت زده کرده است.

TPO - سه هنرمند Toi، Long Non La و Phuong Nghiem در نزدیک‌تر کردن موسیقی انقلابی به جوانان نقش داشته‌اند. به لطف آنها، سری محصولات "چشم طوفان" به طور طبیعی و سریعی پخش شده و به سرعت وارد نمودارهای پرطرفدار شده است.

«چشم طوفان »، آهنگ تم اثر سه‌نفره توی، لانگ نون لا و فونگ نگیم، نمونه بارزی از گسترش طبیعی موسیقی از طریق قدرت ذاتی آن است. این تیم هیچ برنامه تبلیغاتی برای این آهنگ نداشت. آنها اولین محصول خود را به عنوان یک ویدیوی شعر منتشر کردند که در ابتدا مورد استقبال بسیاری از بینندگان قرار گرفت. پس از آن، جامعه ارتجاعی ویتنام از این سه هنرمند جوان حمایت کرد و با همکاری یکدیگر این آهنگ درباره انقلاب را گسترش دادند.

این سه هنرمند زمانی متوجه شدند که فرصت "طلایی" آنها از راه رسیده است که تنها پس از چند روز، تعداد شنوندگان آهنگ "Mat Bao " (چشم طوفانی) به طرز چشمگیری افزایش یافت. آنها بلافاصله شروع به تولید موزیک ویدیو کردند و آن را منتشر کردند تا شور و شوق نسخه ویدیویی با متن آهنگ را ادامه دهند. در نتیجه، موزیک ویدیوی "Mat Bao" به سرعت به جمع 5 آهنگ برتر یوتیوب راه یافت. در روزهای اخیر، این آهنگ تأثیر مثبتی بر پلتفرم‌های رسانه‌های اجتماعی گذاشته است.

شور و شوق «چشم طوفان» توسط سه هنرمند جوان ایجاد شد.

آهنگ بی نظیر

«چشم طوفان» آهنگ تم فیلم «جوخه ۱۹۷۸ » است. «بلند بدون لا» با یک بخش رپ خالص شروع می‌شود، سپس به یک ملودی فولک Lý تبدیل می‌شود، قبل از اینکه صدای زنانه‌ی Phương Nghiêm در بخش همخوانی در مرکز صحنه قرار گیرد. من یک بیت رپ اضافه کردم تا نیمه‌ی دوم آهنگ حال و هوای کاملاً متفاوتی پیدا کند.

این سه هنرمند جوان با قدرت و توانایی‌های درونی خود، به موسیقی انقلابی جانی تازه بخشیده‌اند. آن‌ها به جای اینکه خود را در قالب‌های سنتی دانشگاهی یا علمی قرار دهند، اصیل‌ترین و طبیعی‌ترین رویکرد را برگزیدند که با روح آزاد نسل جوان هنرمندان سازگار است.

با شروع از پایه اولیه موسیقی خیابانی، تهیه‌کننده آن را به سبک R&B Pop/Lofi اقتباس کرد. اشعار رپ Long Nón Lá به دلیل الگوهای قافیه‌بندی پیچیده‌شان، مانند «در جبهه جنگ، هیچ دلبستگی ندارم زیرا شنیدم که عمو سیکس می‌گوید اوضاع در حال تغییر است»، بسیار مورد تحسین قرار گرفتند. سپس Long Nón Lá به ملودی فولک ویتنام جنوبی تغییر یافت، که انتخابی هوشمندانه بود.

شعر رپ تویی جمله‌ای دارد که در شبکه‌های اجتماعی وایرال شد: «من کسی هستم که عقب می‌ماند، و کسی که عقب می‌ماند درد فقدان را می‌فهمد.» دو بخش از آهنگ‌های لانگ نون لا و توی با هم متفاوت هستند. لانگ نون لا نامه‌ای صمیمانه از مرد جوانی است که در آستانه‌ی رفتن به جنگ است و خطاب به مادر و خانواده‌اش نوشته شده است. تویی آخرین پیام به معشوقش قبل از لحظه‌ی مرگ و زندگی است که تنها امیدش زنده ماندن و بازگشت به خانه است.

توی و لانگ نون لا دو شرکت‌کننده از فصل سوم رپ ویتنام هستند. فونگ نگیم خواننده جوانی است که اولین بار با آهنگ "مات بائو" (چشم طوفانی ) به شهرت رسید. هر کلمه‌ای که آنها نوشتند صادقانه و معصومانه بود، بدون هیچ تظاهری، بسیار متفاوت از موسیقی انقلابی یا "قرمز" که مخاطبان معمولاً با آن آشنا هستند. بنابراین، مخاطبان مجذوب " مات بائو " شدند - یک آهنگ انقلابی در ظاهر، اما با سبک موسیقی پرطرفدار در زیر آن، که شامل ابیات رپ قوی مطابق با روندهای فعلی بازار است.

آهنگی که هم معنادار است و هم از نظر موسیقیایی به خوبی ساخته شده تا مخاطبان جوان را جذب کند. درک این موضوع که چرا «مات بائو» (چشم طوفان) با وجود اینکه در میان پروژه‌های چند میلیون دلاری بسیاری از هنرمندان ویتنامی گیر افتاده بود، در مراحل اولیه خود به چنین موفقیتی دست یافت، دشوار نیست. همین سه هنرمند پیش از این پروژه عمدتاً ناشناخته «ژن ویت» (ژن ویتنامی) را در سال ۲۰۲۵ خلق کرده بودند. یک سال بعد، آنها با یک پروژه جدید دوباره شروع کردند و به موفقیت دست یافتند.

نگوین هونگ و هوا مینزی نیز در نزدیک‌تر کردن موسیقی انقلابی به مخاطبان جوان نقش داشتند.

جوانان بیشتر به موسیقی انقلابی گوش می‌دهند.

موسیقی انقلابی (یا "موسیقی قرمز") مدت‌هاست که با وقار، صحنه‌های باشکوه و خوانندگان باتجربه با حال و هوای کلاسیک همراه بوده است. این امر ناخواسته باعث ایجاد شکاف نسلی شده و گاهی اوقات ملودی‌های حماسی را برای عادات شنیداری روزمره جوانان بیش از حد سنگین یا طاقت‌فرسا جلوه می‌دهد. با این حال، در دو سال گذشته، اوضاع تغییر کرده است و جوانان اکنون با شور و شوق بیشتری موسیقی انقلابی را پذیرفته و گوش می‌دهند.

همه چیز با یک تب ریمیکس در تیک تاک شروع شد. آهنگ "Khát vọng tuổi trẻ" (آرزوهای جوانی ) از تونگ دونگ توسط یک تهیه‌کننده به سبک هاوس ریمیکس شد، با ریتمی تند تا از ترند تیک تاک بهره ببرد. این آهنگ به طور غیرمنتظره‌ای به یک پدیده تبدیل شد و حتی خود تونگ دونگ را نیز به دلیل پخش کاملاً خودجوش و بدون برنامه‌ریزی‌اش شگفت‌زده کرد.

متعاقباً، تب «ادامه داستان صلح » بازار را کاملاً دگرگون کرد. برای اولین بار، یک آهنگ «میهن‌پرستانه» در تمام پلتفرم‌ها به یک میلیارد بازدید رسید. ملودی قهرمانانه و جذاب «ادامه داستان صلح » در دو تعطیلات ملی بزرگ در سال ۲۰۲۵، روحیه میهن‌پرستی را به شدت تحریک کرد. این آهنگ به احیای یک «آهنگساز موفق» مانند نگوین ون چونگ کمک کرد، زندگی خواننده نگوین دوین کوئین را تغییر داد و ارزش‌های بی‌شمار دیگری را از این آهنگ ملی محبوب خلق کرد.

پس از فیلم «باران سرخ»، دو آهنگ انقلابی محبوب دیگر پدیدار شدند: «چه چیزی می‌تواند زیباتر باشد؟» و «درد در صلح ». «چه چیزی می‌تواند زیباتر باشد؟» اثر نگوین هونگ سهم بسزایی در پر کردن شکاف بین مخاطبان جوان و موسیقی انقلابی داشت. این تصنیف با قابلیت پخش مجدد بالا، به راحتی برای مخاطبان جوانی که عمدتاً از تصنیف‌ها لذت می‌برند، جذاب است. « درد در صلح » اثر هوآ مینزی نیز تصنیفی است که به راحتی شنیده می‌شود و با جذابیت قوی در بازار، تنها در محتوای آن در مورد جنگ و میهن‌پرستی متفاوت است.

مخاطبان در مجموع آن را موسیقی «میهن‌پرستانه» می‌نامند. بازار همچنان شاهد مجموعه‌ای از آهنگ‌های پرفروش میلیاردی مانند « Thịnh vượt Việt Nam sáng ngời» (Bùi Trường Linh)، «Lá cờ » (Hà Anh Tuấn ft DTAP) و بسیاری از آهنگ‌های انقلابی منتشر شده در دوران مقاومت علیه فرانسوی‌ها و آمریکایی‌ها است که به طور غیرمنتظره‌ای دوباره محبوب شده‌اند، زیرا تهیه‌کنندگان آنها را با صدایی جوان‌تر و بازارمحورتر تنظیم کرده‌اند.

جوانان برای گوش دادن به موسیقی انقلابی هجوم آورده‌اند که نشانه مثبتی برای بازار است. هر بار گوش دادن و هر بار شنیدن این آهنگ‌ها، راهی برای گسترش روحیه میهن‌پرستی غرورآفرین، طبیعی و قدرتمند نسل جوان امروز می‌شود.

منبع: https://tienphong.vn/ca-khuc-viet-khien-tat-ca-ngo-ngang-post1846553.tpo